필름메이커의 눈

수 백장의 영화 속 이미지를 예로 들어, 이야기를 전달하는데 이미지가 어떻게 기능하는지를 설명함으로써 동영상에서의 스토리텔링이 가지는 힘을 이용할 수 있도록 도와준다. 또한 강렬하고 기억에 남는 영상을 만드는 데 필요한 기술적 요구 사항과 영화라는 커다란 서사적 계획 속에서 각각의 샷들이 어떤 역할을 하는지를 이해하기 쉽게 설명한다.

영화적 화면 구성의 규칙 세우기, 그리고 깨기

동영상에서의 스토리텔링은 우리 시대의 가장 고귀한 예술형태 중 하나이다. 《필름메이커의 눈》은 수 백장의 영화 속 이미지를 예로 들어, 이야기를 전달하는데 이미지가 어떻게 기능하는지를 설명함으로써 이 장르가 가지는 힘을 이용할 수 있도록 도와준다. 또한 강렬하고 기억에 남는 영상을 만드는 데 필요한 기술적 요구 사항과 영화라는 커다란 서사적 계획 속에서 각각의 샷들이 어떤 역할을 하는지를 이해하기 쉽게 설명한다. 영화 속 모든 샷은 효과적으로 선택되어야만 설득력 있는 비주얼 스토리텔러가 될 수 있다. 이 책의 장점은 다음과 같다.

■ 특정 유형의 샷을 사용하는 유서 깊고 검증된 전통적인 이유를 소개한다.
■ 샷이 어떻게 작용하는지 설명함으로써 시각적 규칙과 기술적 측면, 실제로 사용되는 영화적 테크닉을 보여준다.
■ 원하는 샷을 구현하기 위한 장비, 테크닉 그리고 기술적 변수를 설명한다.
■ 최대의 표현력과 영향력 있는 스타일을 위해 성공적으로 규칙을 뒤엎은 예를 보여준다.