비주얼 컬처

영국 미들섹스 대학 미술·디자인사 학부의 교수이다. 전문 영역은 현대미술과 매스 미디어, 미술과 사회의 관계 등이다. 미술비평가로 활발하게 활동했으며, 저서로는Glossary of Art, Architecture and Design since 1945(1st ed., London, Bingley, 1973), Van Gogh Studies: Five Critical Essays(London, JAW, 1981), Art in the Mass Media(London, Pluto, 1983), Cross-overs: Art into Pop, Pop into Art(London, Comedia, 1986), Design History and the History of Design(London, Pluto, 1989), Art and Artist on Screen(Manchester, Manchester University Press, 1993), Arts TV: a History of Arts Television in Britain(London, Libbey, 1993), John Latham-the Incidental Person: His Art and Ideas(London, Middlesex University Press, 1995), Cultural Offensive: America's Impact on British Art since 1945(London, Pluto Press, 1998), Art and Outrage: Provocation, Controversy, and the Visual Arts(London, Pluto Press, 1999) 등이 있다.

미들섹스 대학의 학부에서 건축사를 가르치며, 대학원에서는 디지털건축 전공 학과장으로 재직 중이다. 전문 영역은 20세기 말의 건축·도시론, 정보·디지털 테크놀로지, 비판이론 등이다. Architectural Design 지의 'Consuming Architecture' (Jan/Feb 1998)을 공동 편집했으며, 다음의 학술지 등에 여러 편의 논문을 기고했다. Renaissance and Modern Studies, Architectural Design, Journal of Architecture, Leonardo, Architecture, Building Design.

동덕여자대학교 큐레이터학과 교수. 대안공간 루프 큐레이터, 『월간미술』 기자, 아트센터 나비 큐레이터를 역임했다. 《미술과 건축의 만남: ‘사이’에 대한 탐구》(2002)와 《소리공동체》(2015) 등의 전시를 기획했으며, 『청년 백남준: 초기 예술의 융합 미학』(2012), 『컨텍스트 인 큐레이팅1: 20세기 모던아트 전시의 실험』(2016) 등의 저서가 있다. W.J.T. 미첼의 『아이코놀로지: 이미지, 텍스트, 이데올로기』(2005), 에르빈 파노프스키의 『시각예술의 의미』(2013), 알린 골드바드의 『새로운 창의적 공동체: 예술은 무엇을 할 수 있는가』(2015) 등을 우리말로 옮겼다.