조성덕  | 집문당

17,100원  | 20160715  | 9788930315357

저자가 영화연기에 관한 네이버 전문 블로그를 운영하면서 3년간 연재한 인기 강의 글들을 체계적으로 정리한 것으로, 영화연기에 대한 전반적 이론 및 실전 기술과 영화연기의 기초를 위한 연기술에 대해 다룬다. 연기란 무엇인가에서부터 시작하여 다양한 연기 이론가들의 이론들을 종합하여 연기 규칙과 계명들을 제시하고 구체적 예를 들어준다. ‘가만히 있기’(Standing Still), ‘겉감정과 속감정의 구분법’ 같은 독특한 연기 테크닉들을 통해 실제 카메라, 혹은 무대 위에서 연기하는 데 당장 사용할 수 있는 기법들도 소개되어 있다. 책의 후반부에는 엄선된 명배우들의 명언들을 소개함으로써 각 배우들의 고유한 영화연기의 규칙과 테크닉을 느끼고 이를 독자들이 수용할 수 있도록 만들었다.

김수연  | 안나푸르나

10,800원  | 20181008  | 9791186559338

영화연기에 관한 비망록 실패와 성장에서 배우의 길을 찾다. 이십 세기를 거치며 영화는 대중에게 가장 친근한 예술 장르로 자리 잡았고, 그 때문에 막대한 사회적 영향력을 지니며 산업화했다. 배우는 부와 명예가 한꺼번에 따르는 직업이었고, 대중에게는 우상이었다. 하지만 정작 영화연기란 화려함과는 거리가 먼 것이다. 《영화가 배우에게 요구하는 최소한의 것들: 김수연 영화연기론》은 배우로 입문해 스스로 성장하고 학생들을 가르쳤던 저자가 경험을 바탕으로 밝힌 영화연기론이다. 이론, 실제, 훈련법을 모두 제시한다. 저자는 영화연기의 근원적인 힘을 ‘진실함’에서 찾는데, 그것은 영화연기를 다만 기술적인 영역으로 국한할 수 없다는 걸 말한다. 그 때문에 저자는 자신의 시행착오와 실패를 가감 없이 드러내며, 그 속에서 느꼈던 성장의 순간과 기쁨을 나눈다. 책은 영화연기를 전공하거나 배우를 꿈꾸는 사람에게 영화연기의 충실한 지도서가 될 것이고, 배우로 살아간다는 일에서도 하나의 자극제가 될 것이다. 이론이 아니라 사람의 눈으로 바라본 영화연기 이 책은 배우 지망생을 영화연기라는 세계로 이끌고 들어간다. 모니터를 통해 배우 자신을 보다 분명하게 인식해야 한다거나, 대사는 스피치가 아니라 토크여야 한다거나, 연기의 자연스러움이란 단지 몸과 정신의 상태를 이완하는 것만이 아니어야 함을 저자는 역설한다. 배우가 연기하는 자신을 잊고 영화 그 자체에 융화하기를 간절히 소망한다. 저자는 이를 ‘사랑하는 것’과 닮았다고 말한다. 영화연기란 이론에 바탕을 두지만 결국 우리의 삶과 한 치도 분리할 수 없는 것이기 때문이다. 공감되는 저자의 고백, 함께 이루는 배우의 꿈 삶의 경험들은 타인에게 강요할 수 있는 것일까? 저자는 강요할 수 없다고 말한다. 그런 똑같은 문장은 없지만 그 느낌은 책으로부터 전해진다. 이 책의 곳곳에는 저자가 경험한 안타까운 이야기들이 배어있다. 33페이지에서 최초의 영화배우에서 뤼미에르 형제가 제작한 〈기차의 도착〉에 등장했던 배역들이 영화연기란 ‘저는 기차입니다! 믿어주세요!’라고 호소하지 않듯, 자연스러운 것이어야 한다고 말한다. 다음 페이지에 저자는 짧지만 단오하게 자신이 ‘진짜 기차’가 아니었음을 고백한다. 뿐만 아니라 그간 배우였던 경험을 곳곳에서 솔직하게 고백하는데 대체로 그것은 실패하였거나, 아쉬움이 드러나는 대목들이다. 한동안 배우로써 무대에 서지 않았던 저자는 이러한 자신의 부족함을 글을 쓰면서 정리하였고 대안이 될 만한 메시지를 남겨둔다. ‘카메라는 연기하는 배우를 찍는 게 아니라 진짜 존재하는 것을 포착하는 것’이라고. 경험을 통과한 이론만을 담다. 《영화가 배우에게 요구하는 최소한의 것들: 김수연 영화연기론》은 저자의 학위 논문에서 시작한 책이다. 저자는 논문에 경험을 붙여 책이 되면 800페이지는 될 원고를 출판사에 맡겼다. 그 속에는 영화연기와 관련한 다양한 분야에 상당량의 지식들과 주장들이 담겨있었다. 저자는 출판사와 함께 원고를 다듬으면서 영화연기를 하고 싶어 하는 사람들이 쉽게 볼 수 있으면서, 딱딱한 이론서가 아니라 스스로의 경험을 통과한 내용들로 독자의 공감을 만들고자 상당부분을 압축해 원고를 다듬었다. 1년이란 기간 동안 그렇게 원고가 정리됐으며, 배우 지망생들이나 일반인 모두에게 실용적이며 읽기 쉬운 책으로 재탄생했다.

