데이비드 호크니  | 마로니에북스

43,200원  | 20241205  | 9788960536593

20세기를 대표하는 현대 미술의 거장이자 역대 가장 영향력 있는 예술가 데이비드 호크니. 『호크니의 그림들』은 초기부터 가장 최근에 이르는 호크니의 작품을 망라한 화집이자 ‘회고전’이다. 삶을 사랑하는 호크니가 수십 년 동안 구축해 온 고유한 예술 세계가 480여 개의 작품과 발화를 통해 황홀하게 펼쳐진다. 자연, 공간, 빛, 친구, 가족 등을 소재로 다루고 회화, 드로잉, 무대 디자인, 사진, 판화 등 매체를 넘나들며 열정적으로 세상을 탐구하는 호크니는 자신의 예술로 삶을 사랑한다는 것의 의미를 표현하고 전달한다.

데이비드 호크니  | 유엑스리뷰(UX REVIEW)

28,800원  | 20240902  | 9791193217511

전 세계가 주목하는 영국 팝아트의 살아있는 전설, 현대미술의 거장 데이비드 호크니의 공식 저서! 그가 직접 들려주는 삶과 예술에 관한 다채로운 사색 예술적 영감이 가득한 호크니의 말과 대표작 컬렉션을 국내 최초의 한정판 양장 핸드북으로 만난다! 현대의 가장 영향력 있는 영국 예술가 데이비드 호크니의 사색과 통찰을 담은 공식 저서 《데이비드 호크니, 무엇이든 예술이 된다》가 양장 한정판으로 독자들을 찾아간다. 견고한 양장 제본과 휴대하기 좋은 크기, 호크니 작품의 특징인 다채로운 색감을 표현한 구성으로 언제 어디서든 호크니의 세계에 ‘첨벙’ 빠져들 수 있도록 제작했다. 현대미술에서 빼놓을 수 없는 사실주의 팝아트의 거장이자 하나의 장르가 된 예술가로서 전 세계인의 사랑을 받는 그의 어록과 작품을 한눈에 감상할 수 있다. 인생과 예술, 화법(畫法)과 작품 활동, 자연과 기술에 관한 그의 독창적인 생각들로 가득한 이 책은 독자들에게 어떤 것과도 비교 불가한 예술적 영감을 선사한다. 함께 수록된 회화, 스케치, 판화, 사진 콜라주, 아이패드 드로잉 등 주요 작품들은 과감한 예술 실험을 계속해 온 그의 작품 세계를 깊이 있게 이해하도록 해 주어 읽는 경험을 더욱 풍성하게 한다. 데이비드 호크니는 물감, 필름, 디지털 등 다양한 매체를 넘나들며 ‘세상을 어떻게 볼 것인가’, ‘본 것을 어떻게 예술로 표현할 것인가’를 끊임없이 질문해 왔다. ‘보는 행위’에 대한 호크니의 열정과 끈기는 무심코 지나치기 쉬운 일상의 풍경, 사물, 주변 사람들의 모습 등을 섬세한 시선으로 담은 그의 작품에 고스란히 담겨 있다. “나는 항상 관찰자였다. 그것이 예술가들이 하는 일이다.”라는 그의 말처럼, 데이비드 호크니의 집요한 시선 끝에 담긴 것은 무엇이든 예술이 된다. 우리 시대의 위대한 예술가인 호크니가 자신을 둘러싼 세상을 어떻게 보고 있는지 직접 이야기하는 이 책은 독자들이 예술을 바라보는 관점을 새롭게 할 소중한 기회가 되어 줄 것이다.

