영화를 뒤바꾼 아이디어 100

No.1 MAGIC LANTERNS 환등기
No.2 PERSISTENCE OF VISION 잔상효과
No.3 THE KINETOSCOPE 키네토스코프
No.4 THE CINEMATOGRAPHE 시네마토그래프
No.5 PROJECTION 영사
No.6 TRICK FILMS 트릭영화
No.7 CLOSE-UPS 클로즈업
No.8 OPTICAL TRANSITIONS 광학적 전환
No.9 POINT-OF-VIEW SHOTS 시점 쇼트
No.10 TRACKING SHOTS 트래킹 쇼트
No.11 CHASE SEQUENCES 추격전
No.12 CONTINUITY EDITING 연속편집
No.13 MATCH SHOTS 매치 쇼트
No.14 NICKELODEONS 니켈로디언
No.15 FILM D’ART 필름 다르
No.16 FEATURE FILMS 장편영화
No.17 DREAM PALACES 드림팰리스
No.18 SHOOTING SCRIPTS 촬영 대본
No.19 IN-CAMERA EFFECTS 카메라 효과
No.20 SERIALS 시리즈영화
No.21 SLAPSTICK 슬랩스틱
No.22 STUNTS 스턴트
No.23 THE STAR SYSTEM 스타시스템
No.24 HOLLYWOOD 할리우드
No.25 MOVIE MOGULS 영화계 거물
No.26 BLOCK BOOKING 블록 부킹
No.27 THE STUDIO SYSTEM 스튜디오시스템
No.28 GENRE 장르
No.29 PRE-SOLD SOURCES 기존 원작
No.30 CHILD STARS 아역 스타
No.31 FAN MAGAZINES 영화잡지
No.32 THE OSCARS 오스카상
No.33 MONOCHROME 흑백영화
No.34 PROCESS SHOTS 프로세스 쇼트
No.35 ARTIFICIAL LIGHTING 인공조명
No.36 EXPRESSIONISM 표현주의 86
No.37 NARRATIVE AVANTGARDE 내러티브 아방가르드
No.38 FILM SCHOOLS 영화학교
No.39 MONTAGE 몽타주
No.40 TYPAGE 타입 캐스팅
No.41 SURREALISM 초현실주의
No.42 EXPERIMENTAL CINEMA 실험영화
No.43 SOUND 사운드
No.44 MUSICAL SCORES 영화음악
No.45 DUBBING 더빙
No.46 SUBTITLES 자막
No.47 NEWSREELS 뉴스릴
No.48 CENSORSHIP 검열
No.49 PROPAGANDA 선전영화
No.50 POETIC REALISM 시적 리얼리즘
No.51 STUD IO REALISM 스튜디오 리얼리즘
No.52 B MOVIES B급영화
No.53 SERIES 시리즈
No.54 SHORTS 단편영화
No.55 ANIMATION 애니메이션
No.56 MODELS 모형
No.57 NEOREALISM 네오리얼리즘
No.58 FLASHBACKS 플래시백
No.59 VOICE-OVER 보이스오버
No.60 FILM NOIR 필름 누아르
No.61 THE BLACKLIST 블랙리스트
No.62 METHOD ACTING 메소드 연기
No.63 TELEVISION 텔레비전
No.64 THE ACADEMY RATIO 아카데미 비율
No.65 COLOUR 컬러영화
No.66 3-D 3D 영화
No.67 CO-PRODUCTION 합작영화
No.68 EPICS 서사영화
No.69 EXPLOITATION 익스플로이테이션
No.70 TRAILERS 예고편
No.71 SAFETY FILM 안전 필름
No.72 CINEMATHEQUE 시네마테크 프랑세즈
No.73 CANNES 칸 영화제
No.74 CRITICISM 영화비평
No.75 MISE EN SCENE 미장센
No.76 OFF-SCREEN SPACE 외화면 공간
No.77 AUTEUR THEORY 작가이론
No.78 HANDHELD CAMERA 핸드헬드 카메라
No.79 CINEMA VERITE 시네마 베리테
No.80 FREE CINEMA 프리 시네마
No.81 THIRD CINEMA 제3영화
No.82 ZOOM 줌
No.83 ROAD MOVIES 로드무비
No.84 BLAXPLOITATION 블랙스플로이테이션
No.85 PORNOGRAPHY 포르노그래피
No.86 FEMINIST FILM THEORY 페미니즘 영화이론
No.87 BLOCKBUSTERS 블록버스터
No.88 EFFECTS MAKE-UP 특수 분장
No.89 KIDPICS 어린이영화
No.90 TEENPICS 십대영화
No.91 SEQUELS 속편
No.92 REMAKES 리메이크
No.93 MULTIPLEXES 멀티플렉스
No.94 VIDEO 비디오
No.95 HOME ENTERTAINMENT 홈 엔터테인먼트
No.96 US INDEPENDENT CINEMA 미국 독립영화
No.97 QUEER CINEMA 퀴어영화
No.98 HERITAGE FILMS 유산영화
No.99 DIGITAL VIDEO 디지털비디오
No.100 CGI 컴퓨터 합성영상

