서양 음악사

머리말 = 4

제1장 고대음악
1-1. 음악의 기원 = 12
1-2. 고대의 음악 = 13
1-3. 그리스의 음악 = 14
(1) 그리스 세계의 성립 = 14
(2) 호머의 서사시 = 15
(3) 서사시에서 서정시로 = 17
(4) 그리스의 극 음악 = 18
(5) 그리스의 음조직 = 19
(6) 에토스(ethos)론 = 22
(7) 헬레니즘 = 23

제2장 초기 그리스도교 음악
2-1. 로마의 음악 = 26
(1) 로마의 건국과 발전 = 26
(2) 로마 문화와 음악 = 27
2-2. 그리스도교의 성립 = 29
2-3. 초기 그리스도교 음악 = 32
2-4. 로마 카톨릭 교회의 전례 음악 = 34
2-5. 미사의 형식 = 35

제3장 중세 음악
3-1. 그레고리안 성가 = 40
(1) 중세 사회와 문화 = 40
(2) 중세 초기의 음악 = 40
(3) 그레고리안 성가의 성립 = 41
(4) 그레고리안 성가 = 43
(5) 교회 선법 = 45
(6) 기보법의 발전 = 51
(7) 솔미제이션과 헥사코드이론 = 58
(8) 트로프와 시권스 = 61

제4장 중세 세속 음악
4-1. 중세 봉건 사회와 민중의 음악 = 66
(1) 봉건사회의 성립 = 66
(2) 민중의 음악 = 67
(3) 트루바드루와 트루베르 = 68
(4) 민네징거와 마이스터징거 = 71
(5) 세속 음악의 특징 = 73
(6) 세속 음악 융성의 의의 = 74

제5장 그레고리안 성가와 다성 음악
5-1. 폴리포니의 발생 = 76
(1) 폴리포니의 개념 = 76
(2) 오르가눔 = 76
(3) 독일ㆍ프랑스ㆍ이탈리아의 탄생 = 78
(4) 노트르담 악파 = 79
(5) 콘둑투스 = 80
(6) 리듬 선법 = 80

제6장 아르스 노바
6-1. 아르스 안티쿠아 = 84
(1) 13세기 후반의 음악 = 84
(2) 모테투스 = 84
6-2. 아르스 노바 = 86
(1) 아르스 노바의 의의 = 86
(2) 아르스 노바의 모테투스 = 87
(3) 그 밖의 악곡 = 88
6-3. 14세기의 이탈리아 음악 = 89
(1) 14세기 이탈리아의 정세 = 89
(2) 세속적인 음악 작품 = 90
(3) 무지카 픽타 = 91
6-4. 정량 기보법 = 92
6-5. 14세기의 기악 음악과 악기 = 94
6-6. 14세기 말까지의 요약 = 95

제7장 중세 기독교 문화에서 르네상스로
7-1. 15~16세기의 사회와 문화 = 98
(1) 중세 사회에서 르네상스로 = 98
(2) 중세 기독교 문화에서 르네상스로 = 98
7-2. 네덜란드 악파 = 101
(1) 네덜란드 악파 = 101
(2) 영국의 음악과 던스터블 = 104
(3) 부르고뉴 악파의 음악 = 105
7-3. 플랑드르 악파 = 107
(1) 15세기 후반에서 16세기 전반까지 = 107
(2) 16세기의 플랑드르 악파 = 113

제8장 16세기의 음악
8-1. 근대 서구 문화의 형성 = 116
(1) 르네상스의 의의 = 116
(2) 이탈리아의 르네상스 = 118
(3) 서구 여러 나라의 르네상스 = 119
8-2. 16세기의 악파들 = 121
(1) 베네치아 악파 = 121
(2) 로마 악파 = 123
8-3. 16세기의 세속 가곡 = 126
(1) 이탈리아의 세속 가곡 = 126
(2) 프랑스의 다성 샹송 = 127
(3) 기타 세속 가곡 = 128
8-4. 종교 개혁의 음악 = 128
(1) 종교 개혁의 발단 = 128
(2) 코랄 = 130
(3) 그 후의 종교 개혁 운동과 음악 = 131
8-5. 16세기 말의 기악 음악과 악기 = 132
(1) 류트 음악 = 132
(2) 오르간 음악 = 133
(3) 클라비코드와 쳄발로 = 134
(4) 그 밖의 악기와 음악 = 136
8-6. 르네상스 음악의 요약 = 136

