창작무용과 민속무용의 이론과 실제

01 창작무용

1.1. 무용의 이해
1.1.1. 무용의 본질
1.1.2. 간추린 무용사
1.1.3. 무용의 특성
1.1.4. 무용의 종류
1.2. 창작무용의 이해
1.2.1. 창작무용이란
1.2.2. 창작무용의 특성 및 가치
1.2.3. 태도 기르기
1.2.4. 준비 및 정리운동
1.3. 창작무용의 원리
1.3.1. 기본 요소
1.3.2. 움직임의 종류
1.3.3. 표현 방법
1.4. 창작과정 및 작품감상
1.4.1. 창작과정
1.4.2. 작품감상

02 우리나라 민속무용

2.1. 우리나라 민속무용의 이해
2.1.1. 우리나라 춤의 역사
2.1.2. 우리나라 춤의 분류
2.1.3. 민속무용의 유래와 발달
2.1.4. 민속무용의 특성 및 효과
2.1.5. 민속무용의 분류
2.1.6. 태도 기르기
2.1.7. 춤의 원리
2.2. 우리나라 민속무용의 기본 동작
2.2.1. 손동작
2.2.2. 팔 동작
2.2.3. 발동작
2.2.4. 걷는 동작
2.2.5. 도는 동작
2.3. 우리나라 민속무용의 실제
2.3.1. 강강술래
2.3.2. 소고춤
2.3.3. 탈춤

03 외국의 민속무용

3.1. 외국 민속무용의 이해
3.1.1. 역사
3.1.2. 특성
3.1.3. 효과
3.1.4. 태도 기르기
3.1.5. 움직임의 원리
3.2. 나라별 민속무용의 특징
3.2.1. 덴마크
3.2.2. 독일
3.2.3. 러시아
3.2.4. 루마니아
3.2.5. 미국
3.2.6. 영국
3.2.7. 이스라엘
3.2.8. 이탈리아
3.2.9. 프랑스
3.2.10. 헝가리
3.3. 외국 민속무용의 기본 움직임
3.3.1. 기본 스텝
3.3.2. 기본자세
3.3.3. 기본 동작
3.3.4. 대형
3.3.5. 춤의 방향
4.1. 외국 민속무용의 실제
4.1.1. 루마니아의 ‘알루넬루’
4.1.2. 미국의 ‘힐 앤 토 폴카’
4.1.3. 이스라엘의 ‘호라 하데라’