한국형 시나리오 쓰기

프롤로그 ㅣ 한국적 시나리오 작법의 모색

1. 시나리오의 세 가지 차원
시나리오를 다시 정의하라

2. 시나리오 베껴 쓰기
베낄 수 없다면 쓰지 마라

3. 피칭에 대하여
단번에 스트라이크를 던져라

4. 플롯과 캐릭터
플롯 중심인가 캐릭터 중심인가

5. 얼터너티브와 3장 구조
시작과 중간에 끝이 있나니

6. 3장 구조의 이해
3장 구조의 시간 분배

7. 3장 구조의 변주
필요에 따라 변형되는 3장 구조

8. 능동적 주인공과 수동적 주인공
주인공은 '졸라' 설쳐야 돼

9. 주인공 vs 장애물
무엇과 무엇이 부딪치는 이야기

10. 주인공의 내적 갈등
주인공은 고민이 엄청 많다

11. 내면과 외면
눈에 보이지 않는 것들

12. 내면의 외면화
속마음을 눈에 보이게 하라

13. 시간의 제약과 활용
시간과의 싸움

14. 장면 전환의 기법
신과 신 사이를 건너뛰어라

15. 생략과 비약
호시탐탐 점프하라

16. 정보의 전달
설명하지 말고 보여줘라

17. 관객과의 심리전
관객을 영화 속으로 끌어들여라

18. 아이러니
주인공은 모르지만 관객은 안다

19. 준비와 여파
관객의 정서를 조율하라

20. 지문과 대사
대사는 작가의 시

21. 대사의 진화과정
잘못된 대사들의 기본 유형

22. 씨뿌리기와 거둬들이기
힘겹고 즐거운 보물찾기

에필로그 ㅣ 당신의 크레디트를 얻을 때까지
부록 ㅣ 국내 시나리오 공모전 안내

내가 표현하고자 하는 바를 대사가 아닌 그림으로 전달해야 한다. 이것이 시나리오 작가가 언제나 부딪히는 제1의 과제다. 그가 시인이나 소설가 혹은 에세이스트와 갈라지는 곳도 이 대목이다. 모든 것을 다 말로 설명하는 대신 어떻게 시청각적 요소를 배치해야 할까? 그 모범답안들은 미리 정해져 있는 것도 아니고 어느 한순간 축복처럼 쏟아져 내리는 것도 아니다. 시나리오 작가들은 '바로 그것'을 '비주얼하게 표현'해 내기 위하여 골머리를 싸매야 한다. - 본문 151쪽에서