노영철  | 범우사

0원  | 20020205  | 9788908041165

대학진학 가이드. 연기 연출기술 전공 이론, 연기 종 합 실기 테스트, 연기 메소드 등 3장으로 나누어 연기연출의 이론, 팬터마임과 즉흥연기, 면접 구술 시험요령, 동작 연기와 실기 테스트, 연기력 향상 훈련과 성격창조, 대학입시 정보를 수록했다.

강만홍  | 연극과인간

0원  | 20160122  | 9788957865668

▶ 이 책은 연기론을 다룬 개론서입니다. 연기론의 기초적이고 전반적인 내용을 학습할 수 있도록 구성했습니다.

강만홍  | 연극과인간

0원  | 20150331  | 9788957865408

『강만홍 연기 메소드』는 저자가 5년동안 강의한 내용들을 채록하여 기록한 책이다. 연기라는 것, 카메라 연기, 연기자의 모습, 연기자가 갖춰야 할 것들, 숨 다스리기, 연기의 공간 등 연기를 배우고자 하는 학생들에게 이 책은 좋은 길잡이가 되어 줄 것이다.

김준삼  | 동인

30,600원  | 20250905  | 9791194981145

메소드연기로 가는 길은 멀고 험난하다. 무엇보다 외롭다. 무엇이든 쉽게 빨리하는 법을 찾는 시대에 긴 수련과 인내의 시간을 요구하는 메소드연기훈련을 거쳐 가는 것, 가볍고 즐거운 것만을 일삼는 시대에 아프고 힘든 인간 경험과 혼란스러운 인간 내면을 깊이 탐구하면서 마음의 이치와 존재의 의미를 밝히려고 하는 것, 가짜가 득세하는 시대에 진짜를 추구하는 것, 이득과 유명세를 먼저 생각하는 시대에 진실을 추구하는 것, 비예술의 시대에 예술가가 되고자 하는 것, 남들이 가지 않는 길을 가는 것은 그 자체로 무척 외로운 길이기 때문이다. 그렇다고 외롭지 않기 위해서 남의 길을 갈 수는 없는 노릇이다. 배우는 남의 연기를 따라 하는 아류적 존재도 아니고 남이 시키는 연기를 그대로 수행하는 수동적 존재는 더더욱 아니다. 모든 뛰어난 예술가는 그 자체로 독보적인 존재이다. 예술가로서의 배우는 자신만의 길을 열어가고 걸어가야 한다. 자신만의 길을 가며 자기만의 예술을 해야 하는 배우를 위해 메소드연기의 모든 것은 존재한다. 자기만의 예술을 할 수 있는 자신만의 연기적 방법을 찾고 시도하고 발견하는 것, 그것이 메소드배우가 가는 길이다. 모두에게 유효한 방법은 없다. 모든 작품과 모든 캐릭터에게 유효한 방법은 더더욱 없다. 매번 새로운 방법을 찾고 시도하고 발견해 나갈 뿐이다. 멈춰있는 배우는 메소드배우가 아니다. 메소드연기는 획일적이고 일반화된 연기 과정과 훈련을 거부한다. 그렇기 때문에 메소드연기의 정신과 원리는 계승되어야 하지만, 연기 방법 자체는 배우에 따라 작품에 따라 역할에 따라 달라져야 마땅하다.

신대식  | 연극과인간

11,400원  | 20200930  | 9788957867440

배우이자 연출가, 연기지도자 신대식의 연기훈련 노하우 결정판, 과학적 연기의 세계를 향한 『메소드 연기』. 저자는 러시아 뻬쩨르브르그의 가장 영향력 있는 연출가 중 한 명인 블라지슬랍 빠지 밑에서 공부하면서 익힌 배우학, 연기교육 방법론을 이 책에 녹여내고 있다. 그의 러시아에서의 배우 경력과 연출가로서의 학습과 경험에 기반한 이 교육 메소드의 효과는 이미 그 스스로에 의해 무대 위에서, 그리고 교육현장 및 연출적 지도경험, 그리고 연극 수업을 통해 검증된 것이다. 이 책에서 소개하고 있는 트레이닝, 즉 ‘인물 관찰을 통한 생의 학습’, ‘동물훈련’, ‘인간-사물’ 등과 같은 훈련들은, 연극학교에서의 배우훈련에 유용한 도구가 되어줄 것이다.

에드워드.D.이스티  | 경서원

15,300원  | 19980520  | 9788985101912

이 책은 해당 분야 전공자들을 위한 교재 겸 전문서이다.

김준삼  | 동인

23,400원  | 20220831  | 9788955068689

연기를 가르치면서 내가 느끼는 가장 큰 보람은 여기에 있다. 배우들에게 자신만의 빛과 색을 찾아가게 하는 것. BTS의 "소우주"가 말하듯이, 모든 인간은 스스로 빛을 발하는 별과 같은 존재들이다. 영화 〈라라랜드〉가 말하듯이, 꿈을 꾸며 자신만의 이야기를 할 때, 인간은 스스로 빛나는 별(스타)이 되어 사람들의 시선과 관심과 사랑을 끌게 된다. 스스로 빛을 발하는 존재들은 "매력", 즉 "끄는 힘"을 갖게 된다. 매력을 가진 배우만이 사람들의 생각과 마음을 움직일 수 있는 존재가 된다. 배우는 사람의 생각과 마음을 움직이는 예술가이다. 예술은 정직하다. 맑은 영혼에서 맑은 예술이 나오고, 고귀한 영혼에서 고귀한 예술이 나온다. 예술가로서 배우가 연기하는 모든 순간에 배우의 영혼이 함께 한다. 그렇기에 배우가 되고자 하는 자는 배우 훈련과 연기훈련을 통해서 자신의 영혼을 해방시켜야 한다. 그래야 모든 연기적 상상과 표현들이 배우의 영혼에서부터 시작된다. 배우는 영혼의 예술가이다. -머리말 중에서

