영상디자인

1. Camera ? 9
1.1 Lens 11
(1) Lens의 종류 12
(2) Lens의 구성요소 23
1.2 Body 26
(1) Shutter Speed 27
(2) Film Speed 31
(3) White balance 32

2. Camera Work ? 35
2.1 고정촬영 37
(1) 기본촬영 37
(2) Panning 39
(3) Tilting 41
2.2 이동촬영 42
(1) Hand-held 42
(2) Track/Dolly 42
(3) 줌과 트랙의 결합 44
(4) Boom 49
2.3 특수촬영 51
(1) 초고속촬영 51
(2) 결상 53
(2) SteadiCam 56
(3) MCC(Motion Control Camera) 57

3. Shot ? 61
3.1 샷의 분류 63
(1) 피사체와 카메라의 거리에 따라서 63
(2) 카메라의 위치에 따라서 68
(3) 포착인원의 수에 따라서 71
(4) 기타 특수한 역할을 지니는 샷 72

4. Depth of field ? 75
4.1 피사계심도 77
4.2 집중의 도구로의 옵티컬 메커니즘 78
(1) 관객의 몰입과 집중 78
(2) 시점을 통한 영상과 관객의 상호작용 79
(3) 몰입을 위한 포커스 운용 사례 82
4.3 옵티컬 메커니즘을 통한 스토리텔링 84
(1) 심리적 거리와 친밀도 84
(2) 모호성과 불가시성 87
4.4 옵티컬 메커니즘을 통한 시퀀스 분석 88

5. Color ? 93
5.1 색의 본질 95
5.2 색의 인식 95
(1) 객관적 색 인식 95
(2) 주관적 색 인식 95
5.3 색 상징과 인간심리 96
5.4 색 상징을 통한 캐릭터 스토리텔링 97
(1) 색을 통한 캐릭터 형성 97
(2) 캐릭터간의 관계와 색 상징 103
5.5 색 상징을 통한 시퀀스 분석 108

6. Time ? 113
6.1 영상과 체험적 시간 116
(1) 영상과 시간의 상관관계 116
(2) 인간중심의 체험적 시간 117
6.2 영상에 의한 체험적 시간의 재현 119
6.3 체험적 시간의 재현을 통한 스토리텔링 122
6.4 사례분석 125

7. Sound ? 129
7.1 정의 131
7.2 역사 132
7.3 종류 136
(1) 제작에 따른 분류 136
(2) 인식에 따른 분류 139
(3) 영상에서의 분류 140
7.4 영상 음향 145
(1) Production Dialogue(현장 대사, 동시녹음) 145
(2) ADR(Automated Dialogue Replacement=후시녹음) 145
(3) Foley 145
(4) Sound Effects 146
(5) Music 146
(6) Sound Editing 146
(7) Premixing 146
(8) Final Mixing 147
(9) Mastering 147
7.5 사운드를 통한 시점 149
(1) 비인칭 149
(2) 다인칭 149
(3) 1인칭 150
(4) 영상분석 150
7.6 Soundscape 155
8. Gestalt Psychology ? 159
8.1 시각언어 161
(1) 시각기호의 특징 161
(2) 시각언어의 구성요소와 그 속성 161
(3) 시각언어의 이론 게슈탈트 심리학 163
8.2 형태와 배경 163
(1) 형태와 배경 164
(2) 형태와 배경의 전환 166
8.3 그룹핑의 법칙 168
(1) 그룹핑의 법칙 169
(2) 사례 분석 172

9. Semiotics ? 179
9.1 기호 181
(1) 기호의 정의 181
(2) 기호의 구조 183
9.2 기호학 이론 184
(1) 소쉬르의 기호 184
(2) 퍼스의 기호 187
(3) 바르트의 기호 192
9.3 예시를 통한 기호 체계 분석 194
(1) 소쉬르의 기호 체계 195
(2) 퍼스 기호의 삼원적 관계 196
(3) 바르트의 기호 의미작용 197
(4) 소쉬르의 기호체계 198
(5) 바르트의 의미작용 199