김대권  | 중앙아트

16,200원  | 20221228  | 9788960578098

교회음악은 음악이 교회를 이끌어 가는 것이 아니라 교회가 음악을 이끌어 가는 것입니다. 음악이 교회를 이끌지 않고 교회가 음악을 이끌어 가야 비로소 교회음악이 됩니다. 이러한 철학에 기초하지 않으면 음악 영역 안에서 교회 표현을 사용한 종교음악으로 향하게 합니다. 교회음악은 교회에 의한, 교회를 위한, 그리고 교회 및 세상을 향한 음악입니다. 교회음악 철학은 교회 음악인들의 사고를 이끌어 줍니다. 그 사고를 통해서 교회음악은 이루어집니다. 이것이 온전하면 교회음악은 교회음악이어야 한다고 말할 수 있습니다. 다시 말해 교회음악은 교인음악으로 설명할 수 없습니다. 음악을 만든 사람이 기독교인이라 해서 그 모두가 교회음악이라 하고 이의 진정한 리더십을 제시한다고 볼 수 없다는 말입니다. 왜냐하면 창작을 포함한 모든 음악사역에 따른 리더십의 진정성은 교회를 위한 부르심이란 소명(calling)과 그로 인한 섬김(ministry)에 기초하고 있기 때문입니다.

웨인 D. 보먼  | 까치

22,500원  | 20110215  | 9788972915010

음악이란 무엇인가? 음악의 본성과 가치는 무엇인가? 캐나다 브랜든 대학교 음악과 교수 웨인 D. 보먼의『음악철학』은 음악철학에 대한 오리엔테이션을 제공하기 위해 쓰인 책이다. ‘음악이란 무엇인가? 그리고 음악의 본성과 가치는 무엇인가?’라는 질문에 대한 답을 광범위한 음악철학 사상을 살펴보면서 모색하고 있다. 플라톤, 아리스토텔레스, 칸트, 헤겔, 한슬릭, 거니, 랭어, 메를로-퐁티, 나티에, 아도르노, 아탈리, 괴트너-아벤드로스 등 여러 철학자들의 음악에 대한 관점이 한 권에 담겨 있다. 이는 과거에 무엇이 음악이었는지에 대한 철학들의 견해를 제공할 뿐만 아니라 오늘날 무엇이 음악인지, 나아가 앞으로 무엇이 음악일지에 대한 독자들의 이해를 넓혀준다.

 | 중앙아트

0원  | 20030106  | 9788989926153

리하르트 바그너  | 세창출판사

7,200원  | 20211203  | 9791166840630

이 글은 ‘베토벤의 탄생 100주년’을 축하하기 위한 바그너의 기념논문이다. 바그너는 음조언어로서의 음악이란 인류 전체와 청각으로 소통하는 것이며, 음악가는 멜로디라는 절대언어를 통하여 모든 사람들의 가슴을 향해 말을 한다고 전제한다. 이와 동시에 그는 음악이 모든 예술 가운데 최고의 지위를 차지한다는 쇼펜하우어의 예술론을 전면에 내세운다. 바그너는 베토벤이야말로 가장 깊은 내면으로부터 장엄하고 숭고한 아름다움을 선사하는 최고의 음악가로 평가하며, 베토벤 음악의 위대성이 지닌 국가적 의미를 부각한다. 특히 프랑스 문화에 대한 혹독한 비판과 아울러 이탈리아인의 전유물 같았던 성악을 독일인의 강점인 기악과 화합하여 창조한 교향곡 9번 〈합창〉을 베토벤의 결정적인 성과로 제시한다. 따라서 이 글의 배후에는 독불전쟁에서 독일이 승리를 앞둔 상황으로 프랑스와 문화적 경쟁심이 작용하고 있다고 볼 수 있다.

