정희준, 서현석  | 책세상

10,800원  | 20071005  | 9788970136608

1980년대 이후 세계화 시대, 소비 사회에서 확산되고 있는 미국 대중문화에 신보수주의 이데올로기가 숨어 있다는 사실에 주목하여, 대중문화에 신보수주의 이데올로기가 어떻게 작용하고 있는지 대중문화의 각 분야를 상징하는 아이콘을 중심으로 살피고 있는 책. 신보수주의는 경제적으로는 기업의 자유와 노동조합 탄압이라는 정책을 펴는 한편, 정치적으로 과거의 ‘바른’ 가치와 ‘가족’의 중요성을 내세운다. 이는 실질적으로 범죄와 마약에 대한 강경한 정책으로 나타나고, 이때 진보적인 문화적 가치들은 퇴폐적이고 바르게 선도해야 할 것으로 전락한다. 대안적인 에너지가 넘치는 사회에 보수적인 가치들이 투사되면서, 바야흐로 대중문화는 이데올로기적 투쟁의 장이 되었다고 지은이들은 판단한다. 지은이들은 이러한 현상이 특정 대중문화 장르에 한정된 문제가 아니라 전방위적 문제임을 환기시키는데, 매직 존슨과 그렉 루가니스의 에이즈 감염 사실에 대한 언론의 보도는 어떻게 다른지, "텍사스 전기톱 연쇄 살인사건"의 주인공들은 왜 잔인하게 살해당했는지, 마이클 잭슨과 마돈나는 어떻게 슈퍼스타가 되었으며, "코스비 가족"은 레이거니즘을 어떤 방식으로 확산시켰는지, 제프 쿤스의 진공청소기와 운동화는 어떻게 미술로 인정받게 되었는지를 살핀다. 이는 곧 미국 공화당의 이데올로기와 경제 정책이 전지구적으로 확산되어가는 과정을 탐색하는 것이기도 하다. 미국 대중문화에 직접적으로 노출된 한국사회에서 그 문화 속에 흐르고 있는 정치 이데올로기적 효과를 살피는 것은, 그것을 우리 의식적으로, 혹은 무의식적으로 세뇌시키려하는 다양한 현상들과 '힘'들을 비판적으로 점검하게 하는데 도움을 줄 것으로 보인다.

류지선, 이영훈, 김유정, 조신영  | 아카데미프레스

26,600원  | 20251105  | 9791191791280

‘한국성’을 탐구한 미술작가들을 조망하는 일은 한국의 문화기반을 넘어 세계와 소통하고 확장성을 담보할 수 있는 장을 확보할 수 있게 한다. 탈식민주의(Postcolonialism)라는 관점과 생애사적 연구의 이론적 틀을 통해, 한국성과 비서구적 미의식을 탐색해 온 한국현대미술 작가들의 탈식민적 인식의 발생과 특화된 조형들의 기저를 이 책은 드러내고 있다. 이 책의 구성은 크게 두 부분으로 이루어진다. 전반부에서는 탈식민주의의 개념과 그것이 현대미술과 맺는 관계를 설명하고, 서구를 비롯해 아시아, 아프리카, 라틴아메리카 등 다양한 지역에서 전개된 탈식민 미술의 실천 사례를 소개한다. 이 과정에서 탈식민 미술이 단순한 지역주의나 민족주의를 넘어 혼종성(hybridity), 경계의 이동, 기억과 재현 등의 핵심 개념을 통해 새로운 미적 지평을 열어가는 과정을 다룬다. 후반부에서는 한국 현대미술에서의 정체성 탐구의 흐름을 일제 강점기 이후부터 현재까지 세 시기로 구분하여 분석한다. 이어서 강요배, 김수자, 박생광, 박이소, 장욱진, 전광영, 배병우, 서용선 등 총 8명의 작가를 선정하여, 그들의 삶과 작업을 생애사적 관점과 도상학적 방법론을 통해 면밀히 고찰한다. 이들은 각기 다른 시대적 맥락 속에서 한국적 주제와 미감을 탐구해 왔으며, 그들의 작품은 탈식민적 시각에서 ‘한국적인 것’의 의미를 재해석할 수 있는 단초를 제공한다.

