문화예술교육사를 위한 음악교육론

■ 머리말 3

제1장 문화예술교육과 음악교육•11
1. 문화예술교육으로서의 음악교육의 중요성과 가치 / 13
가. 음악교육의 중요성 / 15
나. 음악교육의 가치 / 20
2. 문화예술교육으로서의 음악교육의 이유 및 경험 / 24
가. 문화예술교육으로서의 음악교육의 이유 / 24
나. 음악적 경험 / 30
3. 문화예술교육으로서의 음악교육의 총괄목표 / 31

제2장 음악교육의 목적과 역할•33
1. 음악 체험 / 35
가. 개인적 관점에서의 음악 체험 / 35
나. 공동체·사회적 관점에서의 음악 체험 / 36
2. 음악교육의 목적과 역할 / 39
가. 음악교육의 목적 / 39
나. 음악교육의 역할 / 45

제3장 음악교육 이해를 위한 기초 1•49
1. 문화예술교육으로서의 음악교육의 목적 / 51
가. 음악교육의 목적 / 51
나. 음악교사의 역할 / 52
2. 교육대상의 삶을 바탕으로 한 음악교육 / 55
가. 아동의 삶과 음악교육 / 56
나. 청소년과 음악교육 / 59
다. 성인과 음악교육 / 62
3. 과정 중심 음악교육 / 66
가. 음악의 특징으로서의 ‘과정’ / 66
나. 음악의 과정과 결과 / 67
다. 과정 중심의 음악교육의 특징 / 67
4. 지역 중심 음악교육 / 70
가. 음악교육에서 ‘지역’의 개념 / 70
나. 음악의 보편성과 특수성 / 70
다. 학교와 지역사회의 역할 / 71
라. 공동체 중심의 음악교육 / 73

제4장 음악교육 이해를 위한 기초 2•77
1. 놀이를 통한 음악교육 / 79
가. 놀이교육의 특성 / 79
나. 음악교육에서 적용하는 놀이 / 80
2. 다중지능을 통한 음악교육 / 83
가. 다중지능이론의 특성 / 83
나. 다중지능이론을 적용한 아츠프로펠 / 85
3. 협동학습을 통한 음악교육 / 89
가. 협동학습의 특성 / 89
나. 협동학습을 통한 음악교육 / 91
4. 인지적 도제이론을 통한 음악교육 / 95
가. 인지적 도제이론의 특성 / 95
나. 인지적 도제학습 이론을 적용한 음악수업 / 96
5. 통합적 원리를 적용한 음악교육 / 104
가. 음악학습 내적 차원에서의 통합적 접근 / 104
나. 다른 영역과의 연계 차원에서의 통합적 접근 / 106

제5장 음악교육의 철학적 이해•111
1. 음악교육철학의 이해 / 113
가. 예악론 / 113
나. 리머의 음악교육철학 / 116
다. 엘리엇의 실천주의 음악교육철학 / 121
2. 학교음악교육 / 127
가. 유치원 음악교육 / 127
나. 초등학교 음악교육 / 132
다. 중·고등학교 음악교육 / 141
3. 사회음악교육 / 146
가. 성인 대상 음악교육 / 147
나. 노인 대상 음악교육 / 148
다. 소외계층 대상 음악교육 / 150
4. 문화예술교육사의 역할과 책무 / 152
가. 문화예술교육의 전문가 / 152
나. 학교와 지역사회 간 문화예술교육 메디에이터 / 153
다. 문화예술 관련 프로그램 기획 및 진행 / 154
라. 문화예술 관련 연구자 / 155

제6장 달크로즈 교수법•157
1. 달크로즈 교수법의 개관 / 159
가. 달크로즈 교수법의 교육철학 / 159
나. 달크로즈 교수법의 원리 / 162
2. 달크로즈 교수법의 내용 / 164
가. 유리드믹스(eurhythmics) / 164
나. 솔페이즈(solfege) / 167
다. 즉흥연주(improvisation) / 170

