영상 제작의 미학적 원리와 방법

옮긴이의 말
머리말
프롤로그

01 영상 미학
영상 미학의 정의
응용 미학과 예술
응용 미학과 콘텍스트 지각
콘텍스트의 힘
구조적 요소로서의 미디어
영상 미학: 표현 기법
영상의 기본 구성 요소
요약

02 제1 미학 영역: 빛
빛의 특성
조명의 목적과 기능
그림자의 특성
조명의 일반적 기능: 장면의 지각
조명의 심리적 기능: 장면의 느낌
요약

03 제1 미학의 구축: 조명
표준 조명 기법
명암 대비 조명
명암 대비 조명의 종류
평면 조명
실루엣 조명
미디어 조명
싱글 카메라 조명과 멀티 카메라 조명
미학적 경계: 비정상적 조명
요약

04 제1 미학의 확장: 색
색의 정의
색 지각
색의 합성
색의 상대성
색과 느낌
색 에너지
요약

05 색의 기능과 구도
정보 기능
구도 기능
감성 표현 기능
요약

06 2차원 영역: 공간
종횡비
종횡비의 변화
크기의 미학
물체의 크기
영상의 크기
요약

07 2차원 영역: 화면상의 힘
힘의 방향: 수직과 수평
화면의 자성
화면의 비대칭성
주 피사체와 배경
심리적 클로저
벡터
요약

08 2차원 영역의 구축: 힘의 상호작용
2차원 영역의 안정화: 그래픽 질량과 인력의 배분
2차원 영역의 안정화: 벡터의 배치
균형
숏의 구도
미학적 한계: 비정상 구도
다중 화면
화면 분할: 그래픽 블록
화면 분할: 화면 속의 화면
요약

09 3차원 영역: 화면의 깊이와 볼륨
Z-축
화면의 깊이를 나타내는 요소
렌즈의 심도 특성
3D 양안 시야의 깊이
3D 입체 영상
요약

10 3차원 영역의 구축: 화면의 입체감과 효과
전경, 중경, 배경
볼륨의 쌍대성
Z-축상의 표현
Z-축 블로킹
특수 효과
공간 패러독스
3D 입체 공간의 구축
3D 입체 영상의 미학적 문제점
3D 입체 영상의 심리적 문제점
요약

11 화면의 구성: 시각화
연역적 접근 방식과 귀납적 접근 방식
기본적 접근 방식
숏의 크기
POV
앵글의 변화
스토리보드
요약

12 4차원 영역: 시간
시간의 중요성
시간이란 무엇인가
시간의 종류
시간의 방향
주관적 시간의 조절
텔레비전 생방송의 시간 벡터
녹화된 TV 프로그램과 영화의 시간 벡터
편집된 TV 프로그램과 영화의 시간 벡터
요약

13 4차원 영역: 동작
동작의 지각
영화의 동작과 기본 구조 단위
텔레비전 동작과 기본 구조 단위
미학적 함의: 필름룩
대형 화면의 디지털 영화와 소형 화면의 모바일 미디어
속도의 지각
느린 동작과 빠른 동작
합성 동작
요약

14 4차원 영역의 구축: 타이밍과 주요 동작
객관적 시간의 종류: 타이밍
주관적 시간의 종류: 페이스와 리듬
주요 동작과 그 기능
요약

15 5차원 영역: 음향
음향과 소음
텔레비전 음향과 영화 음향
문자 음향과 비문자 음향
음향의 정보 기능
음향의 외적인 전달 기능
음향의 내적인 전달 기능
음향의 구조적 기능
요약

16 5차원 영역의 구축: 음향 구조와 음향·영상의 결합
음향의 요소
기본 음향 구조
영상과 음향의 결합
영상 음향의 결합 기준
구조 분석
요약

17 영상 내러티브: 연속 편집 기법
편집의 목적
연속 편집 기법
그래픽 벡터의 연속성
지시 벡터의 연속성
동작 벡터의 연속성
기타 연속성의 요소
요약