안재범  | 연극과인간

15,300원  | 20240420  | 9788957869260

이 책은 연기론에 대해 다룬 도서입니다. 기초적이고 전반적인 내용을 학습할 수 있습니다.

라경민  | 연극과인간

20,000원  | 20230825  | 9788957868867

세종대학교 영화예술학과 라경민 교수의 저서. 이 책의 핵심은 ‘이제 배우의 개념을 ‘퍼포머’로 확장해서 바라보자’이다. 그간 퍼포머 개념이 특히 국내에서 배우(actor)라는 개념으로 흡수되기 힘든 특수한 장르 및 보기 드문 연기 스타일을 지칭할 때 주로 사용되면서 배우(actor)와 퍼포머(performer) 개념은 이분법적으로 대립되는 경향이 짙었다. 그러나 외국에서는 이미 20세기 이후부터 actor보다는 performer 개념으로 배우를 확장시켜 바라보고 있는데, 하나의 사조가 시대의 스타일을 이끌었던 과거와는 다르게 20세기 이후 연극은 모든 개별 예술가의 스타일들이 곧 시대의 사조라고 할 수 있을 만큼 다양성의 미학이 실천되었기 때문이다.

조윤진  | 창지사

15,300원  | 20161010  | 9788942660292

▶ 이 책은 손 인형 제작법과 연기론을 다룬 이론서입니다. 손 인형 제작법과 연기론의 기초적이고 전반적인 내용을 학습할 수 있도록 구성했습니다.

안재범  | 연극과인간

0원  | 20160301  | 9788957865712

▶ 이 책은 MAP연기론을 다룬 이론서입니다. MAP연기론의 기초적이고 전반적인 내용을 학습할 수 있도록 구성했습니다.

김영래  | 동인

16,200원  | 20200525  | 9788955068252

이 책은 루돌프 슈타이너의 인지학과 체홉의 연기론에 관한 다양한 연구와 경험을 토대로 슈타이너의 인지학과 체홉의 연기론을 비교ㆍ분석한다. 슈타이너에 관한 연구는 교육학이나 예술학, 오이리트미 등 특정 분야에 치중되어 있을 뿐 연극학에서의 연구는 많지 않다. 특히 슈타이너의 인지학과 체홉의 연기론의 연관성에 관한 본격적인 연구는 아직 없는 실정이다. 이 책은 체홉의 연기론의 근원과 개념, 슈타이너의 인지학을 수용한 체홉의 연기 테크닉에 대한 구체적 내용 그리고 궁극적으로 체홉이 추구한 배우의 연기와 배우의 상(像)에 관해 살펴보고 있다. 본 저서를 읽을 독자들에게 인지학과 관련한 중요한 관점을 먼저 제시한다. 첫째, 인지학은 자연과학적 세계관을 초월하는 학문이다. 과학은 눈에 보이는 세계가 전부라는 입장이지만 인지학에서는 인간의 본질은 눈에 보이지 않는 비가시적 세계가 더 중요하다고 강조한다. 인간에 대한 이해를 바탕으로 하는 학문인 인지학은 가시적 세계인 신체와 비가시적인 세계인 영혼과 정신의 연구를 통해 인간의 본질을 밝혀내고자 하는 학문이다. 이것이 배역의 육체적 행위뿐만 아니라 배역의 감정과 사고, 배역의 목적과 본질을 표현해내야 하는 미하일 체홉의 연기와 연결되는 부분이다. 둘째, 인지학은 ‘관계’와 ‘확장’에 대한 학문이다. 관계는 인간의 본질 속의 신체, 영혼, 정신의 관계, 인간과 또 다른 고차원적인 초자아와의 관계, 인간과 외부-자연, 종교, 우주-와의 관계 등이다. 확장은 인간의 능력을 고양하기 위한 감각의 확장, 사고의 확장, 인식의 확장 등이다. 이러한 관계와 확장을 통해 눈에 보이지 않는 진리를 밝혀내는 것이 인지학이다. 이러한 관계와 확장의 중요성은 미하일 체홉의 연기론에도 적용된다. 인지학에서는 집중과 관찰, 내면의 순수한 사고, 인식의 확장 등을 통해 깨달음을 얻은 자만이 정신세계를 인식하고 고차적 자아를 만날 수 있다고 한다. 체홉도 배우의 연기라는 것이 반복된 연기 테크닉 훈련을 통해 기계적으로 만들어지는 것이 아닌, 온전히 배역을 이해하고 배역을 표현하며 그 안에서 배우 자신을 찾아내고 그 배역의 본질을 발견하는 성찰의 과정이라고 말하고 있다. 연기라는 것이 테크닉을 뛰어넘어 본질에 접근하는, 깨달음을 얻기 위한 작업이라는 것을 강조한다. 슈타이너는 햄릿이나 맥베스를 아는 것보다 진정한 인간을 아는 것이 더 중요하다고 말했다. 체홉도 모든 예술가들의 궁극적인 목표는 인간을 자유롭고 완벽하게 표현해내는 것이라고 했다. 이 책이 배우의 연기와 그 연기의 목적인 인간에 대해 성찰하는 작은 계기가 되기를 바란다.

