장재옥, 변용완  | 중앙대학교출판부

7,200원  | 20071130  | 9788972072270

이 책은 최근 문제가 되고 있는 중앙서버에 의하지 않는 Pure P2P 파일교환으로 인한 간접침해에 대하여 미국에서 발생한 사건의 분석과 우리나라에서의 논의를 검토함으로써 P2P와 관련한 저작권 분쟁의 해결방향을 제시하고 있다.

음악미학연구회  | 모노폴리

28,800원  | 20211126  | 9788991952669

디지털 혁명을 통해 음악은 어디로 진보해가고 있는가? 기술의 맹렬한 약진은 과거에는 미처 상상하지 못했던 새로운 음악 형식과 미학을 거듭해서 잉태하고 있다. 오랫동안 소리예술로 간주되던 음악은 다양한 매체와 만나 그 경계가 불분명해지고 있으며, 온라인 공연과 저작권 문제 등 음악을 소비하고 판단하는 방식에도예기치 못한 변화가 일어나는 중이다. 또한 인공지능의 확산은 작곡과 연주가 향후에도 인간만의 활동으로 정의될 수 있을지, 과연 음악의 본질은 무엇인지 계속해서 의심하고 회의하게 만들고 있다. 『디지털 혁명과 음악』은 유튜브, 매시업, 인공지능을 중심으로 디지털 기술이 음악에 몰고 온 영향력을 탐구한다. 음악학자, 작곡가, 철학자, 유튜버 등 다양한 주체가 참여한 이책은 디지털 혁명이 촉발한 음악적 변화를 창작, 연주, 수용의 관점에서 조망하면서 동시대의 음악을 바라보는 독창적인 미학적 사유를 소개한다.

이수범  | 한울아카데미

14,400원  | 20120618  | 9788946054547

21세기 한국 음악 산업에 관한 학문적인 이해와 실용적인 정보를 제공하기 위한 목적으로 쓰였다. 이 책의 특징은 21세기에 들어 새롭게 변화하는 음악 산업의 디지털화와 글로벌화의 현상에 대하여 설명하는 것에 머무르지 않고, 발생 가능한 문제점 또는 한계를 규명하고 향후 도전 과제와 진흥 방안까지 구체적으로 논의한다는 점이다.

민경훈, 이보림, 김영후, 고영석, 조성혜  | 어가

19,950원  | 20231115  | 9791170750451

책의 내용은 크게 네 부분으로 구성되어 있다. 첫째 부분은 이론 영역, 둘 째 부분은 연주 영역, 셋째 부분은 창작 영역, 넷째 부분은 감상 영역으로 구분된다. 연주, 창작, 감상 영역에서는 각 영역의 성격에 맞게 다양한 디지털 미디어를 소개 하고 활용하는 방법을 제시하고 있다.

