서양 미술 사전

홍익대학교에서 19세기 서양 미술사 석사와 한국 현대 미술사 박사를 마쳤으며, 현재 한국근현대미술사학회 이사를 맡고 있다. 저서로는 『전쟁의 기억, 역사와 문학』(2005, 공저), 『서양 미술사』(2006, 공저)가 있으며, 역서로는 『바로크와 로코코』(1998), 『에곤 실레』(1999), 『베네치아의 르네상스』(2001), 『피렌체의 르네상스』(2001)가 있다. 「1950-60년대 한국 전쟁 기념물」, 「한국 산업화 시대의 유토피아적 비전」, 「국가주의와 모더니즘의 패러독스」를 비롯하여 한국 현대 미술에 대한 정치.사회적 맥락의 논문을 주로 써 왔다. 홍익대학교, 서울대학교, 한국산업기술대 등에서 강의하고 있다.

1983년 이탈리아 국립피사대학교 미술사학과에서 서양미술사를 전공했으며 1993년 동 대학 문과대학에서 르네상스 판화를 주제로 문학박사 학위를 받았다. 저서로 한길사에서 펴낸 『명화로 읽는 성서』 『르네상스의 초상화 또는 인간의 빛과 그늘』 『미술사학자 고종희와 함께 이탈리아 오래된 도시로 미술여행을 떠나다』 『명화로 읽는 성인전』 『모든 것은 사랑이었다: 조각가 전뢰진의 삶과 예술』을 비롯하여 『고종희의 일러스트레이션 미술탐사』 『미켈란젤로를 찾아 떠나는 여행』 『천재들의 도시 피렌체』가 있다. 공저로는 『인생교과서 미켈란젤로』 『서양미술사전』 등이 있다. 옮긴 책으로는 줄리오 페라리의 『형태와 색채의 양식』(전 4권), 스테파노 추피의 『깊게 보는 세계 명화』가 있으며, 한길사에서 펴낸 조르조 바사리의 『르네상스 미술가 평전』(전 6권)에 해설을 썼으며 르네상스 미술 관련 다수의 논문을 발표했다. 2015년 밀라노세계엑스포를 기념해 밀라노국립미술대학의 마리아 만치니(Maria Mancini) 교수와 ‘THE WOLF AND THE TIGER’를 밀라노 주립미술관에서 개최한 것을 비롯해 다수의 전시를 기획했다. 현재 한양여자대학교 명예교수이며, 한국천주교주교회의 문화예술위원회 위원이다.

서울대학교 미술대학 응용미술과를 졸업하고 파리I대학 조형미술대학원에서 예술학 석사와 박사 학위를 취득했다. 1997년 이후 서울대 미대에서 강의하고 있다. 박사 논문으로 『파울 클레의 작품에서 기호의 문제』를 썼으며, 「문자와 이미지의 관계를 통해 본 현대 화가들의 전략」, 「19세기 프랑스 미술에 나타난 오리엔탈리즘과 민족성 문제」등 다수의 논문을 발표했다. 저서로 「미지의 기호를 찾아서」, 『李聖子, 예술과 삶』(2007, 공저), 역서로 『앙리 포시용의 형태의 삶』(2001)이 있다.

디자인 평론가. 홍익대학교 산업디자인학과와 대학원 미학과를 졸업하고 《월간 디자인》 편집장과 디자인 비평 전문지 《디자인 평론》의 편집인을 지냈다. 디자인을 통해 한국 사회와 문화를 비판적으로 읽어내는 데 관심이 있다. 지은 책으로는 평론집 『한국 디자인을 보는 눈』 『한국 디자인 어디로 가는가』 『한국 디자인 신화를 넘어서』 『한국 디자인의 문명과 야만』 『공예를 생각한다』 『한국 디자인 뒤집어 보기』, 디자인 역사서 『최 범의 서양 디자인사』, 디자인 교양서 『그때 그 책을 읽었더라면』 『디자인 연구의 기초』가 있으며 번역한 책으로는 『디자인과 유토피아』 『20세기 디자인과 문화』가 있다.

