침대는 예술이다

들어가며
침대는 예술이다

트레이시 에민 Tracey Emin
로버트 라우센버그 Robert Rauschenberg
오노 요코 Ono Yoko
안토니 곰리 Antony Gormley
프리다 칼로 Frida Kahlo
펠릭스 곤잘레스-토레스 Felix Gonzalez-Torres

오늘날의 현대 미술은 난해하고 추상적인 대상이 아니라 일상 속에서 그 소재를 구하고 수용한다. 예술가들에게 우리의 일상은 흥미로운 감각적 약호들로 덧씌워있다. 그래서 그들에게 일상과 사물에서 창조적 예술 언어를 길어 올리고 성취하는 일은 매우 의미가 있다. 그런 의미에서 현대인의 잠재적 욕망을 대리하는 오브제는 예술가들에게 중요한 상징적 의미와 가치를 가진다.

트레이시 에민은 여성의 성적 생활과 감수성, 그리고 여성 고유의 경험들을 우리 주변에서 흔히 볼 수 있는 소재들을 사용하여 표현해 냈다. 그것은 자신을 포함한 여성 모두의 사적인 경험들이 시각화 언어화 가능한 공론의 영역임을 의미한다. 그녀가 작품에서 보여준 일상의 미감은 페미니즘을 넘어서 다문화주의와 예술적 다원주의에 근거한다. 그녀 그리고 그녀의 작품들은 현대 미술의 다양성을 대변하며 고정된 내러티브가 아닌 열려진 구조를 제시되는 현대 미술의 새로운 지평을 제시함으로서 오늘날 매우 중요한 의미를 가진다.

이런 그의 노력은 미국 작가로는 사상 처음으로 1964년 베니스 비엔날레의 대상을 수상하는 쾌거를 가능케 하였다. 그 당시 수상작이 바로 그의 최초의 콤바인 페인팅 작품 <침대 Bed>로서 이는 유럽 지식인들 사이에서 커다란 반향을 일으킨 일대 사건이 되었다. 이탈리아의 철학자 안토니오 네그리 Antonio Negri는 지인에게 보낸 편지에서 1964년에 베니스 비엔날레에서 대상을 수상한 로버트 라우센버그의 작품은 기존의 리얼리즘을 대체한 새로운 ‘현실’속 ‘창조적 생산 능력의 시대’를 열었다고 이야기하며 그의 미학적 예술 세계를 증언하였다. 이렇게 현실의 가치를 담은 그의 작품은 우리 동시대인이 살아가는 현실 세계와 이를 반영하는 예술세계의 차원의 문을 열어놓았다. 그리고 그것은 현대 미술의 주요 흐름이 유럽에서 미국으로 이동하는 확연한 증거가 된다.