전가경  | 안그라픽스

32,400원  | 20250613  | 9791168230996

1970년대 이후 한국 시각 문화를 ‘한글 타이포그래피’ ‘출판’ ‘행동주의’라는 세 축으로 분석한 연구서이다. 한국에 그래픽 디자인 개념이 본격적으로 도입된 시기로 본 1970년대 이후의 그래픽 디자인, 그중에서도 한글 타이포그래피와 출판 디자인의 문화사적 맥락과 디자이너들이 사회 문제에 적극 개입해온 행동주의적 실천을 다룬다. 16년간 디자인 저술가로서 활동해온 저자 전가경은 그동안 서구 그래픽 디자인사에 비해 평가되지 않았던 한국 그래픽 디자인사의 파편화된 사례들을 연결해 다층적이고 복합적인 한국 디자인사의 한 축을 구성하고자 시도한다.

김현주  | 연세대학교출판문화원

19,000원  | 20251020  | 9788968509179

비르투오소 리스트(Franz Liszt, 1811-1886)는 코즈모폴리탄의 파리지엥(parisien), 인터내셔널한 비르투오소, 헝 가리 민족 음악 작곡가, 독일 클래식 예술가였다. 이 밖에도 그는 서유럽의 주류 낭만주의 예술가로서, 19세기 헝가 리 집시 스타일 음악을‘바텀업’방식으로 끌어올린 작곡가였다. 따라서 그를 서유럽 예술 음악과 헝가리 대중음악 의 경계를 넘나들며, 서유럽과 중·동부 유럽 문화를 횡단한 예술가라고 평가할 수 있다. 그는 헝가리 민족주의와 종교 개혁의 결합에 동참하기도 하면서 다채로운 교차점에‘리스트의 헝가리’가 자리하고 있다. 이 책에서 다룬 리 스트의‘헝가리’정체성은 그의 삶 곳곳에서 다채로운 이벤트와 활동을 통해 드러났다. 페스트 홍수 사건으로 일깨워 진 그의 애국적 정서는 헝가리의 공식적 방문에서 절정을 이루었다. 이어서 펼쳐진 일련의 헝가리 집시 스타일 음악 과 관련된 작품들은 단순히 집시 음악의 표면적 차용을 넘어 깊은 애정과 학습이 반영되어 있다. 집시에 대한 리스 트의 저서를 둘러싼 민족주의적 논쟁은 그의 헝가리 정체성을 흔들면서도, 오히려 이를 공고하게 하는 역설을 낳았 다. 또한 그의 헝가리 관련 종교 음악은 헝가리 가톨릭·민족주의 사상의 융합을 실현한 작품들이었다. 그가 후기에 주력한 헝가리 문화와 음악 기관의 육성에 대한 기여는 고국에 대한 지속적인 애국심의 표현이었다. 20세기 초, 리 스트의 헝가리 정체성에 대한 문제가 다시금 불거진 가운데 바르톡은 그 논쟁을 잠재우려 했다. 리스트를 헝가리인 으로 확실하게 인정하고 받아들이는 바르톡의 주장으로, 이 책의 여정을 마무리 하고자 한다.

이진숙  | 돌베개

29,700원  | 20241230  | 9791192836997

‘인간다움’의 맨얼굴을 만나러 가는 길 예술가들이 인간의 다양한 모습을 자기만의 방식으로 포착하고, 새로운 미학 속에서 드러낸 풍부한 인간의 모습이 곧 미술의 역사다. 《새로고침 서양미술사》는 101명의 예술가와 그들의 작품 속에 담긴 생생한 이야기를 통해 서양미술사의 매력을 한층 깊이 있게 탐구한다. 『새로고침 서양미술사 1』은 마사초에서 터너까지 33명의 예술가를 중심으로 르네상스부터 낭만주의까지의 서양미술사를 풀어낸다. 이 책에서 가장 자주 만날 수 있는 단어는 ‘인간다움’이다. 여기서 말하는 ‘인간다움’은 완전함이나 도덕적 이상과는 거리가 멀다. 대신 불완전하고 분열되며 시기와 질투를 숨기지 못하는 인간의 민낯을 마주하게 된다. 그림 속에서 발견되는 인간의 모습은 지금의 우리와 크게 다르지 않다. 독자들은 이 작품들을 통해 공감과 위로를 받으며, 각자의 사정과 고민을 돌아보고 자신의 인간다움을 새롭게 마주하게 될 것이다.

