동시, 즉흥

예술가. 피아니스트로 훈련되는 동안 익힌 시간 언어를 기반으로, 시간을 둘러싼 물질과 사유의 경계 및 상호 작용을 연구한다. 주로 미술, 음악, 무용, 영화의 교차점, 그리고 시간 기반 설치와 라이브 퍼포먼스가 만나는 접점에서 신체가 시간을 감각하고 운용하고 소비하고 또 발생시키는 방식을 주시한다. 최근 다양성에 대한 높은 감수성이 요청되는 시대에 필요한 감각 언어로서, 시공간 안에 포화된 이질적 관념-감각 정보들을 비위계적으로 구성하는 ‘동시’ 연구에 집중했다. 그의 작업은 서울시립 서서울미술관(2026년), 국립아시아문화전당(2025년), 서울시립미술관(2025년, 2024년), ADMAF(2025년), 더 아펄(암스테르담, 2024년), 울산시립미술관(2023년), M+(홍콩, 2023년), 대구시립미술관(2023년, 2017년), 일민미술관(서울, 2022년), 국립현대미술관(서울 2021년, 과천 2018년, 2014년), MAIIAM(치앙마이, 2021년), MCAD(마닐라, 2021년), 대전시립미술관(2021년), 토탈미술관(서울, 2021년), 수원시립미술관(2021년, 2016년), 독일 모르스브로이 미술관(레버쿠젠, 2020년), 플랫폼엘 컨템포러리 아트센터(서울, 2020년, 2019년, 2017년), 포항시립미술관(2019년), 아트선재센터(서울, 2018년), 서울시립 북서울미술관(2018년), 네덜란드 더 도메이넌 미술관(시타르트, 2018년), 아르코미술관(서울, 2017년, 2016년) 등에서 발표됐다. 2021 올해의 작가상 4인에 선정되었으며, 에르메스 재단 미술상(2017년), 송은미술대상 우수상(2017년), 두산연강예술상(2015년)을 수상했다. ‘악보들’ 시리즈, 『동시』, 『포스트텍스처』, 『토마』(공동 편집), 『부재자 참석자 초청자』, 『스코어 스코어』 등을 엮고 펴냈다.

2020년 시집 『나이트 사커』를 출간하며 작품 활동을 시작했다. 시집 『세트장』 『싱코페이션』 『말 꿈 몸』, 산문집 『미지를 위한 루바토』 『시차 노트』 등이 있다. 사진출처 : ⓒ 배태욱

배우, 감독. 감독으로서 제작한 첫 단편 영화 「영원한 도시」(Ville eternelle, 2022년)는 팡탱 코테 쿠르 영화제, 앙제 프리미에 플랑 영화제, 클레르몽페랑 영화제에 선정됐다. 이후 연출한 단편 영화 세 편은 영화제 및 TV 채널을 통해 방영됐다. 배우로도 활동하며 「외로운 사랑」(Amours solitaires) 시즌 2와 「3분, 세계의 종말 직전」(3 minutes avant la fin du monde), 그 외 여러 단편 영화에 출연했다. 로르 프루보, 플로라 부테유와 작업했고, 오민의 「폴리포니의 폴리포니」(2021년), 「폴디드」(2022년)에 참여했다. 파리 현대 미술 센터 아르타공 팡탱(Artagon Pantin)의 레지던시 작가(2024~6년)로 활동했다.

컬러리스트. 픽션, 다큐멘터리, 뮤직비디오, 광고 등 다양한 분야에서 활동한다. 다큐멘터리 「마지막 정상」(The Last Summit, 2024년), 뮤지션 겸 프로듀서 드 라 로망스의 음악 단편 「머릿속에 가득한 별」(Des étoiles plein la tête, 2022년) 등의 색 작업을 진행했다. 오민의 「폴디드」에 컬러리스트로 참여했다.

시네마토그래퍼. 루이 뤼미에르 국립 학교 졸업 후 다큐멘터리와 극영화를 오가며 활동해 왔으며, 코스타 가브라스, 에밀리 들뢰즈, 파비엔 베르토, 줄리 가브라스, 나타샤 니시크, 상드린 뒤마, 그자비에 르그랑 등과 협업했다. 르그랑이 감독하고 뒤랑이 촬영한 「아직 끝나지 않았다」(Custody)는 2019년 세자르 최우수 작품상을 수상했고, 최우수 촬영상 후보에 올랐다. 프랑스 촬영 감독 협회(AFC) 부회장을 맡고 있으며, 시네파브리크, 라 페미스, 루이 뤼미에르 국립 학교 등의 프랑스 영화 학교에서 강연한다.

조명 감독. 미하엘 하네케, 테런스 맬릭, 미카엘 에르스의 조명 팀에 참여했으며, 조명 감독으로서는 세드리크 클라피슈, 에마뉘엘 핑켈과 협업했다. 「메르퇴유」(Merteuil, 2025년), 「마리아」(Maria, 2024년), 「앙 팡파르」(En fanfare, 2024년), 「나의 유일한 욕망」(A mon seul desir, 2023년), 「아버지의 딸」(La Fille de son pere, 2023년), 뮤지컬 영화 「돈 후안」(Don Juan, 2022년) 등에서 조명 감독을 맡았다. 오민의 「에튀드」(2018년), 「에튀드의 에튀드」(2018년), 「참석자」(2019년), 「412356」,(2020년), 「동시, 콘퍼런스」(2024년)에 참여했으며, ‘퍼포먼스로서의 촬영’이라는 연구를 촉발한 인물이기도 하다.

