책 이미지
책 정보
· 분류 : 국내도서 > 예술/대중문화 > 디자인/공예 > 디자인이론/비평/역사
· ISBN : 9788970598598
· 쪽수 : 358쪽
책 소개
목차
시작하기 전에
이 책을 시작하며
책의 구조에 대해
실습 과제 총일람표
^^본질 편^^
^^I. 디자인 기초^^
디자인 어록
디자인의 새로운 위상
디자인의 새로운 환경
디자인의 새로운 문제점
디자인의 출발점
디자인이란
디자인 영역
디자인의 조건
디자이너의 조건
대학의 디자인 교육
A. 관찰과 표현
A1 관찰기록문
A2 관찰과 표현
A3 해석적 드로잉
A4 사물의 실루엣
A5 디자인, 헤쳐 모여!
A6 화이트 스페이스
A7 미드나잇 인 파리
A8 스팀펑크
A9 I wanna be a star
A10 전체와 부분
A11 코리안 모티프
^^관계 편^^
^^II. 디자인 형태론^^
형태 요소
1. 점
2. 선
3. 면
4. 입체
형태 속성
1. 명암·톤
2. 색
2.1 색의 3속성
2.2 색대비
2.3 색조화
2.4 색균형
2.5 색현상
2.6 색혼합
2.7 컬러 모드
2.8 색표기
3. 질감
4. 차원
5. 공간
6. 비례
6.1 동적 비례
6.2 종이의 비례
7. 조직
7.1 격자망
7.2 모듈러
7.3 그리드
B. 형태와 의미
B1 그래픽 퍼즐
B2 60장 그래픽 카드
B3 유닛과 모듈
B4 기하학적 착시
B5 디자인을 부수자!
B6 시각적 시퀀스
B7 대립적 형태
B8 16 people: 도형
B9 16 people: 사물
B10 그래픽 매트릭스
B11 형태 증식 틀
B12 내 삶의 기록
^^의미 편^^
^^III. 디자인 지각론^^
형태지각론
1. 게슈탈트 이론
1.1 형 우수성
1.2 프레그난츠 법칙
1.3 그루핑 법칙
1.4 형태 식별 차이
1.5 마흐의 띠
2. 형태와 바탕
2.1 형태와 바탕의 식별
2.2 형태와 바탕의 반전
2.3 주관적 윤곽선과 환상 형태
2.4 모호한 형태
2.5 불가능한 형태
2.6 위장 형태
3. 항상성
4. 공간지각
4.1 크기
4.2 위치
4.3 명암·톤
4.4 방위
5. 착시
형태지각 원리
1. 통일
2. 균형
3. 반복
4. 변화
4.1 리듬
4.2 점이
5. 조화
6. 대비
7. 지배
7.1 시각적 강조
7.2 시각적 위계
C. 그래픽 메시지
C1 시각적 삼단논법
C2 노트북·다이어리
C3 아~ 대한민국!
C4 로고타입 변주
C5 한정판 코카콜라
C6 시각적 동조
C7 비주얼 스토리텔링
C8 세계가 만일 100명의 마을이라면……
^^내포 편
^^IV. 커뮤니케이션론^^
커뮤니케이션이란?
1. 언어적 커뮤니케이션
2. 비언어적 커뮤니케이션
커뮤니케이션의 과정과 의미 작용
1. 커뮤니케이션 과정
2. 커뮤니케이션에서의 의미와 해석
2.1 의미
2.2 해석
커뮤니케이션 기호론
1. 기호론이란?
2. 기호의 의미 작용
D. 비주얼 메시지
D1 시각적 수사학
D2 Before & After
D3 자동차 번호판
D4 유쾌한 상상
D5 앱솔루트 상명
D6 15cm 오마주
D7 비주얼 후즈 후
E. 오브제 메시지
E1 난 스무 살!
E2 풍자적 인물
E3 정크 아트
E4 비키니장
E5 모빌
E6 그라피티
감사의 글
찾아보기
참고 문헌
도판 목록
책속에서
책의 제목에 ‘법(法)’이라는 글자가 있으니 우선 거북하고 딱딱하다. 법이란 구속력을 발휘하는 온갖 규칙과 규범인데, 그 내용이 한결같이 엄격하다. 그래도 어떤 분야든 바람직한 체계와 규모를 갖추려면 그에 걸맞은 규범을 제정하고 익히는 것이 마땅하다. 더욱이 디자인은 대중과의 ‘소통’을 전제로 하는 영역이므로 디자이너라면 누구나 디자인의 체계적 규범을 익히고 따라야 한다.
「이 책을 시작하며」에서
언어가 있기 이전의 소통은 물론 신체(body) 동작에 의존했을 것이며 이후 말(voice)에서 글(letter)로, 소리(sound)로, 이미지(image) 그리고 형태(form)에 이르는 궤적 속에서 오늘날 대중과 소통하는 체계, 즉 ‘디자인 문법’이라는 소통법이 구축되었다.
그러니 디자인 문법은 어느 날 갑자기 나타난 누군가의 주장이 아니다. 디자인에 몸담았던 수많은 선구자의 꾸준한 노력과 시도가 모여 이루어진 결실이다. 그러므로 여기서 말하는 ‘문법’이란 언어학적 입장을 따르는 것이 아니라 디자인의 시각적 체계를 말하는 것으로, 디자인의 핵심 가치를 명시적으로 드러나게 하는 커뮤니케이션의 형태론, 구문론, 의미론, 어용론 등을 말한다.
「이 책을 시작하며」에서
디자인 형태의 속성은 관찰자가 사물 그 자체와 사물의 내부, 외부 등에 대한 시각 정보를 더욱 잘 해석하고 인지할 수 있도록 도와준다. 디자인의 형태 속성은 형태의 시각적·물리적 정보에 해당하는 톤, 색, 질감, 차원, 방향, 공간, 비례 등이다. 디자이너는 이러한 속성들을 평면 또는 입체적 형태에 사용한다. 디자인의 형태는 단지 하나의 속성만으로 해결하기가 불가능하므로 여기서 설명하는 여러 개념을 종합적으로 잘 이해해야 한다.
「II. 디자인 형태론 - 형태 속성」에서