박중근  | EBS한국교육방송공사

13,500원  | 20201210  | 9788954755955

90년대생 vs 70년대생 왜 유독 두 세대가 맞붙을까? 연말 인사고과 막바지에 이른 직장에선 찬바람이 거세다. 한 해 성과를 평가하는 자리에서 70년대생 상사와 90년대생 직원의 기 싸움이 무섭다. 과유불급이란 말이 무색하게 적극적으로 성과를 써낸 90년대생은 ‘공정성’과 ‘투명성’을 내세우며 평가자를 옥죈다. 지난한 세월을 거쳐 이제 막 평가자의 자리에 오른 70년대생 상사는 갈수록 기억력도 약해지고 마땅한 기록도 없어 어떻게 평가할지 막막하다. 블라인드를 들췄더니 이처럼 평가자인 70년대생 상사는 울고 있고, 피평가자인 90년대생은 ‘꼰대’ 레드카드를 쥐고 기세등등하다. 현재 회사 조직의 중추인 70년대생의 역할과 책임은 엄중하고 사회 전체를 놓고 보더라도 마찬가지다. 리더로서 위아래를 모두 아우르며 조직을 이끌어야 하니, ‘라떼’를 건넬 시간조차 없다. 한때 X세대 돌풍을 일으키며 사회에 나왔지만 ‘시키면 시키는 대로, 까라면 까라는 대로’ 문화 속에서 숨죽이고 버티며 간신히 리더의 자리에 올랐다. 하지만 미워하면서 닮는다는 말이 있듯이 과거 짬밥 하나로 짓눌렀던 윗세대처럼 자신도 꼰대가 된 건 아닌지 신경 쓰인다. 특히 90년대생은 이제껏 한 번도 경험해보지 못한 당찬 위세를 지녔기에 가만히 있어도 꼰대로 몰리는 것 같아 억울하다. 어느 조직이든 새로운 세대의 참여가 활성화돼야 하지만 그렇다고 아직 지혜와 연륜이 짧은 소위 ‘요즘 것’들에게 마냥 휘둘렸다간 조직의 앞날이 걱정된다. 누구나 회사에 일하러 나오지 싸우러 나오는 게 아니다. 직장 내 세대 갈등은 얽히고설켜 점입가경이지만, 어쨌든 모두 함께 손잡고 나아가야 할 공동운명체이기에 상생의 방법을 찾아야 한다. 꼰대의 길목에 선 리더의 고뇌가 더욱 깊어질 수밖에 없다. 스스로 오지랖이 넓다는 저자는 70년대생 상사와 90년대생 직원이 업무 현장에서 부딪치며 일어나는 생생한 이야기를 토대로 현실적인 조언을 건넨다. 각 세대가 서로의 다름을 인정하고 조직을 위해 합심하여 시너지를 내는 것은 어떻게 가능할까? 리더가 리더로서 잃지 않고 반드시 지켜야 할 것은 무엇인가? 또 버려야 할 것은 무엇인가? 이 책은 70년대생 리더에게 따뜻한 위로와 공감을 건네면서 냉철한 해법까지 제시한다.

김이순  | 현실문화

36,000원  | 20221215  | 9788965642800

‘한국 미술 다시 보기’ 시리즈 1권인 『한국 미술 다시 보기1: 1950년대-70년대』는 해방 이후부터 1970년대까지 한국 현대미술을 관통한 가장 중요한 키워드로 ‘전위’(김이순), ‘추상’(신정훈), ‘전통’(송희경), ‘냉전과 국제교류’(정무정)를 제시하면서, 이러한 키워드를 중심으로 당시의 한국 미술과 담론이 어떠한 양상으로 표출되고 굴절‧변화했는지를 검토하고 있다. 김이순의 「무엇이 ‘새로운 미술’인가?: 1950-70년대 미술인들의 전위 인식」은 1950~70년대에 미술가들이 가장 선호하던 용어 중의 하나가 전위였던 데서 알 수 있듯이, 당대 미술인들이 전위를 어떻게 인식하고 있었는지를 살펴보고 있다. 신정훈은 「1950-70년대 한국 미술에서의 추상」에서 추상이 어떻게 현대, 전통, 전위, 제도, 현실, 냉전, 근대화, 모방, 주체 등과 같은 전후 한국 미술의 핵심적인 문제들과 결부되어 구사되고 논의되었는지 고찰한다. 송희경의 「1950-70년대 동양화단의 ‘전통’」은 시기별로 다른 양상으로 나타나는 동양화단의 전통 담론을 당대 문헌 해제를 통해 분석한다. 또한 한국전쟁 이후 한국 미술계는 미국 정부와 민간 재단 주도로 이루어진 전후의 다양한 원조와 문화 교류 프로그램의 여파 속에서 유례없이 빈번한 국제 미술 교류에 노출되는데, 정무정의 「‘냉전’과 ‘국제교류’로 읽어보는 1950-70년대 한국 미술」은 이러한 교류 과정에서 한국 미술가들이 전통과 전위의 관계를 어떤 식으로 모색했는지 살펴보고 있다.

