클래식 아는 척하기

프롤로그

Ⅰ 고대와 중세시대의 음악
Chapter 1 고대 그리스로마 시대의 음악과 철학
Chapter 2 중세시대의 초기 교회 음악
Chapter 3 로마의 예배의식
Chapter 4 다성음악의 시작(다성음악이란 무엇인가?)
Chapter 5 14세기 프랑스, 그리고 이탈리아 음악

Ⅱ 새로운 탄생 : 르네상스 음악
Chapter 6 르네상스 음악
Chapter 7 죠스캥 : 차세대 작곡가
Chapter 8 종교개혁, 그리고 음악에 미친 영향
Chapter 9 저녁 만찬에 매번 등장하지 않은 마드리갈과 세속음악
Chapter 10 악단의 본격화 : 기악음악의 무대화

Ⅲ 바로크 시대 : 바흐와 비발디의 음악
Chapter 11 새로운 양식의 시작
Chapter 12 17세기의 실내악과 교회음악
Chapter 13 17세기의 세계 음악
Chapter 14 후기 바로크 시대 : 이탈리아와 프랑스
Chapter 15 후기 바로크 시대 : J.S 바흐 그리고 G.F 헨델

Ⅳ 드디어! 고전적인 “고전 음악”
Chapter 16 고전 음악과 고전 양식
Chapter 17 기악음악의 본격 무대화
Chapter 18 모차르트, 하이든, 그리고 본질적인 ‘고전적’ 작곡
Chapter 19 베토벤 : 고전이냐 낭만이냐, 그것이 문제로다

Ⅴ 늘 달콤하기만 하지 않는 낭만의 시대
Chapter 20 대체 낭만주의는 뭐야?
Chapter 21 성악과 피아노 음악의 혁신
Chapter 22 실내악, 합창 그리고 오케스트라 음악의 발전
Chapter 23 빅마마의 노래 : 이탈리아와 독일 오페라의 혁신
Chapter 24 후기 낭만주의 : 브람스, 그리고 바그너리안

Ⅵ 유행을 거.부.한.다 : 20세기 음악
Chapter 25 후기 낭만주의냐 현대냐 그것이 문제로다
Chapter 26 빈대 잡겠다고 초가집까지 태워버린다 : 쇤베르크와 친구들
Chapter 27 이고르 스트라빈스키(솔직히 스트라빈스키만으로 챕터 하나 통째로 다룰 만해!)
Chapter 28 음악과 포스트모더니즘
Chapter 29 Y2K : 그들이 생각한 것만큼 그리 나쁘진 않을 걸?

클래식 용어 아는 척하기

사람들은 팔레스트리나, 바흐 그리고 모차르트의 음악을 "고전 음악"이라 생각한다.