조윤진  | 창지사

14,400원  | 20060502  | 9788942660278

조윤진  | 창지사

15,300원  | 20080916  | 9788942660285

탈인형 제작 전반과 연기에 관한 내용을 다루고 있는 교재이다. 탈인형 제작은 겉으로 보이는 멋진 디자인도 중요하지만 연기자가 편안하게 호흡하고 연기하도록 만들어 주는 것이 더 중요하다. 인형극이란 전시되는 인형을 만드는 것이 아니라 움직이는, 즉 살아있는 인형을 만들어야 하기 때문이다. 이렇듯 본 책에서는 연기자를 배려한 제작법을 열거하였다. 그러나 많은 사진을 첨부하여 제작과정을 설명하였지만 초보자들에게는 조금은 어려울 수도 있다.

장두이  | 창작마을

16,200원  | 20140823  | 9788986591330

『대입·연기오디션을 위한 입시 연기론』은 배우 지망생을 위한 354개의 모놀로그와 입시생이 알아둬야 할 주의사항 80가지, 상황연기 연습 80가지를 수록한 책이다. 연극, 뮤지컬, 드라마, 영화 등의 매체 오디션에도 도움이 될 것이다.

노영철  | 차송

13,500원  | 20140325  | 9788986913965

명배우가 되기 위한 연기 메소드 『기초 연기론』. 저자가 그동안 연기 생활에서 얻은 경험과 교육현장에서 수집된 자료들을 바탕으로 여기에 처음 입문하는 사람들에게 꼭 필요한 기초 이론과 기초적인 연기 방법 등을 소개한다. 처음 접하는 사람들도 부담없이 학습할 수 있도록 신경을 기울였다.

김용식  | 시간의물레

13,500원  | 20070315  | 9788991425385

저자가 40년 동안 수많은 라디오드라마와 텔레비전 외화, 애니메이션, 다큐멘터리, 텔레비전 드라마의 음성연기에 종사해오면서, 어떻게 하면 올바른 음성연기로 시 · 청취자들에게 감명을 줄 것인지 우리말의 이해에 대한 의구심과 열정으로 연구한 결과물이다. 음성 연기의 개념과 요소, 이론적 배경부터 역사와 매체별 특성까지 두루 수록하고, 음성 연기의 교육방법 및 실제를 함께 담았다....

이윤택  | 도요

0원  | 20110801  | 9788996691402

『영혼과 물질』은 시인, 극작가, 연출가 등으로 활동하고 있는 저자 이윤택이 그동안 축적된 현장 경험과 사유를 바탕으로 다양한 각도에서 연기의 구체적 방법과 자세를 정리했다. 2009년 3~6월 4개월간 진행된 연기론 강좌, 연습 기록, 워크샵, 인터뷰, 일지 등에서 자연스럽게 드러난 연기의 실제 적용 사례 등도 함께 모았다.