공간의 해체, 시선의 발명 : 입체주의

들어가며

I. 피카소, 〈아비뇽의 여인들〉 전복의 기원
II. 브라크, 〈포르투갈인〉 감각의 질서, 구조의 탄생
III. 그리, 〈세면대〉 세 화가의 화음
IV. 뒤샹, 〈계단을 내려오는 나부 No. 2〉 충돌하는 감각
V. 아르키펭코, 〈걷고 있는 여인〉 공간적 확장

나가며

참고 문헌
미주
입체주의 다섯 개의 그림

그렇다면 수많은 작가가 입체주의에 매혹된 이유는 무엇일까? 그들은 당대의 감각과 사고, 지각 방식에 대한 입체주의의 전복적인 시각에 반응했다. 입체주의는 단지 하나의 양식이 아니었다. 그것은 20세기 전반에 세계를 인식하고 표현하는 방식 자체를 근본적으로 새롭게 사유한 실천이었다. 이 책은 형식적인 계보에서 벗어나 입체주의를 유연하고 폭넓게 바라보고자 한다. 입체주의가 어떻게 각기 다른 맥락 속에서 ‘해석’되고, ‘다시 발명’되었는지를 살펴보며, 보는 방식의 근본적인 변화가 어떻게 전개되었는지 탐색할 것이다.
입체주의는 설명보다 감각을, 논리보다 충격을 앞세우는 현대미술의 시작점이다. 하지만 바로 낯설고 불편한 그 지점에서 다시 출발해보자. ‘아름다움’이 아니라 ‘새로움’이라는 충격은 현대미술을 이해하는 길잡이가 되어줄 것이다.
_〈들어가며〉에서

일반적으로 하나의 미술 운동이나 사조가 정확히 언제, 어디서 시작되었는지 단정짓기는 어렵다. 그러나 입체주의만큼은 그 출발을 한 점의 그림에서 찾는다. 바로 1907년, 파블로 피카소가 그린 〈아비뇽의 여인들〉이다. 이 그림은 전통적 미술 규범을 근본적으로 뒤흔든 파격적 실험이었고, 피카소 자신도 그 충격을 잘 알고 있었다. 그래서 완성 후에도 무려 10년 가까이 공개를 미루었으며, 그의 작업실을 드나들던 일부 예술가들만 이 낯설고 강렬한 작품을 접할 수 있었다. 결국 1916년 《살롱 당탱Salon d’Antin》 전시에서 비로소 대중 앞에 선보이며, 미술사에 새로운 전환점을 알렸다.
〈아비뇽의 여인들〉은 지금 봐도 파격적인 작품이지만, 당시에는 상상도 하기 어려울 만큼 충격적이었다. 동료 화가들조차 이 그림을 보고 충격과 당혹감을 감추지 못했다. 실제로 피카소가 이 작품을 마티스에게 보여주었을 때, 그는 “너무 불쾌하다”라고 반응했다. 브라크 역시 처음 그림을 보고 “불을 내뿜기 위해 석유를 삼킨 듯했다”고 회상할 만큼 큰 충격과 불편함을 느꼈다.
_피카소, 〈아비뇽의 여인들〉에서