모니카 포자  | 서사원

19,800원  | 20241115  | 9791168223295

“그림은 우리로 하여금 세상을 볼 수 있게 만들어준다.” -데이비드 호크니- 그림을 통해 세상과 소통하는 위대한 화가, 데이비드 호크니 ‘21세기 가장 영향력 있는 예술가’, ‘영국 팝아트의 대부’, ‘살아 있는 현대 미술의 전설’ 등 화려한 명성에 가려진 한 사람으로서의 인생을 아름다운 색채로 그려낸 그래픽 노블 2019년 3월, 서울시립미술관에서 열린 전시가 큰 화제가 되었다. 그 주인공은 바로 ‘데이비드 호크니’. 아시아 최초 대규모로 열린 이 전시는 가수, 배우, 모델 및 유명 인사들의 관람 인증으로 화제가 되었고 관람객 30만 명을 돌파하는 대기록을 달성했다. 이를 계기로 호크니는 한국에서 가장 유명한 화가 중 하나가 되었고, 대중에 각인되어 이제 많은 사람이 그의 작품을 사랑한다. 그러나 아직 예술가 호크니, 인간 호크니에 대한 그의 행보나 예술관 등은 많이 알려지지 않았다. 《데이비드 호크니: 존재가 장르인 현대 미술의 거장》은 데이비드 호크니의 전기를 그의 작품을 닮은 따듯한 색감의 만화로 풀어낸 그래픽 노블이자 ‘세계에서 가장 비싼 그림을 그린 작가’, ‘영국 팝아트의 대부’, ‘현대 미술의 거장’ 등 화려한 명성 이면에 가려진 호크니의 삶을 조명하기 위한 결과물이다. 본격적인 예술가의 삶을 시작한 왕립예술대학 학생 시절을 시작으로 끊임없이 작품으로 세상과 소통하는 현재에 이르기까지 그의 예술적 도전의 역사와 한 인간으로서 호크니의 다양한 면모를 이 책을 통해 만날 수 있다. 언제나 한계와 관습을 뛰어넘어 사랑과 예술을 찬미했던 예술가, 관객과 예술, 또 자신이 하나가 되기를 원했던 대중 화가, 끊임없이 도전하며 새로움을 갈망한 혁명가, 누구보다 자신의 삶을 진정으로 사랑한 한 사람, 데이비드 호크니. 독자는 이 책을 통해 그의 예술과 삶에 대한 열정을 확인하며 그를 더 깊이 이해하게 될 것이다.

데이비드 호크니  | Thames & Hudson

21,300원  | 20240910  | 9780500027042

전 세계가 주목하는 영국 팝아트의 살아있는 전설, 현대미술의 거장 데이비드 호크니의 공식 저서! 그가 직접 들려주는 삶과 예술에 관한 다채로운 사색 예술적 영감이 가득한 호크니의 말과 대표작 컬렉션 현대의 가장 영향력 있는 영국 예술가 데이비드 호크니의 사색과 통찰을 담은 공식 저서 《데이비드 호크니, 무엇이든 예술이 된다》가 독자들을 찾아간다. 현대미술에서 빼놓을 수 없는 사실주의 팝아트의 거장이자 하나의 장르가 된 예술가로서 전 세계인의 사랑을 받는 그의 어록과 작품을 한눈에 감상할 수 있다. 인생과 예술, 화법(?法)과 작품 활동, 자연과 기술에 관한 그의 독창적인 생각들로 가득한 이 책은 독자들에게 어떤 것과도 비교 불가한 예술적 영감을 선사한다. 함께 수록된 회화, 스케치, 판화, 사진 콜라주, 아이패드 드로잉 등 주요 작품들은 과감한 예술 실험을 계속해 온 그의 작품 세계를 깊이 있게 이해하도록 해 주어 읽는 경험을 더욱 풍성하게 한다.

데이비드 호크니  | Pallas Athene

32,000원  | 20230710  | 9781843682370

David Hockney is one of the greatest draughtsmen of all time, and his drawings of the 1960s and 1970s are among his finest works. This selection of 41 drawings, both well-known and unfamiliar, demonstrates how his love of life is expressed through his extraordinary ability to closely observe and translate into art the world around him. Friends, places and inanimate objects are all depicted with insight and energy.

데이비드 호크니  | National Portrait Gallery

24,000원  | 20231026  | 9781855145870

David Hockney: Normandy Portraits accompanies a major exhibition on David Hockney at the National Portrait Gallery, London. It reveals new portraits painted in Hockney's Normandy Studio between 2020 and 2022. David Hockney: Normandy Portraits illustrates around 40 acrylic on canvas works painted by Hockney at his Normandy studio – depicting his friends and visitors, including his partner JP, pop-star sensation Harry Styles, and the artist himself. This image-led book product will showcase a series of some previously unseen portraits, through 48 pages, uninterrupted by text, to allow readers to engage directly with the artworks that will be on display at the National Portrait Gallery as well as some added exclusives. These works highlight the ongoing importance of portraiture within the artist’s practice and demonstrate his sentiment that ‘drawings and paintings … are a lot better than photographs to give you a sense of the person’. Hockney returned to painting after an intensive period spent depicting the Normandy landscape using an iPad. The portraits were painted quickly and directly onto the canvas without under drawing. As Hockney has said ‘to do a portrait slowly is a bit of a contradiction’.

 | Frances Lincoln Publishers Ltd

19,450원  | 20230406  | 9780711285484

Discover the incredible life of David Hockney, the visionary artist and LGBTQ+ icon, in this book from the bestselling Little People, BIG DREAMS series