박성건, 이호건  | 미디어샘

16,200원  | 20210129  | 9788968571718

대중음악평론가 박성건와 인문학자 이호건이 길어올린 한국대중가요와 철학의 이유 있는 만남 한국대중가요와 철학이 만났다. 대중음악평론가 박성건이 대중가요 이야기로 운을 떼고, 인문학자 이호건이 이를 받아 철학으로 풀어낸 신간 《케이팝 인문학》에서다. 2020년, 나훈아의 〈테스형〉은 코로나19로 답답한 한 해를 보낸 국민들에게 청량감을 선사했다. 가황 나훈아는 “아~ 테스형! 세상이 왜 이래? 왜 이렇게 힘들어?” 하고 노래하며, ‘감히’ 기원전 5세기경 활동한 고대 그리스 철학자 소크라테스를 소환한 것이다. 대중가요는 대중의 마음을 파고드는 예술이다. ‘인간 본성의 근본’에서 대중의 마음을 흔들 수 있는 공감력 역시 철학에서 나온다는 점에서 이 둘은 다르지 않다. 최근 BTS를 비롯한 케이팝 열풍과 〈미스터 트롯〉의 흥행, 아이돌의 안티팬과 사생팬 문화는 어디에서 어떻게 시작되었을까? 두 저자는 이러한 현상에 대한 배경을 이야기함과 동시에 인문학적 관점에서 소개한다. 대중음악평론가 박성건은 지금의 케이팝이 있기까지 이수만의 SM이 ‘현진영과 와와’를 데뷔시킨 1980년대부터 거슬러올라가, 오늘날 BTS를 키워낸 빅히트엔터테인먼트가 있기까지 한국 대중음악 기획사의 역사와 에피소드를 차근차근 소개해주고 있다. 이에 뒤이어 인문학자 이호건은 이러한 케이팝 열풍과 함께 BTS의 성공 요인은 어디에 있는지 철학적 관점에서 풀어낸다. 즉, BTS 음악에서 전달하는 메시지의 ‘스토리텔링’이 그 성공요인인데, BTS의 ‘Love yourself' 시리즈의 경우 바로 ’너 자신을 사랑하라‘는 노랫말, 즉 자기애의 메시지가 전 세계 청춘들을 열광하게 했다는 것이다. 더 나아가 저자는 자기애를 ‘나르시시즘’의 역사와 연결 지으며, 흥미로운 철학의 세계를 어렵지 않게 이야기하고 있다.

차수정  | 침례신학대학교출판부

14,400원  | 20180205  | 9788993630879

▶ 교회음악철학에 관한 내용을 담은 종교 서적입니다.

박영욱  | 바다출판사

16,740원  | 20230811  | 9791166891755

바흐의 ‘무중력’ 음악에 담긴 종교·철학적 명제 화음을 넘어 응집력의 세계를 추구한 쇤베르크의 사상 전혀 다른 음악적 재료에 기반한 전자음악의 철학 난해하고 때로는 소음에 가깝게 들리는 현대음악을 어떻게 이해할 것인가? 《철학으로 현대음악 읽기》는 조성체계에 부합하는 듣기 좋은 소리만을 추구하던 전통음악에 맞서 음의 무한한 가능성을 탐구하는 현대음악의 의미와 성과를 평가하고 그 배후에 있는 현대음악가들의 생각을 철학자의 눈으로 읽어낸다. 전통적 조성에서 벗어나 일탈을 시도했던 바흐 음악에 대한 현대적 해석에서부터 쇤베르크 화음론의 혁명성, 새로운 음악적 사유를 창조한 베베른과 불레즈, 미국의 미니멀리즘 등을 흥미롭게 분석한다. 이번 개정증보판에는 소음의 미학에 대한 아방가르드 서사의 문제점을 살펴보고 이를 극복한 크세나키스의 추계학적 전자음악의 의미를 다루는 새로운 장과 서문이 추가되었다.

오희숙  | 심설당

13,500원  | 20090130  | 9788989544340

음악에 대한 철학적 사유는 음악의 본실을 설명하는 틀을 제공하는 등 음악의 역사 전반에 큰 영향력을 미쳤다. 음악이 소리의 예술 그 이상의 무엇이라는 저자의 관심에서 출발하여, 미학과 철학의 관점에서 음악을 풀어나가고 있는 책이다. 음악에 대한 철학적 사유를 시도하는 음악미학의 관점을 통해 음악에 대한 철학적 논의를 진행하고 있다. 음악의 본질과 '아름다움'과 같은 음악에 대한 근본적인 문제들을 철학적 사유를 통해 해결하고 있다.

오희숙  | 심설당

0원  | 20090130  | 9788989544357

음악에 대한 철학적 사유는 음악의 본실을 설명하는 틀을 제공하는 등 음악의 역사 전반에 큰 영향력을 미쳤다. 음악이 소리의 예술 그 이상의 무엇이라는 저자의 관심에서 출발하여, 미학과 철학의 관점에서 음악을 풀어나가고 있는 책이다. 『음악 속의 철학』은 음악에 대한 철학적 사유를 시도하는 음악미학의 관점을 통해 음악에 대한 철학적 논의를 진행하고 있다. 음악의 본질과 '아름다움'과 같은 음악에 대한 근본적인 문제들을 철학적 사유를 통해 해결하고 있다.

