[POD] 보컬트레이닝의 노하우

머리말 8
제 1장 보컬트레이너
1.보컬트레이너의 정의 10
2.보컬트레이너의 조건 12
3.보컬트레이너의 주의 사항 12
4.보컬트레이닝의 이유 12
5.보컬트레이너가 되는 방법 13

제2장 보컬트레이닝의 준비 단계
1.장소 및 장비 15
2.첫 수업에 대한 노하우 18
3.자가진단 및 목표설정 19
(1)보컬 자가 진단 19
(2)단기목표 20
(3)장기계획 20
4.3가지 유형의 수업진행표 21
5.레슨 곡 선택 24
6.수업준비 43
(1)엠알(MR) 구하는 방법 43
(2)악보 구하는 방법 44
(3)음역대 체크 45
ⅰ.성대의 이해 46
ⅱ.유성음과 무성음 47
ⅲ.음역대와 음폭 48
ⅳ.음역대 체크 방법 49

제3장 보컬트레이닝
1.자세 51
(1)워밍업 51
ⅰ.몸 스트레칭(대근육) 51
ⅱ.얼굴 스트레칭(소근육) 51
(2)올바른 자세 52
(3)노래 근육단련법 53
ⅰ.근육의 중요성 53
ⅱ.‘수의근’과 ‘불수의근’ 54
ⅲ.‘연구개’와 ‘경구개’ 54
ⅳ.몸통근육 단련하기 55
2.호흡 57
(1)호흡의 종류 57
ⅰ.흉식호흡 58
ⅱ.복식호흡 59
ⅲ.흉복식호흡 59
(2)호흡연습 방법 60
ⅰ.풍선을 활용한 호흡량 확인방법 60
ⅱ.풍선을 활용한 기초 호흡량 늘리는 연습 61
ⅲ.풍선을 활용한 호흡조절연습 방법 62
ⅳ.다양한 호흡 연습방법 64
3.발음(가사전달력) 65
(1)용어의 정리 65
ⅰ.자음(子音) 65
ⅱ.모음(母音) 65
(2)발음 연습 67
4.발성 67
(1)발성이란? 67
ⅰ.올바른 발성의 특징 67
ⅱ.발성연습의 준비단계 및 유의 사항 68
(2)발성연습 발음 및 스케일 69
ⅰ.립 트릴(lip trill) 69
ⅱ.‘한음 길게 유지하기’와 ‘표현기법의 응용’ 70
ⅲ.발성 발음 73
ⅳ.발성 스케일 74
5.리듬 84
(1)리듬의 정의 및 분류방법 84
ⅰ.리듬이란 84
ⅱ.리듬의 분류 84
(2)리듬연습 85
ⅰ.박자 85
ⅱ.박자 86
ⅲ.swing rhythm(스윙리듬)과 shuffle rhythm(셔플리듬) 86
6.감정 88
(1)감정 이끌어 내는 방법 88
(2)감정의 강도 88
(3)감정표현의 단어들 89
7.카피 91
(1)청각의 중요성 91
ⅰ.청각의 이해 91
ⅱ.Hz(헤르츠)의 이해 92
ⅲ.음색에 영향을 주는 ‘배음(harmonic overtone)’ 93
(2)copy(카피)와 모방 94
(3)카피 순서 95
ⅰ.전체적인 곡의 스토리 및 형식(song form) 95
ⅱ.표현기법 카피 96
8.무대 매너 102
(1)마이크 사용방법 102
ⅰ.마이크의 종류 102
ⅱ.마이크 사용방법 102
(2)공연 준비 103
ⅰ.마인드 컨트롤(정신력) 103
ⅱ.자신감 만들기 103
ⅲ.리허설 103
ⅳ.공연멘트 104
9.스켓(scat) 105
(1)스켓(scat)이란 105
(2)즉흥연주 (Improvisation) 105
(3)스켓 발음(scat syllable) 105
(4)스켓(scat) 연습방법 106
10.시창 107
(1)음이름과 계이름 107
(2)계명창법 107
ⅰ.높은음자리표 계명창법 107
ⅱ.낮은음자리표 계명창법 108
(3)시창연습 108
ⅰ.시창연습 방법 108
ⅱ.계명창법 실습 108
11.연습 113
(1)노래 연습순서 113
(2)연습일지 114
ⅰ.미래의 나의 모습 작성 폼(form) 114
ⅱ.1주일 계획표 작성 폼(form) 115
ⅲ.하루 계획표 작성의 예와 폼(form) 115
ⅳ.연습일지 116
ⅴ.완성곡 체크 폼(form) 120

제4장 보컬 연습일지
1.연습일지 121
2.완성곡체크 176
3.오선노트 180