문신 예술의 신화 - 융합미학

머리글 : 장르간 융합으로 커가는 문신 예술의 신화

제1장 예술가 문신의 초상
1. 프롤로그
2. 격정의 시국을 살다
3. 유목인의 삶
4. 문신의 예술은 방황하는 영혼의 안식처
5. 방황의 결실로서 자연과 생명의 시메트리
6. 문신은 모더니스트 인가
7. 절대 자유의 예술적 표상
8. 음악과 조각의 결혼
9. 에필로그

제2장 문신의 시메트리 조각에 나타난 음악성
1. 프롤로그
2. 문신을 위한 세 편의 헌사곡
2-1. 보리스 요페
2-2. 안드레아스 케어스팅
2-3. 볼프강 마쉬너
3. 문신 예술의 음악적 가치들
3-1. 화(Unity) : 균제, 균형, 화합의 미학
3-2. 선율 : 리듬, 음율, 볼륨의 감흥
3-3. 즉흥적 이미지 : 불확정성, 우연성, 우발성
4. 문신 조각과 음악의 공통적 형식
4-1. 시메트리의 형식
4-2. 선율의 형식
4-3. 즉흥적 이미지의 형식
5. 음악적 시메트리의 구조
5-1. 안톤 베베른의 '피아노 변주곡 27번'
5-2. 프랑코 도나토니의 '아르고(Argot)'
6. 에필로그 : 융합 미학을 향하여

제3장 문신의 환경조각에 투영된 도시와 자연
1. 프롤로그
2. 모더니즘의 형식주의를 넘어
3. 조각, 자연과 융합을 이루다
4. 환경을 비추는 거울
5. 또 하나의 환경들 - 석고조각과 불빛 조각
6. 에필로그

제4장 문신의 회화와 드로잉
1. 문신의 회화 세계
2. 문신의 채색 드로잉
3. 문신의 에로스 드로잉
4. 문신의 구상 드로잉

제5장 토탈 아트를 꿈꾸며
1. 프롤로그
2. 복식 디자인
3. 보석 디자인
4. 에필로그

부록 : 문신의 대표작 10선 해설

연보 biography

도판목록