학교 오케스트라 지도 지침서

[제 1장]
나의 교직 이야기, 우미마루 오케스트라 이야기

01 나의 임고이야기, 제주 이야기
02 나의 첫 발령지, 위미중학교
03 우리의 첫 도전, 연주를 서다
04 나의 다짐, 낙오자는 없다
05 나의 20대 이야기
07 나의 오케스트라 4년 계획 - STEP4
08 새로운 지도법 개발과 실행
09 해마다 성장한 오케스트라
10 2학급 만들기 미션
11 13명이 밴드도 하고 앙상블도 하고?
12 제주 국제학교 ‘브랭섬홀아시아(BHA)’ & 서귀포여자고등학교와의 교류
13 교육공동체란

[제 2장]
오케스트라 지도법 이야기 & 현악 지도법

part1. 연구의 시작
part2. 선행 연구에서 찾는 이론적 배경
part3. 가설을 검증하기 위한 2가지의 검사도구
part4. 우리 학교 오케스트라의 발전과정
part5. 현악 오케스트라에 대한 고민
part6. 중학생의 음악인지 특성 파악하기
part7. 운영 과제와 프로젝트 방향
part8. 학생 실태 분석
part9. 우리 학교 오케스트라 구성
part10. 학생들을 대상으로 한 사전 검사 실시 결과: 사전 사후 동형검사 실시
part11. 운영과정 실행 포인트
part12. 악곡 정하기
part13. 현악기 지도하기
part14. 관악기 지도하기
part15. 합주 지도하기
part16. 모두 참여하기: 전학생 예시
part17. 연주 전 집중 연습: 음악 캠프 운영하기
part18. 작은 오케스트라(앙상블) 지도하기
part19. 학생들이 만드는 오케스트라 운영하기
part20. 기타 운영 방법
part21. 정기연주회
part22. 연구의 결과
part23. 연구를 마치며
part24. 학생들의 실제 후기
part25. 동료 교사들의 실제 후기

[제 3장]
슬기로운 음악수업

part1. 음악교사의 음악 수업에 대한 고민
part2. 지금 세대의 문화 읽기
part3. 과정중심평가, 원래 하던대로
part4. 음악사 수업, 어떻게 접근할까?
part5. ‘거꾸로 접근하는 음악사’ 수업모델
part6. ‘학교 교가 배우기’ 수업 모델
part7. ‘창작뮤지컬(극음악)’ 수업 모델
part8. ‘음악 영화와 연계’ 수업 모델
part9. ‘가상 음악회 기획하기’ 수업 모델
part9. ‘음악의 생활화’ 수업 모델
part9. ‘동요 악보 만들기(청음과 이론의 종합)’ 수업 모델
part10. ‘화성학’ 수업 모델
part11. ‘학급 노래방’ 수업 모델
part11. ‘판소리의 세계화’ 수업 모델
part12. ‘악기 구조 사전 만들기’ 수업 모델
part13. ‘악학궤범 문헌을 통한 8음의 분류’ 수업 모델
part14 ‘온라인 사이트를 활용한 음악 수업’ 수업 모델
part15 학교 게시판과 인스타그램 계정 활용하기

학생들이 음악 자체를 즐기지 못하는 것은 우리가 알려주지 않아서다. 몰라서 그렇다. 아름다움에 대해 알게 되면 그것이 어렵다 하더라도 좋아하게 된다. 어려운 것을 해내면서 만족감을 느끼면 더 어려운 것을 도전할 힘이 생긴다는 것을 기억하자

나는 꽤 오랫동안 지휘했지만, 지금도 내 지휘 모형은 형편없다. 학생들과 미리 눈짓 손짓으로 사인을 주는 것, 특히 눈을 마주치고 표정으로 얘기하는 것이 매우 효과적이다. 물론 멋지게 지휘하는 지휘자들을 보면 참 부럽다. 그렇지만 나는 지금 내 지휘가 부끄럽지는 않다.
지휘를 맡았을 때, 몸동작 때문에 두려운 사람이 있다면 걱정하지 말라. 음악을 어떻게 만드느냐가 지휘자의 역할이지 멋지게 지휘 폼새를 자랑하는 것은 다르다. 나의 음악이 연주자들과 호흡이 잘 맞아 듣기 좋다면 그 누구도 지휘 폼새로 우습게 여기지 않는다.

내가 교직에서 처음 느낀 괴리감은 이것이었다. 학생들은 하루 종일 음악을 듣고 평소 그렇게 음악을 좋아하는데, 왜 음악수업은 재미가 없을까? 현실에서 접하는 음악과 교과로 접하는 음악은 무엇이 다를까? 나는 음악 수업에서 무엇을 가르쳐야 하는가? 아마 음악교사라면 누구나 한 번은 고민을 해봤을 것이라 생각한다.