18 영상 내러티브: 복합 편집 기법
분석 몽타주
주제 연상 몽타주
계량 몽타주
시청각 몽타주
영상 미학과 인간의 상태
요약

찾아보기

영상 미학은 다음과 같은 세 가지 측면에서 전통적 개념의 미학과 다르다고 할 수 있다. 첫째, 영상 미학은 아름다움을 이해하고 감상하는 전통적 개념의 미학에 국한되지 않고, 미술 이론이나 미의 진리 추구만을 의미하지도 않으며,일상생활과 상호 밀접한 관계로 본다. 영상 미학(Applied Media Aesthetics)은 ‘aisthanomai(지각하다)’라는 그리스어에서 그 개념의 뿌리를 찾을 수 있다. 그런 관점에서 영상 미학은 추상적인 개념이 아니라 빛과 소리 등과 같은 여러 미학적 요소들과 이에 대한 인간의 지각적 반응을 다루는 과정이라고 볼 수 있다. 둘째, 영상 미학을 다루는 미디어(텔레비전과 영화)는 이제 단순히 메시지를 전달하는 중립적인 미디어가 아니라 미학적 메시지를 전달하는 일상생활 속에서 없어서는 안 될 필수불가결한 요소가 되었다. 셋째, 전통적 미학은 주로 기존의 예술 작품들을 분석하는 수단으로 기능해 왔다. 그러나 영상 미학은 현대의 텔레비전 프로그램과 영화를 분석하는 확실하고 타당성 있는 기준을 제시하며 여러 가지 미학적 요소들을 효과적으로 종합해 창작할 수 있는 기준도 제시한다.
-'01 영상 미학' 중에서

텔레비전과 영화 그리고 컴퓨터의 영상은 빛의 예술이다. 연극 무대에서는 무대의 연기자들과 소품들을 관객에게 보여 주고 어느 정도의 분위기를 조성하기 위해서 조명을 하지만, 텔레비전과 영화에서는 빛으로 모든 영상을 만들어 낸다. 즉 연극 무대를 만드는 것은 연기자들과 소품이지만 텔레비전과 영화를 만드는 것은 빛이라고 할 수 있다. 그러므로 그 빛을 제어하는 것, 소위 ‘조명’이라는 것은 텔레비전과 영화 미학의 최고봉이라고 할 수 있다. 조명이란 특별한 의미를 전달하기 위해 빛과 그림자를 인위적으로 조작하는 것을 말한다. 따라서 빛과 그림자를 이용해 창의적인 영상을 만들기 위해서는 빛의 특성, 조명의 목적과 기능, 그림자의 특성, 조명의 일반적 기능과 심리적 기능을 이해해야 한다.
- '02 제1 미학 영역: 빛' 중에서

‘종횡비’는 화면의 가로와 세로의 비율을 말한다. 화가나 사진작가는 가로 화면과 세로 화면을 마음대로 선택할 수 있다. 예를 들어 마천루와 같은 장면을 표현할 때는 가로보다 세로가 더 긴 화면을 선택하고, 사막의 광대한 장면을 표현할 때는 가로가 더 긴 화면을 선택할 수 있으며, 그 밖에도 둥글거나 기형적인 화면을 선택할 수도 있다. 그러나 텔레비전이나 영화에서는 화면의 형태를 마음대로 선택할 수 없다. 여러 가지 형태의 영화나 텔레비전의 화면은 크기와 종횡비가 각기 다르고, 표현할 미디어가 결정되면 그 미디어의 화면 형태 내에서만 영상 표현이 가능하다. 그러나 다양한 형태의 스마트폰의 경우는 예외로 볼 수 있다. 촬영한 영상을 가로로 볼 수도 있고, 세로로 볼 수도 있는데, 그런 경우에도 종횡비 자체가 변화하는 것은 아니다.
- '06 2차원 영역: 공간' 중에서