한국 근대극의 이론과 연극성

001. [1930년대 연극과 관객] 002. 서론 003. 연극과 관객 004. 대중화 논의의 전개양상 005. 대중화론의 의의와 한계 006. 결론 007. [한국 근대희곡의 연극성 연구를 위한 방법론적 고찰] 008. 들어가는 말 009. 한국 연극사와 희곡의 연극성 010. 기존 연구방법에 대한 비판적 검토와 방법론적 모색 011. 근대희곡의 연극성 연구를 위한 방법론적 전제 012. 남은 과제와 전망 013. [채만식의 '제향날'에 나타난 서사성] 014. 들어가는 말 015. 서사적 화자와 청자를 통한 이야기형식 016. 서사적 구조 017. 이중적인 관점 018. 맺음말 019. [유치진의 '소'에 나타난 희극성] 020. 들어가는 말 021. 축제의 원리에서 현실로의 귀환 022. 비극적 결말에서 희극적 결말로의 개작과 그 의미 023. 맺음말 024. [신파극의 대중성] 025. 들어가는 말 026. 신파극의 발생과 전개과정 027. '사랑에 속고 돈에 울고'의 구조분석 028. 신파극의 대중성과 여성관객 029. 맺음말 030. [1930년대 후반 유치진의 연극론과 희곡] 031. 들어가는 말 032. 연극의 대중성에 대한 관심과 '관중본위' 033. '춘향전'에 나타난 희극적 의미구조 034. 비극적 역사인식으로의 전환과 그 의미 035. 맺음말 036. [여성주의의 관점에서 본 근대희곡] 037. 들어가는 말 038. 여성주의비평과 연극이란 무엇인가 039. 근대희곡에 나타난 여성 형상화의 제양상 040. 근대희곡에 나타난 여성인식과 그 의미 041. 맺음말