책 이미지
책 정보
· 분류 : 국내도서 > 예술/대중문화 > 예술/대중문화의 이해 > 미학/예술이론
· ISBN : 9788956253626
· 쪽수 : 288쪽
책 소개
목차
머리말
1장 예술과 노동
1. 예술 노동이란 무엇인가?
2. 예술의 젠트리피케이션
3. 예술가의 프레카리아트화
4. 사회적 자본으로서 예술 노동
5. 예술 노동의 실천 방향
2장 예술과 복지
1. ‘노동’과 ‘복지’ 사이
2. 〈예술인 복지법〉, 무엇이 문제인가?
3. 예술인 복지의 패러다임 전환
4. 해외 예술인 복지 제도 사례
5. 예술인의 창작 권리 현실화
6. 고용과 표준계약: 공연 예술인의 노동 권리
7. 〈예술인 복지법〉을 넘어선 예술인 복지
3장 예술과 도시재생
1. 젠트리피케이션과 도시재생
2. 젠트리피케이션과 예술적 전환의 양면성
3. 테이크아웃드로잉의 죽음과 기록
4. 근대적 아케이드 세운상가
5. 서울아레나 프로젝트와 음악 도시 창동의 상상
6. 공유지 사유화에 저항하는 경의선 공유지 늘장
7. 도시의 생태문화
4장 예술과 시간
1. 차이와 반복으로서 예술의 시간
2. 생애주기 속의 예술가
3. 득음 혹은 에피파니의 시간
4. 창작의 시간인가, 노동의 시간인가
5. 고통과 감각의 시간
6. 예술가의 잃어버린 시간을 찾아서
7. 예술인의 시간의 조건?
5장 예술과 검열
1. 검열의 내면화
2. 음반으로 본 검열의 역사
3. 검열의 세 가지 특이성
4. 블랙리스트로서 예술 검열
5. 저항이 없으면 검열도 없다
6장 예술과 행동
1. 왜 예술 행동인가
2. 예술 행동의 이론적 이해
3. 예술 행동의 연대기
4. 예술 행동은 계속되어야 한다
7장 예술과 기술
1. 예술과 기술의 만남
2. 예술-기술 융합의 미학적 특성
3. 4차 산업혁명을 바라보는 새로운 관점
4. ‘서드 라이프’란 무엇인가
5. 예술보다 더 예술적인
8장 예술과 거버넌스
1. 예술 정책의 위기
2. 무엇이 예술 거버넌스인가
3. 예술 정책의 새로운 패러다임
맺음말
미주
출처