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고전은 어떻게 콘텐츠가 되었을까

고전은 어떻게 콘텐츠가 되었을까

곽이삭, 김공숙, 백훈기, 윤필상, 이동형, 홍상은 (지은이)
푸른사상
20,000원

일반도서

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고전은 어떻게 콘텐츠가 되었을까
eBook 미리보기

책 정보

· 제목 : 고전은 어떻게 콘텐츠가 되었을까 
· 분류 : 국내도서 > 대학교재/전문서적 > 어문학계열 > 문학일반
· ISBN : 9791130816982
· 쪽수 : 256쪽
· 출판일 : 2020-08-27

책 소개

각각의 분야에서 연구와 실무 경험을 쌓은 여섯 명의 저자들은 고전을 계승하고 활용하는 문화콘텐츠에 주목한다. 오페라, 연극, 창극 등의 분야에서 고전이 어떻게 콘텐츠로 용해되어 매체와 장르의 원리로 작용하는지 살펴보고 있다.

목차

■ 책머리에

윤필상 - 고전(古典)의 고전(古典)
무엇이 오페라 탄생에 영향을 주었나?
고대 그리스 비극의 특징
새로운 예술 탄생의 시대정신
아리스토텔레스의 『시학』에 담긴 비극의 내용과 형식
카메라타가 주목했던 것
고전의 재탄생

백훈기 - 연극을 본다는 것의 행위적 층위
시어터(Theatre)와 드라마(Drama)
본다는 것
관극과 감정-동일체로서의 관객
관극과 입장-개체로서의 관객
연극의 정치성
연극의 역설

홍상은 - 극과 경극의 경계에 꽃피우다
창극과 경극이 만난 <패왕별희>
창극의 역사와 특징
경극의 역사와 특징
창극과 경극의 융합, <패왕별희>
창극 <패왕별희> 성공 요인은 무엇인가?
창극 <패왕별희>, 앞으로 남은 과제는?

김공숙 - <별에서 온 그대>에 숨겨진 중국의 오래된 사랑 이야기
중국을 뒤흔든 <별에서 온 그대> 광풍
인간이 아닌 존재와의 사랑, 이류연애담(異類戀愛談)
재자와 가인의 사랑, 재자가인소설(才子佳人小說)
만남과 헤어짐을 순환하는, 견우직녀 설화
한국 드라마 글로벌 성공의 길, 고전의 변용

이동형 - 문화예술 공론장은 시대에 따라 어떻게 달라졌을까?
문화예술 공론장과 연결된 몇 개의 고리
20세기 이전의 문화예술 공론장
20세기 이후의 문화예술 공론장
문화예술 공론장의 성장 배경과 그 의미

곽이삭 - 놀이(Play)하는 인간, 변화하는 놀이
일상과 놀이
놀이, 관점의 변화
놀이의 이유
놀이의 변화
디지털화와 앞으로의 놀이

■ 참고문헌
■ 찾아보기

저자소개

김공숙 (지은이)    정보 더보기
국립안동대학교 한국문화산업전문대학원 융합콘텐츠학과 부교수·문화산업연구소장이다. 문화콘텐츠 스토리텔링과 드라마를 연구ㆍ비평한다. 지역 전통유산 활용 논문으로 「안동 제비원 설화의 문화콘텐츠화 양상과 확장 가능성」, 「하회별신굿탈놀이의 연희 확장 가능성 고찰 : <초랭이> 캐릭터의 정체성 전환을 통하여」, 「안동 브랜드 웹툰의 스토리텔링 양상과 특징」, 「지역농산물 공동브랜드의 스토리텔링 개발 : 안동 ‘그대생강’의 사례를 중심으로」, 「<덴동어미화전가>의 문화콘텐츠적 가치와 문학관광 콘텐츠화 방안」이 있다. 2022 세계유산축전 개막 <세계유산 국제콘퍼런스>를 기획·총괄했다.
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곽이삭 (지은이)    정보 더보기
고려대학교에서 문화콘텐츠를 전공했으며, 게임의 사용자 경험에 대한 연구로 박사학위를 받았다. 현재 넥슨 코리아에서 게임 기획자로 일하고 있으며, 게이머의 게임 경험·게임 행위·게이머 중심의 문화에 대한 논문을 주로 발표했다.
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윤필상 (지은이)    정보 더보기
한국예술종합학교에서 오페라 연출을 전공하고 고려대학교에서 문학박사 학위를 취득했다. 현재 광주과학기술원 지스트대학 기초교육학부에서 예술과 응용인문학을 강의하고 있다. 저서로 『오페라, 음악과 극의 만남』, 논문으로는 「그레마스 기호학 이론을 통해 본 리브레토의 서사구조-시빌리야의 이발사를 중심으로」 등이 있다.
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이동형 (지은이)    정보 더보기
23년 기자 생활 후 경향신문 문화사업국장으로 다수의 공연과 전시를 기획, 제작했다. 2007년 국내 첫 언론사 주최 실용음악 콩쿠르를 시작했으며, 2008년과 2009년 ‘안숙선&장사익 송년특별콘서트’를 세종문화회관 대극장에 올려 매진을 기록했다. 2008년 한국·중국·일본·대만 4개국 아트페어 ‘블루닷아시아’를 예술의전당 한가람미술관에서 개최했다. 2009년 어린이그림동화전 ‘동화야 놀자’를 충무아트홀 갤러리에서 전시했다. 2012년부터 2017년까지 매달 카페콘서트를 개최하며, 국악, 재즈, 클래식, 성악 등 다양한 장르를 선보였다. 언론학과 문화콘텐츠학을 바탕으로 한 문화예술 홍보에 깊은 관심을 갖고 있다. 2015년 예술경영지원센터 문화예술 홍보 마케팅 컨설턴트로 활동했으며, 2016년 『문화예술 분야 언론홍보 가이드북』(예술경영지원센터)을 책임집필했다. 이후 고려대학교 대학원에서 문화콘텐츠학을 전공하고 「지역문화재단의 문화민주주의 정책과 특성화 전략 연구」로 박사학위를 받았다. E-mail:news0613@naver.com
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백훈기 (지은이)    정보 더보기
예술집단 페테의 대표로 활동하며 연극과 뮤지컬 등의 대본을 쓰고 연출했다. 현재 목원대학교 TV영화학부에 재직하며 연극사, 교육연극, 스토리텔링, 극작술, 연출법 등을 가르치고 있다. 공연콘텐츠 개발 및 관객과 공연의 상호작용에 관심을 둔 연구를 진행하고 있다.
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홍상은 (지은이)    정보 더보기
충남대학교 국어국문학과 학사, 추계예술대학교 예술경영대학원 석사, 고려대학교 문화콘텐츠학 박사를 취득했다. 지역문화와 창작 판소리에 관심을 갖고 있고 ‘창작 판소리’로 박사학위를 받았다. 할머니와 손자가 같이 볼 수 있는 공연 창작을 꿈꾸며 현재 대전시립예술단에서 일하고 있다.
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책속에서