데이비드 호크니  | Royal Academy of Arts

29,000원  | 20210525  | 9781912520640

An uplifting celebration of spring and the power of art against lockdown: Hockney’s new iPad drawings, in an intimate sketchbook format At the beginning of 2020, just as global COVID-19 restrictions were coming into force, David Hockney was at his new house, studio and garden in Normandy. From there, he witnessed the arrival of spring, and recorded the blossoming of the surrounding landscape on his iPad, a method of drawing he has been using for over a decade. Drawing outdoors was an antidote to the anxiety of the moment for Hockney; “we need art, and I do think it can relieve stress,” he says. This uplifting publication―produced to accompany a major exhibition at the Royal Academy of Arts―includes 116 of these new iPad drawings and shows to full effect Hockney's singular skill in capturing the exuberance of nature. The book begins with an interview with the show's curator, Edith Devaney, in which Hockney discusses his heralding of the spring. It also features augmented reality, an exciting technology that enables smartphones and tablets to recognize printed images and play a related film or animation.

데이비드 호크니  | 출판사확인불가

5,500,000원  | 20220510  | 9783836585866

데이비드 호크니와 노르망디에서 보낸 일 년 작가의 아이패드 페인팅 책으로 보는 계절의 흐름 데이비드 호크니는 노르망디의 비옥한 들판과 목초지에 있는 작고 그림 같은 농가에서 2020년부터 새해에 걸쳐 변화하는 계절에 귀를 기울였다. 그는 아이패드를 사용하여 자신을 둘러싼 풍경에 대한 인상을 자연스럽게 묘사하고, 첫 봄꽃, 여름의 향기, 가을의 강렬한 색감, 그리고 겨울의 헐벗은 형태를 띤 어두운 가지들을 포착했다. 이 책에 수록된 220점의 아이패드 작품은 풍부한 작가의 시야에 걸맞게 최대 7가지의 특별한 색상으로 인쇄했고, 짙은 파란색 종이에 제본되었다. 호크니의 짧은 도입부 글은 이 계획된 프로젝트가 어떻게 코로나 봉쇄 기간 동안 생명줄이 되었는지 밝히고, 이로부터 희망의 메시지를 널리 전한다: "봄은 취소될 수 없다는 것을 기억하라.“ 이 책에는 잉크와 수채화 드로잉을 담은 소책자를 수묵과 수채화 소책자가 함께 있다: 2019년작 스케치북 두 권의 완전한 복제본으로 작가의 로스앤젤레스 자택 근처를 시작으로 노르망디 주변을 둘러보는 그의 자취를 따라간다. 두 권 모두 클램쉘(clamshell) 박스에 담겨 있으며, 케이스 안쪽에는 노르망디 집과 정원의 공중 풍경을 묘사한 아이패드 그림이 수록되었다. 컬렉터 에디션 (No. 401–2,020), 1권에 넘버링과 각인 수록 4가지 아트 에디션 (No. 1–400), 각 권당 넘버링된 판화, 날짜와 호크니의 서명 수록

데이비드 호크니  | 한길사

63,000원  | 20190830  | 9788935667932

우리 시대 최고의 화가 데이비드 호크니 르네상스 시대 천재 화가들의 숨겨진 비법을 파헤치다 명화의 비밀에 얽힌 미스터리를 추적하다 생존 작가로 세계 최고가를 자랑하는 데이비드 호크니(David Hockney)가『명화의 비밀: 호크니가 파헤친 거장들의 비법』 개정판에서 명화의 비밀을 푸는 더 단단한 증거와 단서를 가지고 돌아왔다. 서구 미술사학계를 뜨겁게 달군 호크니의 문제작으로 그가 호기심으로 분석한 각종 증거와 단서를 토대로 과학적·시각적 증거가 하나씩 발견된다. 카라바조, 벨라스케스, 반 에이크, 홀바인, 레오나르도 다 빈치, 앵그르 등의 위대한 화가들이 거울과 렌즈를 사용하여 어떻게 그림을 그렸고 어떤 방법으로 광학적 모습을 지배하게 되었는지에 대한 명작 속의 비밀을 밝힌다. 꼬리에 꼬리를 물고 밝혀지는 『명화의 비밀』은 초판 출간 이후 수많은 논란과 논쟁의 대상이 되었다. 하지만 호크니는 이 개정판에서 면밀하게 발견, 검토된 시각적 증거와 문헌적 증거를 통해 자신의 기존 견해를 재정리하고 그 주장을 더욱 확고히 했다. 또한 수년간 명화의 비밀을 파헤친 호크니의 노력은 그의 작품 활동에도 영향을 주었다. 이 개정판에서는 필리포 브루넬레스키의 피렌체 세례당이 그려진 패널이 어떻게 만들어졌는지를 밝힌다. 또 카라바조는 어떻게 그토록 역동적이고 극적인 장면을 화폭에 담을 수 있었는지 그 비법을 풀어내면서 자신의 주장을 뒷받침하는 시각적 증거물을 추가한다. 이뿐 아니라 호크니는 서양회화의 가장 기본적인 두 가지 원리인 선형 원근법과 명암법은 광학적 투영이 회화에 도입된 결과라고 주장한다. 즉 광학(光學)이 사용되기 이전의 그림에서는 명암(그림자)을 찾아볼 수 없었다는 것이다. 이를 증명하기 위해 호크니는 이동식 카메라 오브스쿠라를 직접 만들어서 이미지를 관찰했다. 투영된 이미지는 빛의 강도에 따라 명암의 대비 효과가 크게 나타난다는 것을 발견한다. 초판을 탈고한 호크니는 다시 붓을 잡고 풍경화를 그리기 시작한다. 토마스 거틴, 존 셀 코트먼 등의 화가들이 그린 풍경화에서도 카메라를 사용한 증거를 발견한다. 이에 대한 관찰 결과도 이 개정판에 포함되어 있다. 호크니는 “이 개정판에서는 내가 최근에 한 실험과 실험에서 발견한 것들의 의미를 새롭게 추가했다. 초판과 마찬가지로 이 개정판도 내가 본 것을 당신도 볼 수 있게 도와줄 것이다”라고 말한다. 이 책은 광학, 즉 렌즈와 거울을 이용해 그림을 그렸던 과거 거장들이 이 두 가지 도구로 화학적 결과물을 만들어낼 수 있는 사진에게 자리를 내준 역사적 사실을 실증적으로 추적한 최초이자 최고의 보고서다.