강은교, 김형영, 윤후명, 정희성  | 문학나무

9,000원  | 20180425  | 9791156290704

〈고래2018〉은 ‘70년대’ 동인들 노익장의 시 64편을 감상할 수 있다. 강은교 시 15편, 김형영 시 15편, 윤후명 시 16편, 정희성 시 18편이 묶인 연간지는 부록으로 윤후명의 ＜70년대-고래＞ 동인 이야기와 박재영 〈태백〉 편집장이 정리한 동인의 ‘가볍고 무거운 대담’을 싣고 있어 그들의 산 창작정신을 읽게 한다.

강은교, 김형영, 윤후명, 정희성  | 책만드는집

9,000원  | 20161125  | 9788979445879

『고래(2016)』는 1969년에 시 동인지 ‘70년대’를 결성하여 활동했던 시인들이 다시 모여 펴낸 세 번째 합동 시집이다. 동인지 활동을 마감한 뒤 각자의 길을 걸어온 중진 시인 강은교, 김형영, 윤후명, 정희성 시인의 작품을 각각 열다섯 편 내외 수록했다.

강은교, 김형영, 윤후명, 정희성  | 책만드는집

9,000원  | 20150825  | 9788979445459

‘70년대’ 동인의 시성이 오롯이 담기다. 『고래 2015』는 1969년에 시 동인지 ‘70년대’를 결성하여 활동했던 시인들이 다시 모여 펴낸 두 번째 합동 시집이다. 동인지 활동을 마감한 뒤 각자의 길을 걸어온 중진 시인 강은교, 김형영, 윤후명, 정희성 시인의 시 각각 열 편 이상을 수록했다. 상처였고 방황이었고 죽음을 예비했고 어둠으로 가득 찼던 70년대를 살아낸 동인들은 시대의식을 직시하면서도 시를 시의 중심에 놓고 시의 시성을 굳건히 지켜왔다. 1970년대 시단에서 《70년대》는 순수시와 참여시가 아름답게 동거하는 집이었다. 그러한 《70년대》 시의 에스프리가 『고래 2015』에 고이 담겨 있다. 여전히 앞으로 전진하는 동인들에게서 옹골차게 우리 시의 시성을 지켜내려는 결단을 느낄 수 있다.

박소명  | 하늘우물

11,700원  | 20230303  | 9791197613395

70년대 아이들은 어떤 삶을 살았을까요? 이 질문에 대한 답을 얻을 수 있는 재미난 단편동화 9편이 담긴 동화집이 출간되었어요. 현재는 과거와 연결되어 있어요. 과거 없이 현재는 존재할 수 없는 것이지요. 그러므로 우리 민족의 뿌리를 아는 일, 유구한 우리 역사를 알고 이해하는 일은 소중해요. 아울러 그리 멀지 않은 우리 할아버지, 할머니, 혹은 엄마, 아빠가 살아온 시절에 대해 알고 이해하는 일 또한 필요한 일이지요. 이 동화집을 통해 현재 우리 대한민국을 이루어낸 70년대 생활사를 들여다보고, 현재의 생활을 되짚어 보는 기회를 가질 수 있을 것입니다.

편집부  | 프로파간다

113,800원  | 20131001  | 9788998143138

『70년대 잡지광고』는 압축성장 시대의 잡지광고 600편, 70년대 소비자들이 윤택한 생활을 위해 필요했던 신제품은 무엇이었는지, 광고가 산업화되기 시작한 70년대 광고 제작자들은 소비자의 눈길을 사로잡기 위하여 어떻게 광고를 ‘전략적으로’ 차별화하려 했는지, 소비자에게 의미 있는 가치를 어떠한 ‘첨단’ 언어와 이미지로 소구하려 했는지, 70년대 잡지광고에 이 모든 것을 고스란히 담아낸 책이다.

윤후명  | 책만드는집

7,200원  | 20120730  | 9788979444001

1969년 시 동인지 '70년대'를 결성하여 활동한 시인들의 합동 시집. 강은교, 김형영, 석지현, 윤후명, 정희성 등 시단 중진들의 새로운 면모가 반갑다. 각자가 자선 대표시 다섯 편과 신작시 열 편을 모아 하나의 시집으로 엮었는데 그 옛날 임정남 시인이 동인지명으로 추천했던 '고래'라는 이름을 이 시집에 쓰기로 했다. '70년대'는 1969년 이미 시인이 된 다섯 사람(강은교, 김형영, 박건한, 윤후명, 임정남 시인)이 뜻을 모아 결성한 동인으로, 창간호를 낸 뒤 정희성 시인과 석지현 시인이 가세했다. 당시는 '현대시' '60년대사화집' '시단' 같은 영향력 있는 동인지들이 포진하고 있던 때였고, 이들은 이러한 시단 풍토에 일종의 반기를 들어 새로운 동인지로써 시단에 신선한 충격을 던지리라 했었다. 동인지의 명칭을 결정하는 데 있어, 강은교 시인의 기억에 의하면, '가장 지적이며, 그러면서도 시대를 꿰뚫는 그런 이름, 한번 들으면 잊히지 않을 이름, 문학사에 찬란히 남을 이름을 찾아 밤늦도록 찻집에 웅숭그리고들 앉아' 고민했고, '고래'와 '70년대', 이 두 이름을 놓고 장시간 의견을 나눈 끝에 가장 무난하고 가장 보편적인 이름을 선택했다. 이후 「70년대」 창간호를 낸 이들은 기존의 유수한 동인지와는 다른 소리의 젊은 시로 주목을 받았다. 이렇게 시 동인지 「70년대」는 1969년 4월 25일 첫 호를 발간하여, 1973년 6월 4일 단명했다.