에밀 졸라  | 지만지드라마

15,120원  | 20240219  | 9791128898709

에밀 졸라는 자연주의의 기원과 원칙을 탐구하며 자연주의가 연극 진화의 필연임을 밝힌다. 현실적인 무대와 인물 묘사의 중요성을 강조하며, 과학적, 사실적 접근을 주장했다. 졸라의 주장은 상징주의, 부조리극이 주도한 20세기 프랑스 연극에선 기각된 듯 보인다. 그러나 앙투안, 스타니슬랍스키 연출의 기반을 이루며 현대 연극 미학과 캐릭터 개념을 확장했다.

에밀 졸라  | 지만지드라마

25,200원  | 20240219  | 9791128898716

에밀 졸라는 자연주의의 기원과 원칙을 탐구하며 자연주의가 연극 진화의 필연임을 밝힌다. 현실적인 무대와 인물 묘사의 중요성을 강조하며, 과학적, 사실적 접근을 주장했다. 졸라의 주장은 상징주의, 부조리극이 주도한 20세기 프랑스 연극에선 기각된 듯 보인다. 그러나 앙투안, 스타니슬랍스키 연출의 기반을 이루며 현대 연극 미학과 캐릭터 개념을 확장했다.

엘런 럽턴, 페라 카페이, 제니퍼 터바이어스, 조시 A. 할스테드, 컬리나 세일스  | 안그라픽스

21,600원  | 20241122  | 9791168230835

여성, 성소수자, 장애인, 다민족 디자이너와 모두를 위한 커리어 생존 안내서 『엑스트라 볼드』는 부제 ‘그래픽 디자이너를 위한 페미니스트, 포용주의, 반인종주의, 논바이너리 현장 가이드’를 보고 짐작할 수 있다시피, 여타 직무서나 디자인 개론서에서는 볼 수 없는 이야기와 아이디어로 가득하다. 여덟 명의 저자가 함께 이론과 역사, 도움말을 더해 쓴 이 책은 교재이자 만화책, 진, 선언문, 생존 안내서이며 자기개발서로 기능한다. 책은 디자인의 원칙과 관행을 재고하는 비판적 에세이로 시작해 성차별 및 인종차별과 장애인 차별을 비롯한 기타 배제 시스템이 주변부로 밀어낸 사람들을 소개하고, 직장에서의 커밍아웃, 커버레터, 멘토링 등 커리어에 도움 될 유익한 정보 또한 알려준다. 여기에 수록한 컨트리뷰터 수십 명의 인터뷰, 에세이, 글자체, 프로젝트는 향후 생각하고 행동하는 방향에 크게 참고할 수 있다. 시스젠더, 트랜스젠더, 인터섹스, 젠더퀴어, 젠더 뉴트럴, 논바이너리를 비롯해 장애, 다양한 인종적·민족적 배경, 서로 다른 수준의 경제적·사회적 특권을 가진 이들 모두를 위한 책이며, 나 또는 내 곁의 사람이 각자 자기 자신으로서 일하며 살아가고자 하는 오늘날, 가장 포용적이면서도 실용적인 책일 것이다.

