임상 현장을 위한 아동미술치료프로그램

제 1부 아동미술치료의 이해

1장 미술치료

1. 미술치료의 개념 및 역사
1) 미술치료의 개념
2) 미술치료의 역사

2. 미술치료의 필요성
1) 사고의 이미지화
2) 언어의 한계를 극복한 표현방법
3) 다양한 감각적인 경험
4) 감정적 해방감
5) 창작 활동을 통한 자아 상승작용
6) 라포 형성과 상호작용
7) 모든 연령이 가능한 표현 활동

3. 미술치료사의 역할

2장 아동 발달단계

1. 아동미술 발달
1) 아동그림의 발달단계
2) 여러 학자들의 아동미술 발달

2. 아동심리발달
1) 프로이트(Freud)와 에릭슨(Erikson)
2) 에릭슨(Erikson)의 심리사회이론(psychosocial theory)

3. 아동의 이상발달
1) 특수아동의 개념과 임상
2) 장애 유형별 특성

3장 미술치료와 자기표현

1. 자기표현의 개념

2. 미술치료에서의 자기표현
1) 지적 성장
2) 정서적 성장
3) 사회적 성장
4) 지각적 성장
5) 신체적 성장
6) 미적 성장
7) 창조적 성장

3. 그림검사에서의 자기표현
1) 아동 그림검사
2) 그림검사 해석의 중요성

4장 미술치료와 창의성

1. 창의성의 발달

2. 창의성의 요인
1) 아동의 다각적 창의성

3. 창의적인 아동의 특성
1) 지적 특성
2) 성격 특성
3) 창의적인 아동의 공통적 특성

4. 미술치료에서의 창의성의 필요성

5. 미술치료에서의 표현 방법
1) 선 상징
2) 색 상징
3) 공간 상징

5장 매체

1. 매체의 특성

2. 매체의 활용 및 종류
1) 종이류
2) 회화 매체
3) 조소 매체
4) 공예 매체
5) 비정형 매체
6) 기타 매체
7) 직업 도구

3. 매체 활용의 중요성

제 2부 아동 미술치료 프로그램

1장 신뢰관계 형성과 상호작용

2장 자기표현과 상징

3장 감각 이완

4장 유연성과 조작 능력 향상

5장 생각의 전환과 창의적 사고

참고문헌