홍익대학교 예술학과 교수이자 미술사학자로, 뉴욕대학교에서 미술사학 박사 학위를 받고 1999년 뉴욕 구겐하임 미술관에서 기획한 백남준 회고전의 연구원으로 참여했다. 2006년부터 2009년까지 뉴욕 주립대학교 FIT(Fashion Institute of Technology) 미술사학과 교수를 역임했다. 《제12회 광주비엔날레: 상상된 경계들》(2018)의 공동 큐레이터로 참여했으며, 2018년부터 2019년까지 뉴욕대학교 대학원(IFA) 미술사학과에서 방문연구교수이자 풀브라이트 펠로우로 연구 프로젝트를 수행했다. 대표 저서로는 『현대공간과 설치미술』(에이엔씨, 2015), 『한국의 설치미술』(미진사, 2018), 『비평가, 이일 앤솔로지』(편저, 미진사, 2013; Les Presses du reel, 2018), 『Lee Bul』(공저, Hayward Gallery, 2018) 등이 있고 2020년에는 저자이자 에디터로 『Korean Art from 1953: Collision, Innovation, Interaction』(파이돈, 2020)에 참여했다. 2024년 뉴욕 밀러 출판사에서 출간할 김환기, 박서보, 이우환, 김창열에 대한 편지 프로젝트를 맡고 있으며(정도련, 정연심 공동 편저), 런던 파이돈 출판사에서 2025년 단색화와 한국추상에 관해 저술한 책을 출판할 예정이다. 2021년에는 파주, 고성 등지에서 열린 《2021 DMZ Art & Peace Platform》의 예술총감독을 맡았다.

국립 목포대학교 미술학과 부교수로 재직 중이다. 서울대학교 미술대학 서양화과에서 학사와 석사 과정을 마친 후 그리스 테살로니키 아리스토텔레스 대학교 역사와 고고학부에서 선원근법의 기원을 주제로 한 논문으로 박사학위를 취득했다. Korean Painting: From Modern to Contemporary, 1945-1980s (Hollym, 2015), 『혼자 읽는 세계미술사 1, 2』(다산초당, 2015, 공저), 『서양미술사전』(미진사, 2015, 공저) 등의 저서와 『그리스 미술』(예경, 2004), 『로마 미술』(예경, 2004), 『상징과 비밀, 명화를 만나다』(예경, 2006) 등의 역서가 있다. 최근의 연구 논문으로는 「게인즈버러의 영상 상자와 18세기 광학 장치에 관한 연구」(조형교육, 2016), 「고전기 그리스 사회의 가족 개념과 이미지」(미술사학보, 2015), 「리시포스의 사례를 통해서 본 그리스 조각의 개인 양식과 논란들」(미술사학, 2014) 등이 있다.

고려대학교 서양사학과를 졸업하고 홍익대학교 대학원 미술사학과에서 석사학위 취득 후 박사과정을 수료했다. 홍익대학교 문화예술 평생교육원에 출강중이며 미술해설사로도 활동하고 있다. 『메트로폴리탄 미술관(키라의 박물관 여행 4)』 『오르세 미술관(키라의 박물관 여행 9)』 『서양미술사전』(공저) 등을 썼으며 『바로 보는 여성 미술사』 『인상주의 Impressionism』 『어쩌다 현대미술』 『그림이 들려주는 이야기』 『빈 미술사 박물관』 등을 우리말로 옮겼다.

현재 GIST(광주과학기술원) 한국문화기술연구소 Post-Doc. 선임연구원으로 예술과 과학기술의 융합 학문인 CT(Culture & Technology) 분야에 대한 연구와 R&D 프로젝트에 참여하고 있으며, 한양대학교 공과대학 건축학부 겸임교수이다. 문학특기생으로 입학한 연세대학교에서 철학을 전공했고, 홍익대학교대학원 사진학과에서 석사 및 박사 학위를 받았다. 홍익대학교대학원 사진학과, 이화여자대학교 언론홍보영상학부, 한양대학교대학원 건축학과 등에서 사진과 예술에 대한 강의를 했고, 저서로 『서양미술사전(공저)』(미진사, 2015), 『미학의 외출(공저)』(흙과생기, 2010)이 있으며, 『미술관에 간 붓다』(나무를심는사람들, 2014), 『서울, 문학의 도시를 걷다』(터치아트, 2014)의 사진을 담당했다.

홍익대학교 대학원 미술학과 예술학 전공 박사 과정을 수료했으며, 홍익대학교와 용인대학교에서 강의하였다. 저서로는 『SeMA Collection 200』(공저, 서울시립미술관, 2016), 『단색화 미학을 말하다』(공저, 마로니에북스, 2015), 『서양 미술 사전』(공저, 미진사, 2015), 『비평가, 이일 앤솔로지』(공편, 미진사, 2013) 등이 있다.

