한국의 Stained Glass

들어가는 글

제1부 : 한국 가톨릭교회의 서구 스테인드글라스 수용과 창조적 발전

Ⅰ. 서구 스테인드글라스의 기원과 역사
1. 위대한 빛과 색채의 발견
2. 빛을 찬미하는 예술에서 잃어버린 예술로 : 중세 고딕 시대 18세기 스테인드글라스
3. 19세기 스테인드글라스의 부활과 현대의 스테인드글라스

Ⅱ. 유럽 스테인드글라스의 유입과 전개
1. 파리 외방전교회의 교회 건축과 19세기 유럽 스테인드글라스의 유입
2. 서울 명동 주교좌성당과 대구 계산동 주교좌성당의 스테인드글라스
3. 일제강점기 일반 건축물의 스테인드글라스

Ⅲ. 한국 스테인드글라스의 전환기
1. 제2차 바티칸 공의회 전후의 한국 가톨릭 미술과 스테인드글라스
2. 외국 수도회를 통해 제작된 스테인드글라스
3. 스테인드글라스 전문 공방의 설립

제2부 : 한국의 현대 스테인드글라스

Ⅳ. 빛을 그리는 회화에서 빛이 존재하는 회화로 ─ 이남규
1. 달드베르로 형상화된 인상주의 회화
2. 창에 그린 그림

Ⅴ. 한국적 정서가 담긴 현대 스테인드글라스 ─ 남용우
1. 독일 현대 스테인드글라스의 수용
2. 한국적 정서를 찾아가며

Ⅵ. 빛과 색으로 그려낸 성경 ─ 최영심, 김겸순
1. 현대적 감각으로 창조된 성경의 내러티브적 표현
2. 절제된 빛을 통한 성경 메시지의 전달

Ⅶ. 회화적 표현을 통한 창 개념의 확장 ─ 조광호
1. 건축공간에 실현된 거대한 빛의 회화
2. 암호, 작가 고유의 상징

Ⅷ. 분할된 색유리로 이루어낸 빛의 오케스트라 ─ 마르크
1. 한국적인 아름다움을 담아
2. 색과 빛의 분할을 통한 음악적 공간
3. 상징-문자-명상

Ⅸ. 창작의 열린 장, 스테인드글라스
1. 순수 예술의 새로운 표현의 장
2. 과거와 현재가 소통하는 공간으로

Ⅹ. 교회 건축을 넘어서, 창의 개념을 넘어서
1. 일반건축의 스테인드글라스
2. 건축에서 독립된 스테인드글라스
3. 공연 예술과 스테인드글라스

ⅩⅠ . 한국 스테인드글라스의 과제와 전망

나오는 글
부록