조형예술원론

서문

Ⅰ. 기본개념의 영역
1. 자연, 인간, 예술의 관계
2. 시간과 공간
3. 물질과 정신
4. 창조와 조형

Ⅱ. 자연의 형태와 예술적 형상의 비교
1. 서언
2. 자연의 개념
3. 자연형태의 구조와 실례
4. 예술의 개념
5. 예술적 형상의 유형과 구조
6. 비교
7. 결언

Ⅲ. 명작품의 구조분석
1. 서언
2. 조형원리의 근거
1) 조형원리의 물리학적 측면
2) 심리학적 측면
3) 조형공간의 자율적 질서
3. 양식변모의 논리적 근거
1) 유형과 전형
2) 고전주의와 매너리즘
4. 작품분석
1) 작품구조상의 시간적 변모
2) 작품구조상의 원리원칙의 측정
5. 분석결과
1) 작품구조상의 시간적 변모
2) 구조상의 원리원칙의 측정
6. 결언

Ⅳ. 평면의 공간 요소 분석
1. 서언
2. 조형심리학적 고찰
1) 게스탈트gestalt 인지의 장으로서의 공간
2) 조형원리 전개의 장으로서의 공간
3) 조형요소로서의 공간
3. 시각요소와 공간과의 관계
1) 선과 공간
2) 형과 공간
3) 명암의 대비과 공간
4. 평면공간의 구성원리 분석
1) 통일과 대비
2) 리듬과 균형
3) 구성과 비례, 분할
5. 실제작품의 분석
1) 원근법적 표현
2) 구조적 표현
3) 면 분할에 의한 표현
6. 작품분석 결과
7. 결언

Ⅴ. 분석결과로 본 우리 미술 현황
1. 예술 철학적 사고에 대한 반성
2. 미술의 역사에 대한 통찰력 문제
3. 조형학의 이해와 형태 심리학적 센스 훈련