원유선  | 모노폴리

22,500원  | 20210826  | 9788991952614

최근 디지털 테크놀로지와 인터넷은 창작에 활발히 사용되며 음악의 패러다임 전환을 적극적으로 주도하고 있다. 2007년 아이폰의 등장을 기점으로 가상현실, 사물인터넷, 인공지능 등 범람하는 기술 속에서 음악을 창작하는 방식에도 근본적인 변화가 나타나고 있는 것이다. 중요한 것은 음악이 기존의 경계를 넘어 다양한 것들과 자유자재로 융합되고 있다는 점이다. 일상에서 경험하는 것들이 데이터로 변환되면서, 현실과 가상, 인간과 미디어 등 과거에는 섞일 수 없던 정보가 혼합되기 시작했다. 작곡가들은 인터넷에서 마주한 재료들을 뒤섞고 소리와 신체를 가로지르며 기술이 형성하는 사회적 변화를 담아낸다. 이 책은 세상이 점점 디지털화 되면서 벌어지는 변화를 조명하는 것으로 출발한다. 서로 다른 정보가 거침없이 혼합되는 디지털 컨버전스는 올드미디어와 뉴미디어, 현실과 가상, 미디어와 신체를 융합하며 문화를 수용하는 방식과 창작의 판도를 뒤흔들고 있다. 작고 성능 좋은 컴퓨터로 네트워크에 접속해서 갖가지 재료들에 접근하고 마음대로 편집해서 공유할 수 있는 환경은 창작방식과 소재, 재생산방식에 동시다발적인 변화를 일으키며 창작에 대한 전통적인 개념에 도전한다. 이러한 변화는 디지털 컨버전스 음악에 농축되어 있다. 디지털 컨버전스 음악은 디지털 컨버전스가 형성한 문화와 긴밀한 영향을 주고받으며 서로 다른 성격의 정보가 융합되면서 나타나는 긴장과 충돌을 보여준다. 이 책이 최신의 음악적 양상만 다루는 것은 아니다. 책의 말미에서는 디지털 컨버전스 음악이 “뉴노멀의 음악”으로서 갖는 미적인 의의를 거론한다. 디지털 전환으로 자연적인 경계가 해체되고 상호침투하며 나타나는 디지털 컨버전스 음악의 역동적인 양상은 새로운 미학을 요청하고 있다. 새로운 재료와 매체, 형식을 선보이는 것에 머무르지 않고, 음악의 근본적 의미에 질문을 던지는 것이다. 이에 형식과 감각, 삶이라는 세 가지 측면에서 디지털 컨버전스 음악이 지닌 미학적 실체와 잠재력을 탐구한다. 이를 통해 디지털 컨버전스로 급변하는 음악의 지형도를 이해하고, 광범위한 영역을 횡단하는 음악의 미래를 상상할 수 있을 것이다.

이규탁  | 커뮤니케이션북스

11,400원  | 20161104  | 9791130445892

세계화는 전 세계 대중음악을 획일화함과 동시에 다양성을 부여했으며, 디지털화는 세계화를 촉진함과 아울러 저작권 개념 변화와 같은 다양한 문제를 야기했다. 한국언론정보학회지식총서 『대중음악의 세계화와 디지털화』는 이러한 대중음악 세계화의 개념, 디지털화의 양상 및 그 파급력을 자세한 예시와 함께 살펴본다.

홍진표  | e비즈북스

18,000원  | 20210110  | 9791157832071

디지털로 여는 고음질 음악 감상의 세계 누구나 PC와 스마트폰을 이용해서 MP3파일이나 유튜브로 음악을 들을 수 있다. 그러나 당신이 음악을 즐긴다면 그 정도 수준으로는 디지털 기술의 혜택을 충분히 누리지 못하고 있는 것이다. 오늘날 대용량의 저장장치와 네트워크의 빠른 전송 속도는 이전과는 다른 고음질 음원을 들을 수 있는 기회를 제공한다. 약간의 노력과 비용만 투자한다면 기존과 비교할 수 없을 만큼 차원이 다른 음악 감상의 기회가 열려있는 것이다. 이 책은 어렵게만 느껴지는 디지털 하이파이의 개념과 원리를 알기 쉽게 설명하고, 디지털 하이파이 시스템 구축에 사용되는 다양한 오디오 기기와 장비를 소비자의 입장에서 설명해 준다. 이를 통해 수천만 원의 고급 취미가 아니더라도 자신의 상황에 맞게 수십만 원 투자로 음악 감상의 질을 높이는 해법을 알려준다. 당신은 더 나은 음악을 들을 수 있다. 디지털 하이파이로 당신이 듣고 있는 음악의 숨겨진 소리의 감동을 느껴라.

하동철  | 커뮤니케이션북스

23,000원  | 20110419  | 9788964061404

공연권은 가장 이용빈도가 높은 권리로 복제권과 더불어 저작재산권의 2대지주로 불리움에도 불구하고 국내에서는 이 분야에 관한 연구가 많지 않다. 『디지털 시대의 음악 공연권 해설』은 저작권과 공연권 분야를 오랫동안 연구해 온 저자가 음악 공연과 저작권자의 권리를 사례와 이론을 통해 알기 쉽게 설명한 책이다. 음악 공연권의 정의, 공연권에 해당하는 범위와 관련 법규, 디지털 송신과 관련된 공연권의 권리 등 공연권에 대한 모든 것을 담았다.