정성일  | 마음산책

19,800원  | 20240925  | 9788960908956

질문하는 영화와 마주치기 위한 안간힘 영화평론가 정성일이 14년 만에 선보이는 단독 신작 35여 년간 평론가로, 때로는 감독으로 활동하며 오로지 영화에 복무하고 있는 정성일의 신작 『나의 작가주의』가 출간되었다. 그간 여러 책에 공저자로 이름을 올리기는 했으나 단독 저서를 선보이는 것은 14년 만이다. 긴 시간 정성일의 궤적을 좇으며 글과 말을 통해 영화적 유대감을 구축해온 이들에게는 오랜만에 그의 글을 한자리에서 만나볼 수 있는 귀중한 기회이다. '왕빙, 영화가 여기에 있다'라는 부제에서 알 수 있듯, 이 책은 중국 영화감독 왕빙王兵과 그의 작품에 대해 쓴 책이다. 왕빙은 중국 선양시의 스러져가는 공장단지 '톄시취鐵西區'를 담은 9시간 11분짜리 다큐멘터리 〈철서구〉로 2003년 등장하며 자신의 이름 두 자를 세계 영화계에 각인시켰다. 이후 〈세 자매〉 〈광기가 우리를 갈라놓을 때까지〉 〈사령혼〉 〈흑의인〉 등 조국의 역사에 대한 뿌리 깊은 문제의식을 바탕으로, 국가에 의해 정체성이 훼손당하고 주변부로 내몰린 사람들을 계속해서 찾아다니며 촬영하고 있다. 정성일 역시 2003년 〈철서구〉를 처음 본 후 “영화를 보는 나를, 그렇게, 질문 앞으로 데려가는 영화. 그렇게 나를 다시 한번 처음으로 데려가는 영화”라고 상찬했고, 그때부터 줄곧 왕빙을 향해 경건한 존경과 사랑을 보내왔다. 왕빙의 촬영 현장을 따라다니며 〈천당의 밤과 안개〉라는 영화까지 만들 정도로, 정성일에게 왕빙은 각별하다. 그는 이 책에서 왕빙의 영화 아홉 편을 중심으로 끊임없이 세상에 질문을 던지는 왕빙이라는 감독에 대해, 이름이 삭제된 이들에게 이름표를 붙여주는 작업과도 같은 그의 작품 세계에 대해 철저하게 써 내려간다. 정성일은 왕빙의 생애부터 영화평론, 부산에서 직접 나눈 인터뷰와 필모그래피까지 공력을 기울여 경애하는 감독에 관한 모든 것을 담았다. 그는 종종 '당신은 왜 그렇게까지 왕빙을 좋아하는가'라는 물음을 들어왔는데, 『나의 작가주의』로 그에 대한 답신을 갈음하게 되었다. 나아가 이 책은 동시대 가장 중요한 다큐멘터리 감독 중 하나인 왕빙을 바로 알 수 있는 유일한 한 권으로 자리매김할 것이다. 왕빙의 영화는 내게 당신은 영화를 왜 봅니까, 라고 물어보았다. 이 질문의 자리가 시작이 되었다. 그의 영화(들) 앞에서 나의 기쁨을 위해서, 라고는 대답할 수 없었다. 누군가 의무를 갖고 영화를 만들 때 반대편 자리에 앉은 사람은 책임 앞에 서게 된다. 나는 영화가 주장하는 모든 권리를 밀쳐내고, 그 권리의 바깥에 놓여 있는 거기, 그 장소, 그 장소에 있는 사람에게로 향할 때 비로소 영화와 세계 사이의 관계가 회복될 수 있을 것이라는 믿음을 회복할 수 있었다. _「책머리에」에서

워크디자인북 편집부  | 워크디자인북

94,810원  | 20240430  | 9791134953454

이 책은 디자인에 대해 다룬 도서입니다. 기초적이고 전반적인 내용을 학습할 수 있습니다.

박순영  | 로맹

14,500원  | 20240330  | 9791198626530

쉽게 읽히는 예술 이야기. 문학, 문화, 문명, 예술사를 간략하고 쉽게 풀어 쓴 이야기

박명진, 김강원, 김민영, 강성애  | 박이정

21,600원  | 20231201  | 9791158489175

희곡이나 연극, 또는 영화 텍스트를 학문적으로 분석하는 것은 자연스럽게 받아들였던 반면, TV드라마를 깊이 있게 분석하는 것에 대한 학문적인 가치나 위상은 상대적으로 낮게 평가되곤 했다. TV드라마는 광고나 유행가처럼 스쳐 지나가는 소모성 통속 문화에 불과한 것인가? 이 책의 필자들은 이러한 의심 섞인 질문들에 대해 진지하게 “꼭 그렇지만은 않다!”고 대답하고 싶다. TV드라마는 그 시대의 철학, 윤리, 생활 방식, 시민적-개인적 행동규범을 창출하거나 재현한다. TV드라마가 시청자를 변화시키기도 하지만 시청자도 TV드라마를 변형시키고 전유한다. 이 책은 총 3장으로 구성되었다. Ⅰ장 ‘포스트휴먼’에 실린 4편의 글은 TV드라마 속에서 재현된 AI 로봇의 재현 방식들을 고민하며, Ⅱ장은 ‘신자유주의’라는 키워드로 빈부 격차, 계급 차별, 자본과 정보를 통한 ‘권력’의 팽창 문제를 다룬다. Ⅲ장은 ‘징후(徵候)’라는 키워드로 드라마들을 살펴보려 했다.