제7장 코다이 교수법•175
1. 코다이 교수법의 개관 / 177
가. 코다이 교수법의 교육철학 / 178
나. 코다이 교수법의 원리 / 180
2. 코다이 교수법의 내용 / 181
가. 이동도법 계명창(movable do solfa) / 181
나. 손기호(hand signs) / 182
다. 리듬음절(rhythm syllables) / 184
라. 내청과 음악적 기억력 / 186

제8장 오르프 접근법•189
1. 오르프 접근법의 개관 / 191
가. 오르프 슐베르크(Orff Shulwerk)의 철학 / 191
나. 오르프 접근법의 원리 / 193
2. 오르프 접근법의 내용 / 194
가. 학습매체(Orff media) / 194
나. 교수법적 요소(Orff pedagogy) / 200

제9장 포괄적 음악성 접근법•207
1. 포괄적 음악성 접근법의 배경 / 209
가. 신진 작곡가 프로젝트 / 209
나. 현대음악 프로젝트 / 210
다. 맨해튼빌 음악교육과정 연구 / 211
2. 포괄적 음악성 접근법의 원리 / 213
가. 공통요소(Common Elements) / 213
나. 음악적 기능 / 215
다. 교육적 전략 / 217
3. 포괄적 음악성 접근법의 적용 / 218
가. 수업목표 / 218
나. 악곡 선택 / 219
다. 악곡 분석 / 220
라. 기대 결과 / 220
마. 교수전략 / 221
바. 평가 / 222

제10장 음악교육의 방법과 평가•223
1. 문화예술교육으로서 음악교육의 방법 / 225
가. 음악에 대한 인지적 이해 / 225
나. 음악활동과 음악표현 기능 / 227
다. 음악에 대한 태도와 가치화 / 230
2. 문화예술교육으로서 음악교육의 구조화 / 232
가. 목표의 설정 / 232
나. 수업 설계 / 233
다. 수업 실행 / 239
라. 음악평가의 원리와 방법 / 240
3. 학교문화예술교육으로서 음악교육의 특성과 평가 / 249
가. 학교문화예술교육과 음악교육 / 249
나. 학교문화예술교육의 음악평가 / 254
4. 사회문화예술교육으로서 음악교육의 특성과 평가 / 257
가. 사회문화예술교육과 음악교육 / 257
나. 사회문화예술교육의 음악평가 / 260

제11장 문화예술교육으로서의 음악교육의 현황•263
1. 국내 문화예술교육으로서의 음악교육 사례 / 265
가. 학교 문화예술교육 / 265
나. 사회 문화예술교육 / 268
2. 자신이 희망하는 문화예술교육으로서 음악교육 유형과 선택의 이유 / 274

제12장 해외 문화예술교육 사례•275
1. 해외 문화예술교육 정책 / 277
가. 미국 / 277
나. 독일 / 277
다. 영국 / 278
라. 프랑스 / 278
마. 일본 / 279
2. 해외 문화예술교육 사례 / 280
가. 미국 / 280
나. 독일 / 283
다. 영국 / 285
라. 프랑스 / 287
마. 일본 / 288

제13장 문화예술교육으로서 음악교육의 비전과 과제•291
1. 학교문화예술교육의 현실과 변화 필요성 / 293
가. 학교문화예술교육의 배경 / 293
나. 학교문화예술교육 현황 / 295
다. 학교문화예술교육의 변화 필요성 / 301
2. 사회문화예술교육의 현실과 변화 필요성 / 305
가. 현대사회의 변화와 문화예술교육에의 기대 / 305
나. 사회문화예술교육 현황 / 309
다. 사회문화예술교육의 과제 / 316
3. 문화예술교육으로서 음악교육의 가능성과 방향 / 319
가. 문화예술교육으로서 음악교육의 가능성 / 319
나. 문화발전 동인으로서 음악교육의 방향 / 321

■ 참고문헌 324
■ 찾아보기 329