천연염색 섬유예술 작품의 발상, 표현 및 전시연출 이론

제1장 천연염색과 섬유예술작품 20
1. 천연염색 20
1) 천연염색의 뜻 20
2) 천연염색이라는 용어의 사용 23
3) 천연염색에 대한 접근 유형과 작품 23
2. 섬유예술 작품 24
1) 섬유의 뜻 24
2) 섬유예술 25
3) 섬유조형 예술 26
3. 천연염색 섬유예술 작품 28
1) 천연염색 섬유예술 작품의 범위 28
2) 친환경 천연염색의 확산 31
3) 천연염색 작품의 중요성 32

제2장 섬유예술 작품의 발상과 표현 36
1. 자연과 사물의 조형 관찰 36
1) 조형적 관찰과 의의 36
2) 관찰방법 39
3) 자연의 조형을 작품과 연계 45
2. 디자인 발상과 조형화 과정 50
1) 디자인 발상에서부터 조형화 전개까지의 과정 50
2) 섬유예술 작품의 디자인 기법 51
3) 섬유예술 작품의 형상화 과정 52
3. 섬유 작품에서 미의 표현 52
1) 구상적 표현 52
2) 추상적 표현 54
3) 기타 표현 54

제3장 첨연염색 섬유예술의 조형 요소와 원리 60
1. 디자인 요소 60
1) 점과 선 60
2) 면과 방향 61
3) 형태와 크기 63
4) 질감과 문양 65
2. 디자인의 구성 원리 67
1) 척도와 비례 67
2) 균형과 리듬 67
3) 강조화 조화 68
4) 통일과 대비 69
5) 기타 70
3. 섬유예술의 색채 72
1) 색채의 의의와 기초지식 72
2) 색의 대비 73
3) 색채 감정과 이미지 74
4) 색의 배색 75

제4장 첨연염색 섬유예술의 재료 78
1. 섬유예술 재료의 의의와 조건 78
1) 섬유예술 재료의 의의 78
2) 섬유예술 재료의 범위 78
3) 섬유예술 재료의 조건 79
2. 섬유 재료 81
1) 섬유의 재질 81
2) 섬유의 유형 82
3) 섬유의 용도 85
3. 섬유예술 보조 재료 87
1) 재질에 따른 종류와 특성 87
2) 용도에 따른 종류와 특성 90
3) 기타 93

제5장 섬유예술 작품의 제작과 표현 기초 기술 96
1. 염색 96
1) 염색의 뜻과 의의 96
2) 단색염과 비 문양염 96
3) 공예염색과 문양염 101
2. 바느질 기법 114
1) 바느질의 뜻과 의의 114
2) 바느질의 기초 기술 115
3) 자수 기법 117
4) 누비 기법 118
5) 퀼트와 패치워크 기법 120
3. 직조 기법 121
1) 위빙 121
2) 타피스트리 122
3) 크로셰 124
4) 바스켓 124
4. 매듭 126
1) 매듭의 뜻과 의의 126
2) 끈목과 술 126
3) 매듭의 활용 127
5. 펠트 127
1) 펠트의 뜻과 의의 127
2) 펠트의 종류와 특징 128
3) 펠트의 활용 129
6. 붙이기 기법 130
1) 붙이기 기법의 뜻과 의의 130
2) 접착방법 130

제6장 섬유예술 작품의 구성과 형상화 기법 136
1. 섬유 작품의 구성 136
1) 구조적 구성과 오브제적 구성 136
2) 수직적 및 수평적 구성 137
3) 선 및 면적 구성 138
2. 섬유예술 작품의 표현 및 형상화 기법 140
1) 표현 및 형상화 기법의 의의 140
2) 섬유 작품의 형상화 기법 141
3) 표현 및 형상화 기법의 활용 150
3. 양식화된 기법 150
1) 양식화된 기법의 뜻과 의의 150
2) 주요 종류 152
3) 양식화된 기법의 활용 168

제7장 전시의 개념, 종류 및 유형 172
1. 전시의 뜻과 효과 172
1) 전시와 뜻과 의의 172
2) 전시의 기본 요소 173
3) 전시의 목적 173
2. 전시의 종류와 효과 176
1) 전시의 종류 176
2) 전시 주최 측면에서 전시에 따른 효과 177
3) 관람객 측면에서 전시에 따른 효과 179
3. 전시 연출의 유형과 내용 180
1) 심미형 180
2) 맥락형 181
3) 해석형 184
4) 기타 188