이규탁  | 커뮤니케이션북스

18,000원  | 20161104  | 9791130445908

세계화는 전 세계 대중음악을 획일화함과 동시에 다양성을 부여했으며, 디지털화는 세계화를 촉진함과 아울러 저작권 개념 변화와 같은 다양한 문제를 야기했다. 한국언론정보학회지식총서 『대중음악의 세계화와 디지털화(큰글씨책)』는 이러한 대중음악 세계화의 개념, 디지털화의 양상 및 그 파급력을 자세한 예시와 함께 살펴본다.

정지훈  | 광문각출판미디어

18,000원  | 20250110  | 9791193205464

이 책은 과거 교육 현장에 도입되었던 혁신 기술들과 그것이 어떻게 받아들여졌는지 보여준다. 이를 통해 급변하는 교육 현장 속 새로운 기술이 어떠한 변화를 가져올지 의미 있는 통찰을 주고자 하였다.

조슈아 A. 러셀  | 예솔

27,000원  | 20231215  | 9788959160396

“디지털 시대, 미래교육을 위한 지침서” 음악교육을 공부하는 사람들이 가장 힘들어하는 통계적 절차 사용에 대한 안내서이다. 현존하는 음악교육 연구로부터 이해할 수 있는 기술과 사례를 사용하여 연구 시작부터 연구 설계, 데이터 입력부터 최종 분석에 이르기까지 다양한 통계 분석을 활용하는 과정이 설명되어 있다. 저자 조슈아 러셀 교수는 이 책을 통해 연구자, 연구의 교사, 연구의 독자 및 학생들이 음악교육 연구의 네 가지 주요 측면을 더 잘 이해하도록 돕고자 한다. 1. 이해: 다양한 통계 절차의 논리적 개념과 연구 결과가 구체적 맥락에서 무엇을 의미하는지 이해 2. 비판: 기존 연구에서 사용된 다양한 통계적 절차에 대한 비판 및 결과의 정확한 사용 및 해석을 보장하기 위한 연구 개발 3. 적용: 주어진 데이터 세트의 올바른 통계 모델 적용뿐만 아니라 모델을 결정하는 데 올바른 논리 적용 4. 보고: 명확한 방식으로 주어진 통계 절차를 보고하고 독자들이 데이터 분석이 정확하고 해석 가능한지 판단할 수 있도록 충분한 정보를 제공 이 책은 특별히 음악교육학 과정의 대학원생을 위해 저술되었지만, 더 나아가 음악교육 연구자 및 음악교육과의 교수들도 모수 통계가 음악교육에서 어떻게 사용되고 해석되는지 더 잘 이해하도록 하는 데 도움이 될 것이다.

디자인하우스 편집부  | 디자인하우스

0원  | 20231025  | 9788970414256

한국과 외국대학의 시각디자인.공업디자인 공예부문 최근 졸업작품을 수록한 화보집.

서효수  | 북랩

18,100원  | 20160510  | 9791155859926

‘노래 부르기’에 최적화한 디지털 노래 악보 등장! 악보 하나로 풍요로운 삶과 뇌운동 활성화를 통한 치매예방까지 우리 대중가요 악보를 체계적으로 정리한 디지털 노래 악보가 출간되었다. 남인수의 ‘가거라 삼팔선’에서부터 현인의 ‘고향 만리’, 고봉산의 ‘용두산 엘레지’, 이용의 ‘잊혀진 계절’, 김광석의 ‘일어나’에 이르기까지 우리 한국인에게 꾸준히 사랑받아 온 노래들을 엮었다. 옛 가요들은 세월이 흘러도 변함없이 사랑받는 우리의 소중한 무형자산이다. 사랑과 이별, 그리움 같은 인간의 보편적인 정서는 물론, 식민지 백성의 설움과 해방의 기쁨, 전쟁의 고통, 산업화로 고향을 떠난 이들의 향수 등 우리 민족의 역사적인 애환이 고스란히 담겨 있다. 악보집을 펴낸 저자는 음악 활동이야말로 최상급 뇌운동이라고 말한다. 음악을 하는 것은 마치 머릿속으로 속셈을 하는 것과 같기 때문이다.