권덕원, 석문주, 최은식  | 교육과학사

0원  | 20120820  | 9788925405971

철학은 인간 존재와 행위의 이유를 탐색하는 학문이다. 즉 음악교육철학은 음악교육을 하는 이유에 대하여 연구하는 분야이다. 음악교육철학에 대한 연구가 심오해질수록 우리는 음악교육에 관한 분명한 이유와 신념을 갖게 된다. 음악교육에 대한 교사와 학생의 신념이 강할수록 그 개인과 사회의 삶에서 음악의 가치는 바르게 인식되고 구현된다. 그러므로 음악교육철학은 교사에게는 음악교사로서의 확신과 즐거움을, 그리고 학생에게는 음악을 배우는 기쁨과 의미를 깨닫게 해준다. 그동안 음악교육철학에 대한 단편적인 논문들이 발표되기는 하였지만, 보다 다양하고 체계적인 관점을 제공하는 책이 발간된 적이 없었다. 이 책을 통하여 지금까지 여러 사람들에 의하여 논의된 바 있는 음악교육철학의 중요한 주제들을 제시하여 교사와 학생들이 철학적 신념과 가치관으로 음악을 즐겁게 가르치고 배울 수 있게 되기를 기대한다.

최대환  | 책밥상

14,850원  | 20201026  | 9791197104626

포스트 코로나를 대비하는, 인문학자 최대환 신부의 철학과 음악, 교양 강의! 릴케와 라디오헤드, 마사 누스바움과 바흐, 비트겐슈타인과 브람스 등 철학과 음악이 만나 혼돈의 시대, 삶을 어루만지며 새롭게 시작할 용기를 북돋우는 치유의 이야기 이 시대의 사려 깊은 철학자이자, 인문학을 강의하는 최대환 신부가 코로나 시대를 살고 있는 우리들에게 책과 음악, 사색을 통해서 위로와 치유를 건넨다. 인간의 삶을 탐구하는 철학과 인간의 정신을 꽃피우는 음악이 오늘의 삶에서 어떻게 우리를 보듬고, 이끌 수 있는지 철학사 속 대표적 탐구 주제와 철학자의 삶과 사상을 살피고 그에 파생하여 사유의 확장을 불러오는 다양한 음악을 소개한다. 포스트 코로나를 대비해야 하는 우리에게 삶의 밑천, ‘교양’을 준비하기 위한 깊은 사유와 숙고의 태도, 구체적 실천 지침을 보여주는 ‘오늘의 삶’을 위한 교과서다.

박영욱  | 바다출판사

36,000원  | 20240430  | 9791166892332

바흐의 ‘무중력’ 음악에 담긴 종교·철학적 명제 화음을 넘어 응집력의 세계를 추구한 쇤베르크의 사상 전혀 다른 음악적 재료에 기반한 전자음악의 철학 난해하고 때로는 소음에 가깝게 들리는 현대음악을 어떻게 이해할 것인가? 《철학으로 현대음악 읽기》는 조성체계에 부합하는 듣기 좋은 소리만을 추구하던 전통음악에 맞서 음의 무한한 가능성을 탐구하는 현대음악의 의미와 성과를 평가하고 그 배후에 있는 현대음악가들의 생각을 철학자의 눈으로 읽어낸다. 전통적 조성에서 벗어나 일탈을 시도했던 바흐 음악에 대한 현대적 해석에서부터 쇤베르크 화음론의 혁명성, 새로운 음악적 사유를 창조한 베베른과 불레즈, 미국의 미니멀리즘 등을 흥미롭게 분석한다. 이번 개정증보판에는 소음의 미학에 대한 아방가르드 서사의 문제점을 살펴보고 이를 극복한 크세나키스의 추계학적 전자음악의 의미를 다루는 새로운 장과 서문이 추가되었다.