말을 이용한 추격전은 특히 짜릿했고, 심지어 [제3의 사나이]의 하수구 클라이맥스처럼 발로 뛰는 추격전도 대단히 긴장감을 유발할 수 있었다. 그러나 [블리트(Bullitt, 1968)] [이탈리안 잡(The Italian Job, 1969)] [프렌치 커넥션(The French Connection, 1971)] 등에서 완성된 자동차 추격전은 젊은 세대가 스피드와 스펙터클에 열광한다는 사실을 확인시켜 주었고, 제임스 본드와 인디애나 존스 시리즈부터 [스타워즈] [아바타(Avatar, 2009)]에 이르기까지 모든 블록버스터가 하이라이트 장면에 추격전을 넣어 여전히 블록버스터에 결정적인 영향을 미치고 있다.
_ No.11 추격전

맥컬리 컬킨(Macaulay Culkin)과 할리 조엘 오스먼트(Haley Joel Osment)가 보여주듯이 오늘날 아역 스타의 유통기한은 과거 어느 때보다 더 짧아졌고, 많은 아역 배우들이 최고의 스타에서 순식간에 무명배우로 전락하면서 약물중독에 따른 기이한 행동으로만 언론의 헤드라인을 장식하고 있다. 대중과 언론은 왕년의 스타가 무너지는 모습을 즐긴다. 그렇더라도 리어나도 디캐프리오(Leonardo DiCaprio)와 내털리 포트먼(Natalie Portman) 같은 재능 있는 배우들이 계속해서 명예와 부를 누리는 한, 스타의 꿈에 사로잡힌 아이들과 그 부모들은 여전히 꿈에서 깨어나지 못할 것이다.
_No.30 아역 스타

목소리 대역은 유성영화 초창기의 관행이었다. [사랑은 비를 타고(Singin' in the Rain, 1952)]에서는 새된 목소리를 가진 진 헤이건이 데비 레이놀드의 고운 목소리에 맞춰 립싱크해 이런 현실을 재미있게 그려냈다. 실제로 마니 닉슨(Marni Nixon)은 [왕과 나(The King and I, 1956)]의 데버러 커와 [마이 페어 레이디(My Fair Lady, 1964)]의 오드리 헵번을 대신해 노래했다. 닉슨은 그림자 가수로 남았지만, 인도의 아샤 보슬(Asha Bhosle)과 라타 망게쉬카르(Lata Mangeshkar) 자매 같은 플레이백 가수(배우가 부르는 노래를 대신 부르는 가수)는 발리우드의 슈퍼스타들만큼이나 유명해졌다. 닉슨은 디즈니 사의 [뮬란(Mulan, 1998)]에도 참여했는데, 대부분의 장편 애니메이션 영화의 목소리는 애니메이터들에게 대사의 속도와 성격을 알려주기 위해 미리 녹음한다.
_No.45 더빙

[페리 메이슨(Perry Mason)] [닥터 킬데어] [세인트(The Saint)] [래시(Lassie)]를 비롯한 수많은 영화 시리즈가 텔레비전으로 옮겨갔고, 당시 멜로드라마, 시트콤, 목장 서부극, 경찰드라마 등 텔레비전 드라마의 주된 형식은 모두 영화 시리즈에 뿌리를 두고 있었다. 그러나 그 후로는 거꾸로 [스타트렉(Star Trek)] [머펫 쇼(The Muppet Show)] [미션 임파서블(Mission: Impossible)] 같은 드라마가 영화화되었다. 이는 기업화된 할리우드가 호러, SF, 액션, 경찰, 코믹, 어린이영화 속편 등에 점점 더 크게 의존하기 시작했고 [스타워즈]와 [해리 포터] 같이 더욱 명확한 의도로 만든 시리즈가 늘어났기 때문이다. 현재 [해리 포터] 시리즈는 역대 가장 수익성 높은 프랜차이즈로 [제임스 본드] 시리즈와 수위를 다투고 있다.
_No.53 시리즈

그러나 장편 애니메이션 영화가 전 세계적인 인기를 되찾게 된 것은 역시 디즈니 사 덕분이었다. [미녀와 야수(Beauty and the Beast, 1991)] [라이언 킹(The Lion King, 1994)]을 필두로 픽사의 [토이스토리(Toy Story, 1997)] [업(Up, 2009)] 같은 컴퓨터그래픽 애니메이션, 닉 파크(Nick Park)의 사랑스러운 클레이메이션 [월레스와 그로밋(Wallace and Gromit)] 등이 줄줄이 성공을 거두었다. 특히 [월레스와 그로밋]은 플라스티신(plasticine)이라는 합성플라스틱 점토 모형을 이용한 스톱모션 애니메이션이었다.
_No.55 애니메이션

칸 영화제는 시사회장일 뿐 아니라 필름마켓이기도 해서 약 1만 명의 제작자, 배급사, 수입사, 기타 희망을 품은 사람들이 매년 리비에라로 찾아온다. 이 정도의 마켓 규모에 버금갈 만한 영화제는 미국의 선댄스 영화제(Sundance Film Festival) 정도다. 하지만 베니스나 베를린 영화제처럼, 선댄스 영화제도 전 세계 영화의 의제에 영향을 미치는 칸의 중추적인 역할과 권위에는 따라갈 수가 없다. 칸 영화제의 성공은 일련의 대도시 영화축제와 다큐멘터리, 애니메이션, 단편영화, 장르영화, 아방가르드 등을 위한 틈새 영화제에도 영감을 불어넣었다. 그렇지만 그 규모와 명망에도, 칸 영화제는 여전히 이른바 작은 영화를 상영하고 판매하고 감상하는 데 주력하고 있다.
_ No.73 칸 영화제