영상 제작론

개정판 머리말
머리말

01 영상 제작을 위한 예비지식

영상의 기본 개념
영상이란?
영상 언어
영상의 4요소와 1차 언어
영상을 본다는 것
영상의 광학적 차원의 시점

프로그램 제작 시스템
프로그램 제작의 3단계
프로그램 제작팀
스튜디오

디지털 HDTV와 UHDTV 시스템
디지털방송의 주사 방식
디지털방송의 규격
초고화질 영상의 기술적 특성
초고화질 영상의 미학적 특성

방송 제작 장비의 변천
카메라
저장기술 발전에 따른 카메라와 녹화장비의 변화
디지털 시네마 카메라

VJ 시스템과 1인 미디어
1인 제작 패러다임으로의 변환
1인 미디어와 MCN

02 기획

기획의 요체
세상은 ‘기획’에 목말라 한다
좋은 기획을 판단할 수 있는 체크리스트

아이디어 발상
표현 아이디어와 전략
아이디어 발상기법

프로그램 유형과 평가
프로그램 유형 분류
프로그램의 질을 보는 관점

프로그램 기획서 작성
비드라마 기획서의 주요 항목
기획안, 구성안, 큐시트의 예: 비드라마
드라마 기획서의 주요 항목
기획안의 예: 단편영화

03 구성 및 대본 작성

드라마
서사 구조
스토리와 플롯
시나리오의 기본 패러다임
시나리오 작성
드라마(영화) 촬영 진행을 위한 사전 준비 표

다큐멘터리
다큐멘터리란?
다큐멘터리 양식
다큐멘터리 구성
해설(내레이션)

대본의 예

04 카메라

렌즈
노출
줌
초점

카메라 액세서리와 장착 장비
화각 변화를 위한 액세서리
광학필터
카메라 장착 장비

05 촬영

카메라 숏의 구축
카메라 숏의 사이즈
카메라 포지션
카메라 앵글

카메라의 조작
고정 숏
무빙 숏

구도
동영상 구도의 특성
구도의 일반론
삼각구도

촬영 실기
촬영 자세
카메라 앵글 연습
상황별 촬영 요령

촬영과 윤리의 문제
진실 왜곡
취재원에 대한 거짓과 권리 침해: 몰래카메라 중심

06 조명

빛
빛의 종류
빛의 단위

그림자
표면 그림자와 투영 그림자
폴오프

색
색의 합성
색온도와 화이트 밸런스

조명의 기능
외적 환경을 표현하는 기능
내적 환경을 표현하는 기능
조명의 분류
조명의 입사 방향에 의한 분류
광원의 지향성에 따른 분류
조명의 용도에 따른 분류

조명의 방법
다기능 조명
반사조명과 확산광
명암대비 조명과 평면 조명

조명 시 기타 고려점

07 사운드

사운드의 기본 개념
프로그램 음원의 3요소
사운드의 기술적 구성 요소

마이크의 종류
발진 장치에 의한 분류
사운드 픽업 패턴에 의한 분류
마이크의 형상과 용도별 특징에 따른 분류

사운드 조정
사운드 표현의 전제조건
녹음
믹싱

사운드 미학
주 피사체와 배경의 원칙
원근감
연속성
에너지

08 편집

편집의 기본 개념
편집이란?
편집은 새로운 의미의 창조
편집은 설득적인 기술

편집의 기본 요소
숏의 배열
숏의 길이와 속도
화면 전환
숏의 용도별 분류

편집의 유형
연속편집
복합편집
교차편집

내용 구성을 고려한 화면의 분배

편집 시스템
비선형 편집 시스템으로의 전환
비선형 편집의 특징
영상 신호 연결 단자

09 디지털 VFX와 3D 입체 영상

디지털 VFX
디지털 VFX의 발전 과정
디지털 영상 합성

3D 입체영상
시각계와 입체 정보
3D 입체영상 촬영의 원리
3D 입체 카메라 시스템
촬영의 워크 플로
입체 촬영 시 주의 사항
3D 입체 디스플레이
입체 영상 편집

주요 용어
참고문헌

영상의 시점은 크게 서사적 차원의 시점과 광학적 차원의 시점으로 대별해 볼 수 있다. 서사적 차원의 시점은 감독의 관점이나 입장에 해당되는 것이다. 가령, 파업의 문제를 노동자의 입장에서 볼 것인가 아니면 회사 측의 입장에서 볼 것인가 하는 것은 서사적 차원의 시점이라고 할 수 있다. 이에 비해 광학적 차원의 시점은 ‘누가 무엇을 본다’는 맥락과 관련된 것인데, 객관적 시점, 주관적 시점, 작가적 시점, 간주관적 시점으로 구분된다.
_ “01 영상 제작을 위한 예비 지식 ” 중에서

줄거리는 길게 늘어지는 것보다는 짧지만 강하게 어필하는 글이 좋다. 문체는 복문보다는 단문이 좋고, 불필요한 줄거리는 적절히 생략한다. 형용사와 수식어는 줄이고 주어와 동사만으로 쓴다는 자세로 임하는 것이 좋다. 기획서에서 줄거리는 이야기 끝에 ‘∼그래서 만나게 되는데…’처럼 완결성 없이 끝나면 안 된다. 반드시 전체 내용을 끝까지 완결성 있게 써야 하며 이야기의 구성과 클라이맥스를 파악할 수 있게 써야 한다.
_ “02 기획” 중에서

대사는 입 밖으로 표현하는 것이지만 그 이면에는 인간의 의도라는 깊은 침묵이 있다. 훌륭한 대사란 언어 그 자체가 아닌 ‘침묵에 의해서 말하는 것’이다. 중요한 것은 관객이 주인공에게 감정 이입하는 일, 즉 주인공이 시시각각으로 느끼고 있는 감정은 보고 있는 측에 그대로 현재 진행형으로 전달된다는 사실이다. 드라마에서의 대사란 인간이 인간에게 작용시키는 행동 그 자체이며, 사람이 사람을 움직이게 하려고 하는 언어다.
_ “03 구성 및 대본 작성” 중에서