 | 도요새

13,500원  | 20070610  | 9788989831327

 | 도요새

13,500원  | 20070610  | 9788989831334

처절했던 1970년대 민주화운동 역사를 정리한 『70년대 캠퍼스』 제2권. 저자가 수개월동안 발로 뛰며 많은 민주인사들과 인터뷰하고 묻혀진 자료를 발굴하여 복원해 낸 1970년대, 그 당시의 모습이 생생하게 드러나있다. 지금의 자유와 행복은 어둡고 혹독한 시절에 길고 힘들었던 민주화 운동의 결과이지만, 지나간 역사라는 이름으로 점점 잊혀지고 있다. 저자는 이러한 현실을 안타까워하며 어둠을 다시 이끌어내어 과거에 대해 성찰하고 미래를 전망해보는 계기를 마련해주고 있다....

신상득  | 신세림

27,000원  | 20241230  | 9788958002789

『울엄니 3』는 〈라디오 시대〉, 〈그림딱지〉, 〈새벽 비〉 등 주옥같은 작품을 만나볼 수 있는 책이다.

황수현  | 한국학술정보

18,900원  | 20110701  | 9788926823606

한미연합사에 근무 중인 황수현의 『한미동맹 갈등사』. 1970년대는 한미동맹사의 최악의 시기였다. 특히 1970년대 박정희 정부가 '한강의 기적'을 만들어 가는 과정에서 동맹의 비대칭성에 대한 한국과 미국의 인식과 접근 방식의 차이는 한미동맹을 해체 위기까지 몰고 갔다. 이 책은 한미동맹사에서 최악의 시기였던 1970년대를 다시 한번 조명하고 있다. 박정희 정부와 닉슨 정부, 포트 정부, 카터 정부와의 동맹 갈등을 집중적으로 탐구한다. 21세기 한미동맹의 발전을 위한 역사적 교훈을 찾아내고 있다.

한신대학교 인문학연구소  | 역락

19,800원  | 20070830  | 9788955565669

1960~70년대 한국문학에 나타난 지배 및 저항 이념의 헤게모니를 연구한 책. 조직과 매체, 정전의 형성, 문화 정책 등과 같은 제도적 층위와, 민족ㆍ국민ㆍ민중ㆍ개인ㆍ대중 등으로 주체들을 호명하여 구체적으로 헤게모니를 행사하려는 이데올로기 층위로 나누어 이 시기 문학현상을 총체적으로 점검하고 있다.

국립현대미술관  | 국립현대미술관

39,000원  | 20231130  | 9788963033662

우리의 작업은 실험 무에서 출발 창조만을 위한 행동이다 -무동인 선언(1967) 본 도록은 국립현대미술관 서울에서 2023년 5월 26일부터 7월 16일까지 열리는 《한국 실험미술 1960-70년대》와 관련된 내용을 수록한다. 《한국 실험미술 1960-70년대》는 국립현대미술관과 솔로몬 R. 구겐하임 미술관에서 공동 기획한 전시로, 1960-70년대 한국 청년작가들의 선언에서 시작된 실험미술을 동시대로 소환하여 초국가적으로 집중하고 조명한다.

국립현대미술관  | 국립현대미술관

39,000원  | 20230526  | 9788963033587

국립현대미술관 서울에서 2023년 5월 26일부터 7월 16일까지 열리는 《한국 실험미술 1960-70년대》와 관련된 내용을 수록하였다. 《한국 실험미술 1960-70년대》는 국립현대미술관과 솔로몬 R. 구겐하임 미술관에서 공동 기획한 전시로, 1960-70년대 한국 청년작가들의 선언에서 시작된 실험미술을 동시대로 소환하여 초국가적으로 집중하고 조명한다. 전체적인 미술사의 맥락 안에서 실험적인 전위예술가들을 조명하고 그 중요성을 탐구하는 전시이다. 전시 개막에 맞춰 발간된 도록에는 미술사학자 조수진의 「전위의 실험에서 실험미술로: 대안적 한국 모더니즘의 역사」, 구겐하임 미술관 큐레이터 안휘경의 「지구촌: 1973년 파리비엔날레에서」, 미시간대학교 미술사 교수 조앤 기의 「한국 실험미술, 무엇이 실험적인가?」, 국립현대미술관 학예사 강수정의 「전환과 역동의 시대: 아방가르드-한국 실험미술 1960-70년대」를 수록하여 한국 실험미술에 대한 큰 흐름과 이해의 폭을 넓힐 수 있게 하였다.