제8장 작품의 전시 기획과 과정 192
1. 전시 기획의 뜻과 기본 개념 192
1) 전시 기획의 뜻과 의의 192
2) 전시 기획을 위한 기본 개념 192
3) 전시 기획을 위한 항목과 내용 196
2. 전시의 목표 설정과 과정 197
1) 구체적인 목표 설정 197
2) 전시 기획의 기본적인 과정 198
3) 전시 일정과 업무의 구체화 200
3. 작품의 전시 연출을 위한 기본 조사 및 기본도 작성 202
1) 조사 분석 202
2) 기본도 작성을 위한 도면 203
3) 기본 구상과 기본도 작성 205

제9장 작품 전시를 위한 전시 장소와 도구 210
1. 전시 장소 210
1) 전시 장소의 의의 210
2) 전시장소 210
3) 전시 장소의 탐색 213
2. 천연염색 작품의 전시대와 구조물 214
1) 전시대와 마네킹 214
2) 천연염색 관련 재료와 도구 220
3) 전시를 위한 구조물과 소품 223
3. 그래픽과 미디어 227
1) 패널 227
2) 명제표 228
3) 음향과 영상 229
4. 조명 229
1) 조명의 뜻과 의의 229
2) 조명등의 종류와 특징 229
3) 조명 방식과 효과 230

제10장 천연염색 섬유예술 작품의 출품, 포장 및 해체 234
1. 작품의 출품 234
1) 전시 작품의 수요와 대응 234
2) 작품 목록 작성 234
3) 작가 이력 234
2. 작품의 포장과 운송 236
1) 포장 전 처리 사항 236
2) 전시 작품의 포장 238
3) 전시 작품의 분류와 데이터 관리 238
3. 작품의 운송과 포장 해체 241
1) 전시품의 운송 241
2) 전시물의 목록과 대조 241
3) 작품 포장의 해체 241

제11장 전시 공간 특성과 전시 연출 기법 244
1. 전시 공간의 유형과 요소 244
1) 실외 및 실내 공간 244
2) 공간의 구성 요소 245
3) 천연염색 작품의 특성과 공간 245
2. 전시 공간에 대한 이해와 전시 246
1) 천장 246
2) 벽면 248
3) 바닥 250
4) 기타 공간 251
3. 천연염색 작품의 전시 연출 기법 253
1) 올려놓기 및 담아 놓는 전시 기법 253
2) 벽면에 걸거나 매달아 놓는 전시 기법 254
3) 걸치기 및 늘어뜨려서 전시하는 기법 255
4) 물을 이용한 전시 연출 262
5) 오버랩 전시 연출 263

제12장 전시장에서 천연염색 작품의 진열 266
1. 전시와 관람 공간의 영역과 동선분류 266
1) 관람 공간이란? 266
2) 공간의 영역 및 동선의 계획과 분할 266
3) 동선 계획 시 유의점 268
2. 전시물의 분류와 배치 콘셉트 설정 269
1) 작품의 포장 해체와 분류 269
2) 전시 구성의 콘셉트 설정과 작품의 이동 273
3) 작품의 전시 전 손질 273
3. 전시물의 배치와 전시 274
1) 벽면에 부착 및 전시하는 작품 274
2) 천장을 이용하거나 걸쳐서 전시하는 작품 275
3) 전시대에 올려놓거나 바닥에 배치하는 작품 279
4) 전체 작품을 하나의 작품으로 연출 279

제13장 천연염색 작품의 야외 전시와 연출 284
1. 야외 환경과 천연염색 작품 284
1) 천연염색과 야외 환경 284
2) 천연염색 작품과 광 284
3) 천연염색 작품과 비바람 285
2. 천연염색 작품의 야외 전시 배경과 목적 288
1) 천연염색 및 관련 축제 288
2) 천연염색 공방의 상징물 및 홍보물 291
3) 기타 293
3. 공간특성 및 자연현상을 활용한 전시 295
1) 공간에 따른 특성과 전시 295
2) 바람에 흩날리는 느낌 연출 304
3) 발색과 퇴색 특성의 활용 306

제14장 섬유예술 작품의 전시 관리와 평가 308
1. 전시 관리의 목적과 의의 308
1) 전시의 안내와 관람객 모집 308
2) 전시 진행과 홍보 309
3) 전시의 활용 311
2. 전시장 관리와 업무처리 311
1) 작품의 상태 점검 311
2) 방문객의 파악 312
3) 전시 관련 업무처리 313
3. 전시에 대한 평가 314
1) 관람객의 수 314
2) 관람객의 만족도 315
3) 감사 인사와 자료의 보존 316

참고문헌