조너선 크레리  | 문학과지성사

32,400원  | 20231002  | 9788932042152

마네, 쇠라, 세잔의 작품에 형상화된 시각성의 문제를 경유해 근대의 문턱에서 이뤄진 지각 방식의 중대한 변화를 포착하고 스펙터클과 주의 관리 기술이 중첩된 현시대까지 아우르는 학술적 모험 “크레리는 우리의 스펙터클한 삶에 관한 역사가-철학자이다. _『아트포럼』 “부단히 매혹적이다… 이 책의 함의는 매우 광범위하고 독서의 즐거움이 너무도 크기에, 덧붙일 조언이라고는 가능한 모든 사람이 최대한 주의를 기울여 이 책을 읽으라는 것뿐이다.” _에두아르도 프라도 코엘료(문화비평가) 예술비평가이자 인문학자로서 19세기 근대성과 시각의 문제를 탐구하는 일련의 연구서로 학문적 명성을 얻은 조너선 크레리의 대표작 『지각의 정지: 주의ㆍ스펙터클ㆍ근대문화』가 번역, 출간되었다. 이 책에서 크레리는 19세기 후반의 사회적ㆍ철학적ㆍ과학적 담론들과 당대의 시청각적 기술들, 그리고 예술적ㆍ문화적 실천들이 뒤얽히는 가운데, 주의라는 논쟁적 개념이 어떻게 부상하고 변형되고 재구성되었는지를 추적해나간다. 19세기 말에 주의의 문제는 생산적이고 관리 가능한 주체성을 제도적으로 새롭게 구성하는 데 있어 핵심적 사안이 되었다. 이 책에서는 세심하고 고정적인 고전적 관찰자가 점차 주의력이 불안정한 주체로 대체되는 과정과 주의력에 초래된 위기를 고찰하고, 변화하는 자본주의적 편성들이 주의집중과 주의분산을 새로운 한계와 문턱으로 밀어 넣으면서, 어떻게 지각을 관리하고 규제하고자 했는지 살펴본다. 특히 이 책은 1879년부터 1900년까지 대략 10년 간격으로 발표된 마네, 쇠라, 세잔의 작품을 중심으로 서술하는 방식을 취하고 있는데, 이를 통해 구속에서 풀려난 시각, 근대적 각성의 경험, 그리고 지각의 종합으로 요약되는 주의의 계보학을 치밀하게 그려 보인다. 이 책은 2001년 라이어널 트릴링 북어워드를 수상하기도 했다.

김문정, 박미정  | 정독

18,400원  | 20230720  | 9791168581388

바로크 건반음악 문헌과 고전 피아노 문헌을 다루었던 1권에 이어, 2권에서는 낭만 피아노 문헌과 20세기 피아노 문헌을 정리하였다. 피아노 연주와 교육에 필수적인 바로크, 고전, 낭만, 현대의 피아노 문헌을 공부할 수 있도록 완성된 교재이다. 피아노를 전공하는 학생들이나 피아노 음악에 대해 깊이있게 공부하고 싶어하는 음악인들에게 꼭 필요한 필수적인 지식을 정리한 것뿐 아니라 실제 대학의 피아노 문헌 수업에서 효과적으로 활용할 수 있도록 각 과의 끝에 학습연구 문제와 심화읽기 목록을 추가하였다.

워크디자인북 편집부  | 워크디자인북

123,500원  | 20230910  | 9791134945503

이 책은 디자인에 대해 다룬 도서입니다. 기초적이고 전반적인 내용을 학습할 수 있습니다.