색과 함께하는 미술치료

Chapter 01 미술치료의 이해
1. 미술치료의 개념
2. 미술치료의 역사
3. 미술치료의 핵심 인물과 이론
1) 마거릿 나움버그 Art in Therapy
2) 에디스 크래머 Art as Therapy
3) 마리안 울만 Art Therapy
4. 미술과 미술치료의 차이점
5. 미술과 심리학의 접점
1) 프로이트의 정신분석적 미술치료
2) 융의 분석심리학적 미술치료
3) 대상관계 미술치료
4) 인지·행동 미술치료
5) 인간중심 미술치료
6) 게슈탈트 미술치료
6. 매체 선택의 중요성
1) 매체와 내담자의 개별적 필요성
2) 연령과 발달 단계에 따른 매체 선택
3) 치료 목적에 따른 매체 선택
4) 매체의 치료적 효과
5) 내담자의 기술 수준과 매체 선택
6) 환경과 자원에 따른 매체 선택
7) 매체 선택의 유연성
8) 안전성과 매체 선택
7. 미술치료 기대 효과
1) 심리적 안정감 향상
2) 스트레스 감소와 감정 조절 능력 강화
3) 자아 인식의 심화와 자기 인식의 증진
4) 창의성과 집중력 증진
5) 사회적 기술 및 상호작용 능력 향상
8. 미술치료사의 윤리적 문제
1) 미술치료사
2) 치료 대상자와의 관계
3) 치료 대상자와의 권리
4) 미술작품의 윤리적 고려
5) 작품의 보관53
6) 작품의 소유권54
7) 심리검사로의 활용55

Chapter 02 색채 심리의 개념
1. 색채 심리란 무엇인가?
2. 색채 심리에 관한 연구
1) 색과 감정
2) 색과 신체적 반응
3) 색과 무의식

Chapter 03 색채 심리의 역사와 치료적 개념
1. 고대의 색채 심리
1) 마야문명
2) 고대 이집트
3) 고대 그리스 – 아리스토텔레스(Aristotle)
2. 중세의 색채 심리
1) 게르만족
2) 아울루스 코르넬리우스 켈수스
3) 아비켄나
3. 근대의 색채 심리
1) 요한 볼프강 폰 괴테
2) 신지학(Theosophy)
3) 루돌프 슈타이너
4. 현대의 색채 심리
1) 바실리 칸딘스키
2) 파버 비렌

Chapter 04 한국의 색채 심리
1. 일본과 한국의 색상 차이
2. 전통의 색과 음양오행
3. 오행의 진단법

Chapter 05 색채별 심리
1. 색채별 물리적 반응과 심리적 특성
2. 색채 심리의 진단적 의미와 치료적 지원

Chapter 06 색채 심리상담에서의 감정 해석방법
1. 색채를 통한 감정의 깊이와 그 해석의 중요성
1) 환경이 색채에 주는 물질적 영향
2) 내담자의 주관적 색채
3) 색에 대한 객관적 요소
4) 색채가 주는 심리적인 요소
5) 내담자의 색의 선택과 색채 표현 방법

Chapter 07 작품 활용
1. 나의 색
1) 나의 색
2) 스토리 하이라이트
3) 내 생애 5대 뉴스
4) 나무와 우체통
5) 거울 속의 자화상
6) 에바 알머슨의 ‘점 잇기’
7) 삶의 무게
8) 안전지대
9) 여행 가방
2. 관계의 색
1) 유산 항아리
2) 관계 수레바퀴
3) 서로의 손
4) 꽃바구니
5) 축하 케이크
6) 손 합장
3. 마음의 색
1) 감정 풍선
2) 스트레스 과녁판
3) 내 안의 분노
4) 치유의 반창고
5) 와장창 틀 깨기
6) 나비의 날갯짓 (부정적인 생각 날리기)
4. 변화의 색
1) 계단
2) 12단계의 여정
3) 인생 속도
4) 과거·현재·미래
5) 발자취
6) 씨앗 키우기
7) 꿈의 적금 통장
8) 드림캐처
9) 나에게 보내는 엽서

참고문헌