카메라타가 새로운 음악극의 모델로 삼은 것은 고대 그리스 비극이지만 그것이 대부분 노래로 이루어진 연극 양식이었으며, 음악을 중요시했다는 사실로부터 출발했던 것으로만 알려져 있다. 따라서 당시 절정에 이르렀던 다성음악으로부터 모노디(Monody)라는 양식이 만들어지기 때문에 음악적 기법에 중심을 두거나 혹은 카메라타 구성원들에게 “고대 그리스 비극의 전체가 노래로 되어 있다는 생각이 끊임없이 흘러나왔다.”라는 추상적 가정이 중심을 차지한다.
그러나 르네상스라는 시대적 특성상 그리스 비극이라는 원형은 고전적인 극 구조라는 배경과 더불어 고대의 모티브들을 제공해준 것이다. 결국 카메라타가 모방한 것은 음악극 양식으로서 그리스 비극이라는 원형에 의존한 것으로 보아야 한다.
그렇다면 새로운 음악극 양식의 탄생을 위해 수십 년간 연구했던 카메라타의 연구범위에 아리스토텔레스의 『시학』은 반드시 포함되었을 것이라는 판단이 가능하다. 왜냐하면 그것은 그리스 비극에 대한 이론적 고찰이 최초로 담겨 있다는 점에서, 또한 공연 형태의 측면에서도 살펴볼 수 있다는 점에서 고대 그리스 비극의 원전으로 간주되기 때문이다.


<별그대>는 <대장금> 이래 주춤해진 한류 드라마의 인기를 재점화하여 신한류 드라마로 자리매김한 작품이다. 단순히 일회성 한류의 열풍이 아니라 중국 사회를 뒤흔들 정도로 큰 반향을 일으킨 드라마이다. 한류 드라마가 계속해서 성공하려면 각국의 문화적 다양성을 흡수하고 사람들의 무의식에 공통적으로 새겨진 옛이야기 원형의 현대적 재구성이 필요하다.
<별그대>에 나타난 중국의 사랑 이야기 원형은 크게 세 가지라고 생각된다. 인간이 아닌 존재와의 사랑 이야기 이류연애담, 재주 많은 남성과 아름다운 여성과의 사랑 이야기 재자가인소설, 우리도 익히 아는 설화 견우직녀 이야기이다. <별그대>는 이러한 사랑 이야기들의 원형을 바탕에 깔고 현대 시청자가 좋아할 만한 요소를 가미하여 재미있게 만들었다고 본다.


논의를 확장하자면 문화예술 공론장의 시대적 변화는 사실상 ‘문화의 민주화’ 정책에서 ‘문화민주주의’ 정책으로의 전환으로 평가할 수 있으며, 이 배경에는 미디어의 발달과 영향이 있다. 한 공간에서 이뤄지던 문화예술 작품에 대한 토론은 미디어의 발달과 확산으로 문화예술 소비로 이어졌으며, 더 나아가 정보 접근의 확대, 정보 공유의 활성화로 시민들은 문화예술 향유자, 문화예술 소비자에서 문화예술 참여자, 문화예술 생산자로 변화하고 있기 때문이다.
이 과정을 살펴본다면 17~18세기 유럽에서 성행했던 살롱과 커피하우스의 문화예술 공론장은 21세기 인터넷 사회에서도 여전히 그 기본 골격을 유지하고 진화하여 인터넷 카페, 복합문화예술시설의 문화예술 아카데미로 그 기능과 역할을 이어가고 있음을 확인할 수 있을 것이다.


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