David J. Elliott, Marissa Silverman  | 교육과학사

0원  | 20210130  | 9788925415697

2015년에 출판된 엘리엇의 「Music Matters」 제2판은 리머가 「음악교육철학」 제3판에서 제시한 경험중심 또는 시너지스틱 음악교육철학에 대한 재반론 및 그가 제1판에서 제시한 실천적 음악교육철학의 내용을 대폭 보완하는 성격의 책이라고 할 수 있다. 엘리엇의 「Music Matters」 제2판에서 나타나는 가장 큰 변화는 음악교육의 실천praxis을 인간다움personhood의 개념과 연결 지어 윤리적 인간을 육성하는 교육적educational 역할로 음악교육의 본질을 규정한다는 점과, 음악교육철학이 다루는 범위를 학교 음악교육schooling뿐 아니라 지역사회음악교육community music education으로 확장하고 있다는 점이다. 이는 엘리엇이 그의 음악교육철학의 뿌리를 그리스의 프락시스πραξι?, 즉, ‘윤리적 실천’에 두고 있다는 점을 고려하면 지극히 자연스러운 귀결이라고 할 수 있다. 본 번역서는 엘리엇의 「Music Matters」 제2판의 내용을 옮긴 것이다. 본 번역서의 역자들은 한국의 음악교육자들이 본서의 내용을 깊이 숙고함으로써 대조적인 두 관점의 다양하고 유용한 철학적 개념들을 보다 비판적으로 수용할 수 있게 되기를 기대한다. 이러한 비판적 접근을 통해서만 실천과 학문의 철학적 영양분을 제공하는 탄탄한 토대가 형성될 수 있기 때문이다. 더불어 역자들은 본 번역서를 통하여 우리나라의 음악교육계에서 철학적 담론이 더욱 활성화되고, 이를 통해 형성될 수 있는 자생적 음악교육철학이 역으로 세계의 학교 음악교육의 실천과 학문에 의미 있는 기여를 하는 선순환이 일어날 수 있기를 기대한다.

최대환  | 책밥상

30,600원  | 20230321  | 9791191749151

포스트 코로나를 대비하는, 인문학자 최대환 신부의 철학과 음악, 교양 강의! 릴케와 라디오헤드, 마사 누스바움과 바흐, 비트겐슈타인과 브람스 등 철학과 음악이 만나 혼돈의 시대, 삶을 어루만지며 새롭게 시작할 용기를 북돋우는 치유의 이야기 이 시대의 사려 깊은 철학자이자, 인문학을 강의하는 최대환 신부가 코로나 시대를 살고 있는 우리들에게 책과 음악, 사색을 통해서 위로와 치유를 건넨다. 인간의 삶을 탐구하는 철학과 인간의 정신을 꽃피우는 음악이 오늘의 삶에서 어떻게 우리를 보듬고, 이끌 수 있는지 철학사 속 대표적 탐구 주제와 철학자의 삶과 사상을 살피고 그에 파생하여 사유의 확장을 불러오는 다양한 음악을 소개한다. 포스트 코로나를 대비해야 하는 우리에게 삶의 밑천, ‘교양’을 준비하기 위한 깊은 사유와 숙고의 태도, 구체적 실천 지침을 보여주는 ‘오늘의 삶’을 위한 교과서다.

테오도르 W. 아도르노  | 세창출판사

35,100원  | 20141010  | 9788984114937

프랑크푸르트학파 1세대를 대표하는 보편사상가 테오도르 W. 아도르노의 <베토벤 음악의 철학>. 어린 시절 베토벤 음악으로부터 감동을 받고 음악적으로 성장했던 아도르노는 자신의 베토벤론을 완성시키는 것을 필생의 염원으로 가졌으나 목표를 이루지 못하고 세상을 떠났다. 이 책은 그가 유고로 남긴 단편들과 메모들, 생전에 발표한 논문들, 강연들을 하나로 묶어서 편찬된 책이다. 이 책에서 아도르노는 일차적으로는 음악 분석에 바탕을 두면서도, 이보다 더 나아가 베토벤 음악에 퇴적되어 있는 철학적 진리 내용을 해석해 냄으로써 베토벤 음악의 새로운 차원을 독자들에게 매개한다. 그는 베토벤 음악에 내재되어 있는 내적 구조와 체험이 헤겔 변증법과 상호 연관관계에 놓여 있음을 파헤치고 있으며, 베토벤 음악에서 전체를 이루는 기본이 되는 동기가 무(無)에서 출발하고 있다는 점도 헤겔 철학의 본질과 상통하는 요소임을 강조한다. 그는 체계로서의 소나타를 논하면서 베토벤이 '헤겔보다 원래부터 헤겔적이다'라고 규정하고 있다.