헤르베르트 하프너  | 경당

16,200원  | 20160325  | 9788986377521

자동으로 이야기하는 동물? 소리를 잡아둘 수 있게 된 이야기 『음반의 역사』는 눈에 보이지 않는 소리는 잡아둘 수 없다는 옛 사람들의 고정 관념을 깨고 나온 녹음과 재생이라는 인류 문명의 새로운 기술의 탄생과 여정을 되돌아보고 미래를 전망한 책이다. 에디슨의 실린더 레코드에서부터 오늘날의 디지털 기술에 이르기까지 한 세기 남짓한 시간 사이에 벌어진 놀라운 기술적 발전을 독일의 문화평론가인 헤르베르트 하프너가 소개해준다. 1878년 미국의 발명가 토머스 에디슨이 처음으로 축음기를 세상에 내놓았지만 러시아에서는 한 장교가 ‘자동으로 이야기하는 동물’이라며 고발했다. 이 축음기는 갓 발명당시 재생 시간은 겨우 2분가량이고 음질도 약해 단순한 사무용기기만으로 사용했다. 그러나 이후 녹음과 재생기술이 수많은 발명가와 기술자의 노력 덕분에 발전을 거듭하면서 음악이라는 예술의 양상을 좌우하는 새로운 주역으로 등극하게 되었다. 단 한 번의 연주, 순간의 음악이 지금도 살아 숨 쉬고 있는 것은 레코드가 안겨준 기적이라고 지휘자인 브루노 발터가 음반의 가치를 평가했다. 이 책은 레코딩 기술과 음반 자체에만 국한되지 않고 음반의 발달에 따른 음악계와 사회의 극적인 판도 변화, 그리고 그 과정에서 크고 작은 역할을 수행한 수많은 발명가와 음악가들의 면면도 소개하고 있다.

이현  | 천그루숲

16,100원  | 20241120  | 9791193000588

스마트폰으로 쉽고 빠르게, PC로 디테일하게 나만의 ‘이미지’ ‘영상’ ‘음악’ 콘텐츠 만들기 AI의 발전은 일상과 업무에 큰 변화를 가져오고 있다. 이제 AI를 잘 활용하는 사람들은 더 높은 효율성과 창의성을 발휘할 수 있게 되었으며, 누구나 쉽게 전문가의 영역을 넘나들고 있다. 특히 이미지 제작, 영상 편집, 음악 작곡, 글쓰기 같은 창의적인 작업에서 AI는 단순한 도구를 넘어, 창작을 함께하는 파트너로 자리 잡아가고 있다. 이 책은 다양한 AI 활용법 중에서 창의성이 많이 요구되는 ‘이미지’ ‘동영상’ ‘음악’ 등 콘텐츠 생성에 초점을 맞췄다. 누구나 AI를 이용해 자신의 콘텐츠를 쉽게 만들고, AI로 만든 결과물을 토대로 창의성과 효율성을 극대화할 수 있는 콘텐츠 생성 노하우를 전한다. 특히 편의성을 높이기 위해 입문, 중급, 고급 과정을 Ready, Set, Go의 3단계로 나누어 설명한다. ‘Ready’ 편은 스마트폰으로 쉽게 사용할 수 있는 기초 과정을 설명하고, ‘Set’ 편은 PC로 디테일하게 결과물을 만들 수 있는 프롬프트의 기술을 정리했다. 마지막으로 ‘Go’ 편은 고급 도구를 이용해 좀 더 전문가답게 콘텐츠를 만들 수 있도록 고급 기능의 실습 과정을 담았다.