성공한 예술가의 초상, 알폰스 무하

프롤로그
: 우리가 몰라봤던 예술가

서장 ‘나’를 브랜드화 하기
: 즐겨라, 통(通)하라, 다르게 보라
호모 루덴스, 날아오르다
플러스 알파가 필요해
아르누보, 자연에 꽂히다
청년 무하, 날아오를 준비를 마치다

제1장 색채의 톤을 입으라, 파리
: 장식미술의 향연, 세기말의 시선을 홀리다
아카데미 줄리앙의 보헤미안
하모늄 곁의 아티스트들
르네상스 극장, 미다스의 손을 잡다
파리는 그래픽아트의 물결 속으로
허물어진 심리적 경계
도전적인 그녀와 도발적인 그녀
포스트 산업혁명의 디자인 헤게모니
시공을 초월한 퓨전 예술
전략적 관찰과 동양의 오브제
신세기의 서막은 오르고

제2장 현대미술의 산실 뉴욕
: 창조적 영감은 어디로부터 오는가?
미지의 세계를 향하여
우리는 어디로부터 왔는가?
나를 세상에 알려라
희극과 비극의 자화상
아름다움에 헌정하다
렌즈에서 영원으로
예술과 과학의 교집합
메세나의 발견

제3장 유럽의 심장 프라하
: 스토리텔링의 시대, 화합의 이데아를 그려라
거장의 귀환, 내가 ‘무하’다
인생은 짧고 예술은 길다
무하! 대중의 손을 타다
러시아에서 발칸 반도까지
‘장엄한 놀이’에 부쳐
슬라브 서사시 1
- ‘우리’가 존재한다, 역사가 시작된다
슬라브 서사시 2
- 화합을 그리는 심포니, 화폭에 울려 퍼지다
슬라브 서사시 3
- 틀을 벗어난다는 것
침묵을 강요하는 권력
완전히 옳지도 완전히 그르지도 않은

무하 연보
참고 문헌

창작의 고뇌를 갖는 예술가로서의 열망과, 상업성을 저버릴 수 없는 실존적 과제 사이의 딜레마를 무하는 그야말로 전략적으로 요리했다. 무하의 ‘팔리는’ 예술은 돈에 얽힌 예술가의 딜레마를 종식시켰다. 그는 예술적 갈증에 목말라 하는 시대적 트렌드를 간파하고 만인의 연인이 되는 사랑받는 작품들을 쏟아 냈다. 무하는 예술을 통해 사람들의 마음을 움직이고 소비를 창출하는 커뮤니케이션에 뛰어난 사람이었다.

그래픽아트는 인쇄술과 예술이 만난 작품으로, 세기말 파리의 거리들은 상징주의의 영향이 진하게 스민 포스터의 물결 속으로 빠져들어 가고 있었다. 무하는 명실공히 파리 아르누보를 대표하는 아티스트로서 포스터와 북일러스트레이션 등 그래픽아트 작품들에 뛰어난 기량을 발휘해 아르누보 양식을 구현시킨다. 상업과 예술의 밀월관계가 깊어가면서 이제 파리의 무하는 철저하게 대중적인 아티스트의 길을 걷게 된다. 바야흐로 무하의 전성기였고 그래픽아트의 춘추전국시대였다.