제9장 바로크 음악
9-1. 바로크 음악에 대하여 = 140
9-2. 바로크 음악의 배경 = 141
9-3. 바로크 음악의 특징 = 143
(1) 대비와 합주 협주곡 양식 = 144
(2) 화음과 통주저음 = 145
(3) 장ㆍ단조 조성 체계의 확립 = 146
(4) 음악의 짜임새 = 147
(5) 바로크 음악의 리듬 = 147
(6) 템포와 강약법 = 147
(7) 즉흥 연주 = 148
(8) 이중 양식 = 148
(9) 정서론 = 149
9-4. 극음악의 발생과 발달 = 150
(1) 카메라타 = 150
(2) 몬테베르디 = 151
(3) 로마의 극음악 = 152
(4) 나폴리의 가극 = 153
(5) 오페라 세리아와 오페라 부파 = 155
(6) 프랑스의 가극 = 156
(7) 영국의 가극 = 157
(8) 독일의 가의 가극 = 158
9-5. 바로크 시대의 기악 = 159
(1) 바로크 기악의 특성 = 159
(2) 바이올린 음악 = 160
(3) 교회의 오르간 음악 = 161
(4) 하프시코드 음악 = 162
(5) 그 밖의 기악 = 164
9-6. 바흐와 헨델 = 164
(1) 바흐의 생애 = 164
(2) 헨델의 생애 = 167
(3) 바흐와 헨델 = 170

제10장 고전파 음악
10-1. 바로크에서 고전파로 = 172
(1) 고전주의의 배경 = 172
(2) 그 후의 가극계 = 173
(3) 부퐁 논쟁 = 175
(4) 글룩의 가극 개혁 = 176
(5) 하프시코드에서 피아노로 = 178
(6) 만하임 악파 = 179
10-2. 하이든과 모차르트 = 180
(1) 하이든의 생애 = 180
(2) 모차르트의 생애 = 183
(3) 하이든과 모차르트 = 187

제11장 낭만파 음악
11-1. 베토벤 = 192
(1) 베토벤의 생애 = 192
(2) 베토벤의 음악 양식 = 195
11-2. 고전주의와 낭만주의 = 197
(1) 낭만주의 음악의 배경 = 197
(2) 고전주의 음악과 낭만주의 음악 = 199
11-3. 19세기 전반의 음악 사정 = 201
(1) 가극계의 상황 = 201
(2) 슈베르트와 리트 = 203
(3) 멘델스존의 음악적 특징 = 205
(4) 비르투오소의 출현 = 206
11-4. 낭만주의의 전성기 = 209
(1) 베를리오즈와 표제음악 = 209
(2) 슈만의 음악 = 211
(3) 쇼팽과 피아노 음악 = 213
(4) 리스트의 교향시 = 215
(5) 브람스의 음악 = 217
11-5. 19세기 후반의 가극 = 219
(1) 이탈리아의 가극 = 219
(2) 프랑스의 가극 = 221
(3) 바그너와 악극 = 222
(4) 오페레타 = 225

제12장 근대ㆍ현대의 음악
12-1. 국민주의 음악 = 228
(1) 국민주의 음악의 배경 = 228
(2) 러시아의 음악 사정 = 230
(3) 보헤미아의 국민 음악 = 233
(4) 스칸디나비아 제국의 국민 음악 = 234
12-2. 국민주의 시대의 음악계 = 235
(1) 독일과 오스트리아 = 235
(2) 프랑스 = 237
(3) 그 밖의 나라들 = 238
12-3. 20세기 음악의 배경 = 240
(1) 20세기의 의미 = 240
(2) 20세기의 사상계와 문학 = 241
(3) 미술계에 있어서 예술 운동의 변천 = 242
12-4. 20세기 음악의 추이 = 245
(1) 드뷔시와 인상주의 음악 = 245
(2) 스트라빈스키의 음악 = 246
(3) 쇤베르크와 12음악 = 247
(4) 제1차 세계대전 후의 프랑스 음악계 = 249
(5) 20세기의 독일 음악 = 250
(6) 혁명후의 러시아 음악 사정 = 251
(7) 바르토크의 음악 = 252
(8) 그 밖의 여러 나라 = 253
(9) 전위 음악 = 255

참고문헌 = 258
찾아보기 = 260