서울대학교 미학과를 졸업하고 독일 베를린훔볼트대학교에서 박사 학위를 받았다. 현재 성신여자대학교 교양교육대학 교수(미학 강의 전담)로 재직 중이며 주로 미학, 미술사, 예술 이론, 문화 이론, 근현대 철학 등을 강의하고 있다. 주요 논문으로는 「미술과 공공성」(2008), 「예술은 긍정한다 ― 니체 미학에 나타난 숭고의 계기」(2009), 「공통 감각과 미적 소통」(2011), 「예술은 철학이 되었는가?」(2012), 「칸트 미학이 대중의 현대미술 감상에 도움을 줄 수 있는가?」(2014), 「모세스 멘델스존의 미학」(2015) 등이 있다.

한양대학교 건축학과와 동 대학원을 졸업하고, 프랑스 파리대학(Paris-Est)에서 장 루이 코엥(Jean-Louis Cohen) 교수의 지도 하에 프랑스 1960-1970년대 건축 문화의 변화에 관한 연구로 박사 학위를 취득했다. 현재 한국예술종합학교, 숭실대학교 등에 출강하고 있으며, 한국연구재단의 지원을 받아 한양대학교에서 박사 후 국내연수 수행 중이다. 프랑스 건축 잡지의 사회-문화적 역할에 관한 논문으로 한국건축역사학회 송현논문상을 수상(2012)했고, 20세기 이후 대중 사회와 건축의 관계에 관한 연구를 진행 중이다.

교수 | 홍익대학교 홍익대학교 예술학과와 대학원 미술사학과 조교수로 재직 중이다. 종교개혁 미술에 관한 글로 「루터는 미술에 반대하였는가」, 「종교개혁과 16세기 화가들」, 「17세기의 종교미술」을 『기독교 사상』 (2016년 3, 4, 5월)에 기고하였고, 종교미술에 관한 연구를 지속하고 있다.

서울대학교 생물교육과를 졸업하고 독일 마르부르크대학에서 미술사학, 문화학, 철학 전공으로 석사 학위, 독일 프랑크푸르트대학 미술사학과에서 현대 미술 전공으로 철학 박사 학위를 취득했다. 미국 컬럼비아 대학교 객원 연구원, 연세대학교 커뮤니케이션 대학원 겸임교수를 역임하였으며, 현재 서울대, 고려대, 중앙대, 이화여대 등에서 강의하고 있다. 저서로 Tanz in der deutschen Kunst der Moderne: Wandlungen des bewegten Korperbilds zwischen 1890 und 1950(2007)가 있으며, 「생태주의로 본 요셉 보이스의 미술」, 「쇤베르크의 무조음악과 칸딘스키의 추상」, 「쿠르트 슈비터스의 메르츠바우에 나타난 균열된 일상의 기억」 등 다수의 논문을 썼다.

고려대학교를 졸업하고 독일 뮌스터대학에서 미술사로 석사와 박사 학위를 받았다(민속학, 사회학 부전공). 현재 경희사이버대학교 문화예술경영학과 조교수로 재직 중이다. 저서로『몸 이미지 권력』(2010, 공저),『천사』(2007, 공저)가 있으며,「그림과 틀(frame) : 뒤러의 란다우어(Landauer) 제단화 다시 보기」,「문밖에 서 있는 악마들 : 무아삭 수도원 교회 포탈에서의 기능과 의미」 등 다수의 논문을 발표했다.

서양 중세와 르네상스 미술사학자. 홍익대학교 서양화과와 같은 대학 대학원 미술사학과를 졸업하였고, 이탈리아 피사 대학교에서 문학박사 학위를 받았다. 목원대학교 미술교육과에 오래 재직하였으며, 현재는 이 대학의 명예교수이다. 미국 프린스턴 대학교 방문학자, 캘리포니아 대학교 버클리 방문학자, 서양미술사학회 회장, 한국미술사교육학회 회장 등을 역임하였다. 저서로 『르네상스 미술과 후원자』(2002), 『서양미술사』(공저, 2006), 『욕망하는 중세』(2013), 『권력이 묻고 이미지가 답하다』(2016)가 있으며, 중세와 르네상스 미술을 통해 보는 여성상에 관심을 두고 있다.