릭 스노먼  | 한스미디어

40,500원  | 20160530  | 9791160070002

EDM팬이라면 알아야 할 필수 정보! 일레트로닉 댄스 음악(EDM)의 이론과 실제, 그리고 현재 댄스 음악계의 최신 정보가 담긴 일레트로닉 음악 제작 매뉴얼북 『댄스 뮤직 바이블』. 이 책은 음악에 대한 기초이론부터 전자공학과 음향학에 대한 간략한 소개 및 댄스 음악을 제작하기 위한 장비와 기기 구성 및 사용법 등 일레트로닉 댄스 음악의 팬이라면 알고 있어야 할 정보들을 다루고 있다. 여기에는 저자인 릭 스노먼이 1988년 댄스 음악을 시작한 이래 엔지니어 및 프로듀서 등 다양한 음악적 경험과 경력을 쌓은 모든 지식과 노하우가 담겨 있다.

강원래, 박성건  | 그래서음악(so music)

23,800원  | 20210410  | 9791191118148

케이팝 인기의 가장 근원적 바탕에는 댄스와 댄스뮤직이 있었다?! SM, YG, JYP, Big Hit 등 지금의 글로벌 케이팝의 위상이 있기까지, 이들을 주목해야 한다. 한국 댄스뮤직 최초의 아카이빙! 100년을 이야기하다!! 한국 음악사에서 댄스뮤직과 댄스는 오늘날 케이팝을 있게 한 중요한 요소이다. 그런데 그 기원이 언제이고, 역사적으로 중요한 인물은 누구인지 잘 알지 못한다. 아마도 성공한 몇몇 가수나 안무가, 제작자를 제외한 당시 활동했던 사람들이 업계를 떠났고, 기록을 중요시하지 않은 가요계의 관행 때문일 것이다. 따라서 이 책을 통해 댄스뮤직과 댄스의 기원을 밝히고, 1920년대부터 2000년대에 이르기까지 한국 댄스뮤직에 관한 역사를 되짚어보고자 한다. 트위스트 김, 박남정, 김완선, 서태지와 아이들, H.O.T 등 시대를 풍미한 댄스가수들의 등장, 가요계 진출 과정, 그들을 이끈 댄스뮤직과 춤의 탄생 배경을 알아보고, 더불어 댄스뮤직의 역사에 있어 빼놓을 수 없는 인물들의 인터뷰를 통해 미처 알지 못했던 이야기들을 들어본다. 본격적 한류의 시작을 알린 클론의 강원래와 대중음악 평론가 박성건이 함께 집대성한 한국 댄스뮤직의 이야기를, 미공개 사진들과 당시의 생생한 모습이 담긴 500여 장의 사진 자료들은 우리를 과거로 안내하기에 충분하다.