한진수  | 연극과인간

6,650원  | 20041231  | 9788957860601

김준삼  | 동인

9,900원  | 20080715  | 9788955063608

할리우드 유명 배우들의 연기법으로 배우들뿐만 아니라 일반 대중들의 관심을 끌게 된 메소드연기는 지금까지 궁금증과 오해만 불러일으켰을 뿐, 그 철학과 원칙, 방법론, 실제 훈련과정 등에 대해서는 제대로 알려지지 않았다. 배우이자 연출가, 연기지도 교수인 저자는 메소드연기의 본산인 액터즈 스튜디오가 운영하는 연기학교에서의 교육과 훈련, 그리고 실제 뉴욕과 서울에서의 무대 연기 경험, 한국의 배우지망생들을 대상으로 한 적용과 실험을 통해 터득한 메소드연기의 정수를 구체적이고 실제적인 관점에서 전한다. 연기와 관련된 제반 요소들의 근원과 상관관계을 꿰뚫는 저자의 통찰력은 이론과 실천의 적절한 균형을 가능케 한다. 배우를 '물들지 않은, 하지만 쉽게 물들 수 있는, 그러면서도 깨끗이 지울 수 있는 순수의 공간을 가진 자유로운 존재'로 규정한 이 책은 단순히 미국의 스타배우들의 연기법을 전수하는 것이 아니라, 한국의 배우와 배우지망생들에게 현대적이고 세계적인 연기의 5대 기준('자유로운 연기, 진실한 연기, 완전한 연기, 살아움직이는 연기, 구체적인 연기')를 제시, 그에 이를 수 있는 실제적인 과정과 방법들을 제안한다.

장성식  | 온크

61,000원  | 20171106  | 9791196211615

스타니슬랍스키 연기 방법론을 계승 또는 독자적으로 발전시킨 1세대 연기교육자 리 스트라스버그, 스텔라 애들러, 로버트 루이스, 샌포드 마이스너, 미하일 체홉 그리고 뒤를 이은 우타 하겐, 래리 모스, 이바나 처벅 등의 많은 연기 교육자들은 미국은 물론 세계적으로 연기교육에 큰 영향을 미치고 있다. 이 책에서는 샌포드 마이스너와 이바나 처벅 그리고 다른 아메리칸 액팅 메소드를 재해석하여, 연기 워크숍에 유용하게 사용할 수 있도록 실기적 내용으로 채웠다.

정인숙  | 연극과인간

0원  | 20080315  | 9788957862308

『아메리칸 액팅 메소드. 2 | 미국 연기이론의 단절과 지속』. 이 책은 아메리칸 액팅 메소드를 확산시킨 세 인물들인 리 스트라스버그와 스텔라 애들러, 샌포드 마이즈너의 연극이론과 실제적 관계에 초점을 맞춰 소개한다.

아이작 버틀러  | 에포크

36,000원  | 20231205  | 9791198123121

19세기 러시아의 “시스템”에서 20세기 미국의 “메소드”로 연기 혁명은 세상을 어떻게 바꿨을까 놀랍고 변화무쌍하며 혼란스럽고 논쟁적인 연기 테크닉 메소드의 역사를 다룬 단 한 권의 책! “메소드는 단순히 연기론이나 감독의 큐 사인이 떨어지자마자 울먹이게 만드는 든든한 방법이 아니다. 변화를 불러오고 혁명을 일으킨 현대적인 예술운동이자, 20세기의 위대한 생각이다. 무조음악, 모더니즘 건축, 추상미술처럼 “시스템”과 메소드는 세상과 자신을 바라보는 방식을 바꿔버릴 인간 경험을 상상하는 새로운 방법을 내놓았다.” _들어가며 중에서

앤 보가트, 티나 란다우  | 비즈앤비즈

0원  | 20140207  | 9788997716371

뷰포인트 훈련법과 콤포지션 창작 메소드 뷰포인트는 배우, 연출, 디자이너 등 공연예술가들이 움직임과 공간 그리고 시간에 대한 예술적인 지각과 이를 극대화시킬 수 있는 근육을 만들어내는 과정이다. 그리고 이러한 뷰포인트적인 인식을 바탕으로 작품이나 작품의 일부를 만들어내기 위한 즉흥적인 과정을 콤포지션이라고 부를 수 있다. 지난 삼십 년간, 뷰포인트 훈련은 안무가, 배우, 연출가, 디자이너, 드라마터그 그리고 작가들에게 상상력을 불붙여 주었다. 뷰포인트는 전 세계에서 가르쳐지고 수많은 예술가들의 연습 과정에 이용되어 왔지만, 그 이론과 실제 적용법은 거의 기록되지 않았다. 공연예술계의 가장 재능있고 혁신적인 연출가인 앤 보가트와 티나 란다우가 그 이론을 정제하고 훈련과 연습 테크닉으로 뷰포인트를 사용하기 위한 단계적인 방법을 제공하기 위해 이 책을 만들어 내었다.