[큰글자도서] 병맛 웹툰 작법서

작가의 말

PART 1. 개그 소재 구하기
누구를 위해 웃음종을 울릴 것인가
관찰과 메모하는 습관
클리셰의 리폼

PART 2. 웃음의 기술
공감 개그
패러디 개그
설정 개그
말장난 개그
모순 개그
슬랩스틱 개그

PART 3. 개그는 캐릭터가 반이다
첫 등장은 강렬해야 한다
독특하면서 친숙해야 한다
무조건 호감이어야 한다
알면 알수록 궁금해야 한다

PART 4. 잘 꿰어야 웃긴다
가독성이란 무엇인가
좋은 1화 만드는 법
작용&반작용
연출된 연출
치밀하게 계산된 허술함
기승전 웃음

PART 5. 팔리는 작품의 덕목
전략 1: 타깃 정하기
전략 2: 재료 준비
전략 3: 익숙함으로 다가가기
전략 4: 초반 승부

PART 6. 콘티로 보는 작업 노하우
발로 그리는 콘티
설정할 게 한가득인 콘티
콘티는 스피드가 생명
협업으로 만드는 콘티
누군가에게 보여 주기 위한 콘티
심심한 콘티에는 빅잼 대신 깨알잼

PART 7. 웹툰 작가로 살아가기
BGM 활용하기
멘털 관리법
공간 활용 200%
도망칠 곳을 찾아라
나만의 작업 루틴 만들기

마치며

대상이 명확하면 할수록 스토리의 구성과 연출이 좋고 나쁜지 가늠하기가 수월해진다. 그런데 막상 웃길 대상을 누구로 정해야 할지 고민될 때가 있다. 누구나 웃을 수 있는 개그 웹툰을 만들겠다고 막연히 덤비는 건, 아무도 웃지 않는 개그 웹툰을 만들어 낼 수 있는 결과를 초래하기도 한다.

〈PART 1 개그 소재 구하기〉 중에서

개그 취향을 찾아보기 위해선 스스로에게 질문을 던져 보면 좋다. 학창 시절의 나는 많은 학생들 앞에서 선생님 흉내를 똑같이 내며 웃기는 인싸 스타일이었나? 아니면 맨 뒷자리에 앉아 조곤조곤 말로 소수의 주위 친구들을 웃참하게 만드는 아싸 스타일이었나? 개그 프로에서 재미있게 본 건 상황극의 콩트인가 말 개그인가?

〈PART 2 웃음의 기술〉 중에서

작품은 가끔 제목도 작가명도 아닌 캐릭터로 각인되기도 한다. 주인공 캐릭터는 그 작품의 얼굴이며 정체성이기도 하다. 그만큼 캐릭터는 작품을 이루는 요소 중 가장 중요하다. 캐릭터가 반이다. 아니, 반 이상이다. 아니, 캐릭터가 전부다!

〈PART 3 개그는 캐릭터가 반이다〉 중에서