이대화  | 엠스퀘어코리아

35,100원  | 20230731  | 9791195630028

우리는 사라지기 직전에 간신히 기록하는 것에 익숙하다. 시간 격차가 큰 회고록들은 지난 세월의 길이 만큼 미화되거나 왜곡됐을 가능성도 있지 않을까? 더 생생한 기록을 위해 당대의 이야기를 당대에 기록해 보면 어떨까? [DANCE MUSIC ARCHIVE]는 위 질문들에서 시작한 인터뷰 모음집이다. 2010년대의 한국 일렉트로닉 댄스 관계자 53명을 2019년부터 1년 동안 인터뷰해 한 권으로 모았다. 저자 이대화는 20년 이상 음악 저널리스트로 활동하며 당사자가 당대에 말한 발언들이 자료로서 가장 가치가 높다는 것을 꾸준히 체감했다. 그런 책들이 드물다는 생각에 직접 만들어 보기로 결심하고 일주일에 한 명씩 만나며 1년을 공들여 이 책을 완성했다. 질문의 성격도 자료집에 어울리게 당사자의 바이오그래피에 집중하고 자료집 성격이 강한 만큼 제목도 댄스 뮤직 ‘아카이브’로 지었다. 2010년대는 한국 대중음악에서 특별한 시기였다. 2000년대 후반에 미국에서 EDM 인기가 폭발하면서 한국에도일렉트로닉 댄스 바람이 불었다. 음악 페스티벌의 대세가 록에서 EDM으로 바뀌었고, 다방면에서 '포화'라는 말이 나올 정도로 양적으로 성장했다. 한국 일렉트로닉 댄스 역사에서 가장 중요한 시기 중 하나였다. 그러나 중요도에 비해 디제이와 클럽에 대한 관심이 타 장르에 비해 현저히 낮아 자료들의 양이 매우 적다. 댄스 음악 전문 웹진들이 생겨나 분투했지만 없어진 곳도 있고 일목요연하게 정리된 단행본은 전무한 상황이다. 기사 검색만으로도 정보를 확보할 수 있는 타 장르와는 상황이 다르다. 기록적 가치를 위해 의도적으로 기획한 아카이브 프로젝트가 절실한 상황이다. 저자 이대화는 일렉트로닉 댄스의 역사를 다룬 책 백 투 더 하우스의 저자이자 한국대중음악상 일렉트로닉 분과장을 맡고 있는 한국을 대표하는 디제이 컬처 전문가다. 그는 DJ Mag의 아시아 판 에디터로 일하거나 직접 디제이로 활동하는 등 2010년대 한국 언더그라운드 댄스 씬에 익숙한 음악 저널리스트다. 그가 현역 디제이들의 의견을 참고해 2010년대 한국 댄스 씬을 대표할 아티스트, 레이블, 파티 등을 선정했으며, 경험과 자문을 바탕으로 중요했던 이벤트나 결정적 기점들을 추려내 질문지를 만들었다. 형식적 답변을 피하기 위해 90% 이상 대면 인터뷰로 진행했으며, 정리 후에도 당사자들에게 재차 사실 확인을 받아 신뢰도를 높였다.

최이진  | 노하우

29,700원  | 20210428  | 9788994404479

EDM 제작 및 믹싱과 마스터링 기법의 모든 것! 프로 아티스트들의 음악 제작 과정을 따라하며 그들의 노하우를 익힌다 음악을 학습하는 가장 좋은 방법은 과거나 현재나 다르지 않습니다. 바로 자신이 좋아하는 아티스트의 곡을 카피하는 것입이다. 다만, 멜로디와 코드 진행을 카피하던 과거와는 달리 혼자서 음원을 만들어 발표까지 하는 요즘에는 레코딩, 편집, 사운드 디자인, 믹싱과 마스터링 등, 음악 제작의 전반적인 과정을 이해하고 카피할 줄 알아야 한다는 차이가 있습니다. 이러한 카피 기술을 익히기 위한 최선의 방법은 실제 아티스트들의 작업 과정을 그대로 따라해보는 것입니다. 물론, 그들의 작업 스타일이나 사운드를 디자인하는 기술, 그리고 믹싱과 마스터링 습관이 모두에게 통용되는 것은 아닙니다. 하지만, 경험이 부족한 초보자들은 그냥 프로 아티스트들의 작업 과정을 그대로 따라해보는 것이 가장 좋습니다. 자신의 스타일이나 색깔은 나중 문제이며, 실습을 반복하다 보면 자연스럽게 자신만의 노하우가 생길 것입니다. 본서는 세계적인 EDM 아티스트들이 사운드를 어떻게 디자인하고, 믹싱과 마스터링은 어떻게 진행하는지를 따라하며 익힐 수 있게 자세히 설명하고 있습니다. 실습은 국내에서 가장 인기가 많은 트랜스, 하우스, 테크노 등의 EDM 장르로 진행하고 있지만, 음악 제작 과정이 장르마다 다른 것은 아니기 때문에 요즘 유행하는 트로트나 레트로 음악을 비롯하여 자신이 추구하는 장르에 응용할 수 있습니다.