[수입] [블루레이] 잘츠부르크 페스티벌의 엘 시스테마 [한글자막]

20세기 미국을 대표하는 작곡가이자 지휘자, 피아니스트, 교육자 겸 작가이다. 1957년부터 1969년까지 뉴욕 필하모닉 지휘자 겸 음악감독을 역임하였다. 그의 뉴욕 필하모닉 최연소 음악감독 기록은 아직도 깨지지 않았다. 1957년부터 1969년까지 그는 역대 어느 음악감독보다도 많은 오케스트라 콘서트를 이끌었으며 이후 명예 지휘자라는 종신직의 영예를 안았다. 그는 음악을 주제로 한 강의 활동을 활발히 펼쳤으며, 공연예술에 관한 텔레비전 프로그램 [청소년 콘서트]와 [옴니버스]로 큰 반향을 불러일으켰다. 특히 [옴니버스]는 1954년부터 1958년까지 번스타인이 직접 원고를 쓰고 방송을 진행한 음악 프로그램으로 텔레비전 음악쇼에 새 지평을 열었다는 평가를 받았다. 번스타인은 작곡에서나 지휘에서나 삶에서나 언제나 열정적인 낭만주의자로 수많은 사람들에게 기억되고 있다. 저서로는 『레너드 번스타인의 청춘 콘서트』, 『발견들』, 『미해결 질문』 등이 있다.

거쉰은 20세기 전반에 있어 미국적인 성격과 수법을 가장 잘 발휘시킨 작곡가이다. 그는 유대계의 러시아 이민인으로서 가난한 장사꾼의 아들로 뉴역 주 브루클린에서 태어났다. 12세 때부터 피아노를 치기 시작했으며 13세 때에 화성학을 공부하였다. 16세 때에는 고등학교를 중퇴하고 뉴욕에 있는 리믹 악보 출판사의 피아니스트로서 손님들에게 피아노를 쳐주었다. 그러는 동안 그는 유행가를 작곡할 정도로 공부를 계속하였다. 19세 때에는 극장의 쇼 같은 곳에서 일한 적도 있었는데 21세 때 뮤지컬 코피디 [라 라 루실]을 써서 크게 성공하였다. 뿐만 아니라 같은 해에 작곡한 노래 [스와니 강]은 인기가 자뭇 높아 악보 100만부가 팔리기도 했다. 이런 잇다른 성공으로 24,25세에는 제 1급에 속하는 작곡가가 되었다. 그의 작품은 서민적인 음악의 이디엄을 간직했으며 거기에 생생하고 자발적인 멜로디와 리듬, 그리고 변화가 많은 깨끗하고 새로운 화성적인 면을 볼 수 있는, 유행가와는 달리 사람의마음을 움직이게 하는 음악적인 창조성을 느끼게 된다. 그리고 그의 창작에는 흔히 낙관적이며 명랑한 반면 우수가 깃들어 있는 재즈적인 속성도 느낄 수 있다.

1860년 7월 7일 일 보헤미아의 이글라우 시 근처에서 태어나 1911년 5월 18일에 사망했다. 오스트리아의 작곡가, 지휘자이다. 구스타프 말러는 40곡 정도의 가곡 (거의 절반 가량이 관현악 반주 딸림) 과 칸타타 1곡, 그리고 11곡의 교향곡을 남기고 있다. 비극적인 것과 그로테스크한 것, 정열과 해학적 어투, 숭고함과 저속함, 진지함과 해학, 민요적인 소박함과 정교한 서법, 환상적이고 낭만적인 신비주의와 냉철하고 비평적인 니힐리즘 등 몇 가지 근원적인 대립과 모순이 말러의 작품 중에서 지금까지도 확실히 두드러져 있다.

아르헨티나의 작곡가

사이먼 래틀 경(Sir Simon Denis Rattle, OM, CBE, Hon DMus, 1955년 1월 19일~)은 영국의 오케스트라 지휘자이다. 리버풀에서 태어나 런던의 왕립음악원(RAM)에서 피아노와 지휘를 전공했으며, 옥스퍼드 대학교에서 영문학을 전공했다. 본머스의 본머스 관현악단과 리버풀의 왕립 리버풀 필하모니 관현악단 부지휘자를 거쳐, 1980년 버밍엄 시립 교향악단 음악 감독으로 부임했다. 그는 그 곳에서 뛰어난 실력을 발휘, 잘 알려지지 않았던 버밍엄 시립 교향악단을 영국의 대표적인 오케스트라로 발전시켰다. 특히 현대음악과 말러의 교향곡에 대한 독특한 해석으로 눈길을 끌었다. 2002년 클라우디오 아바도의 후임으로 세계 최고의 오케스트라로 꼽히는 베를린 필하모닉 오케스트라의 수석 지휘자로 임명되었으며, 2010년의 투표를 통해 임기가 2018년까지 연장되었다.