James Cahill  | Laurence King

18,900원  | 20211026  | 9781913947422

David Hockney is the most famous living British artist. And he is arguably one of the more famous American artists as well. Emerging from the north of England in the 1960s, he made quite a splash in Swinging London as a portaitist, and went on to make a even bigger splash in Los Angeles when he moved there in the 1970s. His figurative paintings of the 1970s and 1980s captured the zeitgeist of West Coast living, while he also explored new avenues by constructing mosaics out of polaroids.

 | ACC ART BOOKS

48,680원  | 20210501  | 9781912520824

David Hockney's uplifting iPad drawings of the arrival of spring near his house and studio in Normandy, France. Text in French.

Catherine Cusset  | Gallimard

17,130원  | 20250416  | 9782072832475

Hockney, David  | National Portrait Gallery Publications

47,000원  | 20200227  | 9781855147973

This book, which accompanies the first major exhibition devoted to David Hockney’s drawings inover 20 years,will explore Hockney as a draughtsman from the 1950s to now, with a focus on himself, his family and friends. From Ingres to the iPad -this book demonstrates the artist’s ingenuity in portrait drawing with reference to both tradition and technology. David Hockney is recognised as one of the master draughtsmen of our times and a champion of the medium.

마르코 리빙스턴  | 시공아트

19,800원  | 20191128  | 9788952739476

세계인의 사랑을 받는 현대미술의 전설 데이비드 호크니 예술의 완벽한 길잡이 ‘호크니 현상’을 예견한 마르코 리빙스턴의 역작 최신 개정증보판으로 만나다 2019년 3월~8월 서울시립미술관에서 열린 《데이비드 호크니》전은 37만 명의 관객 수를 기록했다. 특히 ‘취향’을 중시하는 2030세대가 몰려 문화계의 화제가 되었다. 이는 전 세계적 현상으로, 2012년 요크셔 풍경화를 모은 전시 《데이비드 호크니: 더 큰 그림》은 런던에서만 65만 명의 관객을 동원했고 대규모 유럽 순회전으로 ‘호크니 붐’을 이어간 바 있다. 『데이비드 호크니』는 1981년 젊은 미술사가였던 마르코 리빙스턴이 쓴 데이비드 호크니에 관한 최초의 연구서다. 젊은 호크니의 천재성을 발견하고 거장의 미래를 예견한 이래 1987년, 1996년, 2017년 거듭 개정판이 나오며 이 책은 호크니 예술의 눈부신 발전과 영광을 함께한 유일무이한 해설서로 자리매김해 왔다. 이 개정증보판에는 요크셔 풍경화, 아이폰, 아이패드 그림 등 첨단 기기를 다룬 최근작에 대한 입체적 해설과 40여 년 동안 저자와 호크니가 나눈 우정을 회고한 ‘개인적 생각’이 추가되었다. 특히 호크니가 에이즈로 친구들을 잃고 그가 속했던 동성애 커뮤니티가 무너진 후 더욱 활발한 창작으로 좌절을 극복해 가는 부분은 깊은 감동을 준다.