시네마토그래퍼. 1982년 빔 벤더스의 「룸 666」(Room 666)을 통해 시네마토그래퍼로 데뷔한 이후, 다양한 감독과 협업하면서 독특한 작품 세계를 구축했다. 아녜스 바르다, 앙드레 테시네, 에마누엘레 크리알레세, 세바스티앵 리프시츠, 페터 한트케, 클로드 베리, 캐럴 몰리, 위르쉴라 메이에 등과 협업했으며, 특히 클레르 드니와는 열다섯 편의 장편 영화를 촬영했다. 히혼 국제 영화제 명예상(2023년), 칸 영화제 피에르 앙제니외 헌정상(2021년), 마나키 브러더스 영화제 평생 공로상(2013년), 마르부르크 카메라상 평생공로상(2012년)을 받았고, 영화 「홈」(Home)으로 뤼미에르 어워드에서 이미지와 사운드 부문 CST상(2009년)을, 「아름다운 직업」(Beau Travail)으로 세자르 최우수 촬영상과 뉴욕 영화 비평가 협회 최우수 촬영상(2001년)을 수상했다.

시네마토그래퍼. 1979년부터 100편 이상의 영화에 기여해 왔다. 1982년 샹탈 아케르만의 영화 「폭풍의 밤」(Toute une nuit)에서 시네마토그래퍼로 데뷔한 이후, 장뤼크 고다르, 자크 리베트, 자크 두아용, 클로드 란츠만, 브누아 자코, 아르노 데플레섕, 그자비에 보부아, 필리프 가렐, 바르베트 슈뢰더, 안 퐁텐, 아모스 기타이, 스와 노부히로, 파트리시아 마주이, 마르가레테 폰 트로타, 레오스 카락스, 소피 칼, 왕빙뿐 아니라 이레네 디오니시오, 피잘 불리파, 자나트 알샤노바 등 젊은 감독들과도 협업해 왔다. 제73회 베를린 국제 영화제에서 평생 공로상인 베를리날레 카메라상(2023년)을 수상했으며, 「아네트」(Annette)로 뤼미에르 어워드 최우수 촬영상(2022년)을, 「홀리 모터스」(Holy Motors)로 카메리미지 실버 프로그상(2012년)과 시카고 국제 영화제 실버 휴고상(2012년)을, 「신과 인간」(Des hommes et des dieux)으로 세자르 최우수 촬영상과 잔니 디 베난초상(2011년)을 받았다. 2009~12년 프랑스 촬영 감독 협회(AFC) 회장으로 재직했다.

촬영 감독. 단편 영화 「맘보의 여왕」(Les Reines du mambo, 2023년), TV 시리즈 「데칼로그」(Dekalog, 2023년), 「최종의 다음」(After the Very End, 2024년), 장편 영화 「아펙시옹 아펙시옹」(Affection Affection, 2026년)을 촬영했다. 2018년부터 오민과 「에튀드」, 「에튀드의 에튀드」, 「참석자」, 「412356」, 「헤테로크로니의 헤테로포니」(2021년), 「폴리포니의 폴리포니」, 「폴디드」에서 협업했으며, 「동시, 인터뷰」(2023~5년)와 「동시, 콘퍼런스」에 촬영 감독이자 인터뷰이, 퍼포머, 컬러리스트로 참여했다.

미술비평가, 편집자 텍스트 편집을 하면서 미술계에서 일하기 시작했다. 외부 협력 편집자로 국립현대미술관, 서울시립미술관, 경기도미술관, 리움미술관 등 여러 미술 기관의 전시 텍스트 및 도록 편집 작업을 했다. 문학 웹진 『비유』의 편집위원으로 활동한 바 있으며(2023), 서울시립미술관에서 학예연구사로 일하며 온라인 연구 플랫폼 『세마 코랄』을 기획 운영했다(2023-2026). 미술비평 콜렉티브 옐로우 펜 클럽(YPC)의 일원으로 활동하며 글을 쓴다.

필름메이커. 2015년 비주얼 스튜디오 카스카(caska)를 설립해 브랜드 다큐멘터리, 장편 영화, 뮤직비디오, 시각 예술 등 다양한 영상 프로젝트를 전개해 왔다. 국립현대미술관(MMCA), 김동률, 정재일, 아모레퍼시픽, LIFEPLUS 등과 협업했다. 연출, 시네마토그래퍼, 컬러리스트 등 예술적, 기술적 영역에서 경계를 두지 않고 작업한다. 장민승의 「보이스리스」(Voiceless, 2014년)에서 시네마토그래퍼로, 제25회 전주국제영화제 수상작 「힘을 낼 시간」(남궁선 감독, 2024년)에서 시네마토그래퍼이자 컬러리스트로, 제27회 부산국제영화제 수상작 「괴인」(이정홍 감독, 2022년)에서 컬러리스트로 참여했다.