보컬 이펙트 테크닉 99

PART1 레코딩
01 녹음에 필요한 기본 시스템 / 02 마이크 선택 / 03 있으면 도움이 되는 소품 / 04 마이크 세팅 / 05 노이즈 대책 / 06 모니터링의 주의점 / 07 변칙적인 녹음방법 / 08 트러블 해결방법 / 09 공간의 울림을 고려한다 / 10 보컬 녹음방법의 선택 / 11 코러스 녹음

PART2 이퀄라이저
12 이퀄라이저의 기초지식 / 13 남성 보컬 / 14 여성 보컬 / 15 록 보컬 / 16 팝 보컬 / 17 내추럴 보컬 / 18 코러스의 처리 / 19 변칙적인 EQ처리 / 20 시뮬레이션 테크닉 / 21 빈티지 EQ의 활용

PART3 다이내믹스
22 컴프레서의 기초지식 / 23 어택을 강조하는 방법 / 24 안정된 어택 만들기 / 25 생생한 브레스 / 26 치찰음을 억제하는 디에서 / 27 매끄러운 보컬을 만드는 방법 / 28 남성 보컬을 멀티밴드 컴프레서로 조정한다 / 29 컴프레서와 EQ의 콤비네이션 / 30 볼륨 조정 / 31 시작 부분의 처리 / 32 고급 페이드 테크닉 / 33 끝 부분의 마무리 / 34 브레스 조절 / 35 모음을 강조하는 방법 / 36 다이내믹스의 오토메이션

PART4 공간계 이펙터
37 공간계 이펙터의 사용방법 / 38 리버브의 기초지식 / 39 딜레이의 기초지식 / 40 그 밖의 공간계 이펙터 / 41 리버브 테크닉① / 42 리버브 테크닉② / 43 리버브 테크닉③ / 44 리버스 리버브 활용방법 / 45 딜레이 테크닉① / 46 딜레이 테크닉② / 47 핑퐁 딜레이 / 48 템포 딜레이 / 49 딜레이의 적절한 사용방법 / 50 딜레이와 리버브의 콤비네이션 / 51 록 보컬의 공간계 처리 / 52 팝 보컬의 공간계 처리 / 53 장르를 초월한 테크닉

PART5 편집과 리스토어
54 파형의 기초지식 / 55 파형 편집 / 56 보컬 테이크를 만드는 방법 / 57 편집 포인트를 잡는 방법 / 58 자음과 모음의 구분 / 59 리전의 길이 조절 / 60 피치 보정 소프트로 소리 늘이기 / 61 리듬의 수정 / 62 연주에 맞춘 타이밍 수정 / 63 박자가 빨라진 부분의 수정 / 64 리전의 적극적인 활용방법 / 65 장비 노이즈의 대처방법 / 66 폭 넓은 대역의 노이즈 제거 / 67 이퀄라이저로 노이즈를 제거한다 / 68 진동 노이즈 대책 / 69 파형 편집으로 노이즈를 제거한다 / 70 게이트로 노이즈를 제거한다 / 71 디지털 노이즈 대책 / 72 플러그인에게 맡기자!

PART6 피치 수정과 로봇 보이스
73 피치 시프트① / 74 피치 시프트② / 75 Auto-Tune의 사용방법 / 76 Melodyne으로 변경하는 배음 / 77 정확하지 않은 음정으로 만드는 이유 / 78 Auto-Tune으로 로봇 보이스 만들기 / 79 색다른 보정 소프트의 사용방법 / 80 하모나이저로 만드는 코러스 효과 / 81 로봇 보이스 전용 이펙터 / 82 보코더의 기초지식 / 83 보코더의 효과적인 사용방법 / 84 보코더의 변칙적인 사용방법 / 85 신서사이저 외부입력의 활용

PART7 그 밖의 테크닉
86 보컬을 살려주는 믹스 / 87 디스토션의 추가 / 88 새처레이션 활용방법 / 89 익사이터의 사용방법 / 90 금단의 포먼트 조작 / 91 마이크를 바꿔본다 / 92 보컬의 보강 / 93 불가사의한 테이프 사운드 / 94 오토메이션 활용방법 / 95 토크 박스의 사용 / 96 돌비의 이펙터적인 활용 / 97 여러 목소리에 대처하는 방법 / 98 MS 기능을 통한 마지막 조정 / 99 스테레오 믹스의 EQ+컴프레서 활용

COLUMN
리본 마이크를 사용해보자 / 이퀄라이저에 익숙해지자 / 1176의 사용방법 / ER이란 무엇인가? / Nudge를 활용하자 / 하드웨어를 사용해보자!