인물사진 잘찍는 100가지 방법

인물사진의 기본
1. 단순하게 찍어보자
2. 눈에 초점을 맞춰라
3. 인물촬영에 가장 적합한 렌즈를 선택하라
4. 인물에게 가장 적합한 앵글을 선택하라
5. 장면에 알맞은 소품을 매치시켜라
6. 화려한 색상을 사용하라
7. 인물의 취미를 담아내라
8. 캔디드샷을 준비하라
9. 손을 주목하라
10. 배경을 흐릿하게

구도
11. 가장 적절한 형식을 취하라
12. 3분의 1 법칙을 이용하라
13. 비스듬하게 찍어라
14. 인물의 얼굴을 제외시켜라
15. 반대편을 공략하라
16. 사진의 여백을 분할하라
17. 색다른 배경을 찾자
18. 뒤통수를 겨냥하라
19. 파노라마로 찍어라
20. 높은 앵글을 찾아라
21. 최고의 촬영장소를 찾자

사진관리(편집)하기
22. 극적요소를 담아라
23. 강조는 적절한 방법으로
24. 감정의 묘사는 색상을 통하여
25. 멜랑콜리한 분위기를 만들어라
26. 연출을 자유롭게 하라
27. 인물을 초점에서 제외시켜라
28. 배경과 인물이 조화를 이루도록
29. 활기를 불어넣어라
30. 직접적인 시선처리를 피하라
31. 명암을 과장시켜라
32. 일상생활을 표현하라
33. 시대를 초월한 인물사진을 만들어라

특수기술
34. 줌을 이용하자
35. 인물에 움직임을 넣어라
36. 조명비를 습득하라
37. 주변이 움직이도록 하라
38. 플래시로 움직임을 잡아라
39. 톤을 넣어라
40. 플레어 현상을 이용하라
41. 링 플래시를 시도해 보자
42. 유리 넘어로 찍어라
43. 광각렌즈로 촬영하라

실외 인물사진
44. '마법의 시간'을 이용하라
45. 그늘에서 촬영하라
46. 보조광은 역광과 함께 이용하라
47. 역광조명은 햇빛을 이용하라
48. 역광 촬영 시 자연 보조광을 넣어라
49. 깨끗한 배경을 위해 태양광을 사용하라
50. 햇빛이 있는 야외에서 산광기(diffuser)를 사용하라
51. 플래시와 태양광의 조화
52. 슬로우 싱크를 사용하라
53. 무늬있는 빛을 이용하라

실내 및 스튜디오 촬영
54. 클래식 룩을 재현해라
55. 섬세하게 빛을 바라보자
56. 평범한 조명에서 깊이를 만들어라
57. 창가조명을 조절해라
58. 검은색 반사판을 사용하라
59. 창가조명을 사용하라
60. '할리우드'식의 인물사진을 만들어라
61. 무대조명을 이용하라
62. 위협적인 분위기를 만들어라
63. 중심에서 사라지는 조명을 조절하라

패션 및 글래머
64. 포즈를 취하도록 부탁하라
65. 모던한 느낌의 패션사진을 찍어라
66. 한낮에 누드를 찍어라
67. 스튜디오 조명으로 촬영하라
68. 성적 매력을 가미하라
69. 매력적인 누드가 되게 하라
70. 세련된 글래머 사진을 시도해 보자
71. 완벽한 메이크업과 스타일링
72. 질감을 돋보이게 하라

가족과 사회
73. 혼자 있는 순간을 담아내라
74. 아이들의 무리에서 작업하라
75. 모델의 마음을 편하게 하라
76. 해마다 '표시'하는 촬영을 하라
77. 아이들의 모습을 잡아내자
78. 아이의 어린 시절의 모습을 담아라
79. 로맨틱한 장소를 선택하라
80. 가족의 연대를 보여라
81. 결정적인 순간을 담자
82. 모델들의 의상을 통일하라

독창적인 묘사
83. 재미있는 수중촬영을 해보자
84. 효과적인 여행지 인물사진을 찍어라
85. 파인아트 이미지를 담아라
86. 뷰파인더를 보지 않고 찍어보자
87. 사람의 모습으로 독창적인 것을 얻어내라
88. 인물이 속한 환경을 담아라
89. 이야기를 담아 넣어라
90. 르포르타주적인 인물사진을 찍어라

디지털 보정 기술
91. 눈에 거슬린다면 정리하라
92. Diffuse glow를 사용하라
93. 컬러를 흑백으로 바꿔보자
94. 분위기를 위해 노이즈를 넣어라
95. 매끄러운 피부를 표현하라
96. 디지털 톤 작업을 해보자
97. 흑백사진에 색깔을 입혀라
98. 크로스 프로세싱 효과를 사용하자
99. 어두운 비네팅을 만들어라
100. 밝은 비네팅을 이용하라

연출을 자유롭게 하라
촬영 인물의 직업, 관심, 성격 등의 힌트를 던져주는 것은 훌륭한 인물 사진의 중요한 목표 중 하나다. 반면, 반대의 접근법 또한 흥미롭다. 사진에 담긴 의미로 보는 이를 혼란하게 하거나 호기심을 자아낼 수 있는 것이다. 이러한 효과는 보는 이에게 풍속화를 보는 것과 같은 장점을 제공하거나 인물사진의 완성도를 높이고 종전의 사진보다도 흥미의 정도를 훨씬 증가시킬 수 있다. 인물의 성격이나 관심과는 반대의 단서들을 내던져주는 기술이라고 할 수 있는데, 시각적인 흥미는 가지고 있지만 명확한 의미는 딱히 전달하지 않는 설정을 만들어내는 것이다. 독특하고 종전의 분위기와는 다른 느낌의 조명으로 장면을 연출할 수 있겠고 사진의 분위기와는 매치되지 않는 소품이나 물건 등을 이용해볼 수 있다.

플레어 현상을 이용하라
플레어는 강한 빛(보통 태양)이 렌즈에 들어와서 프레임 전체나 일부를 밝게 하거나 명암이 떨어지게 한다. 보통 플레어는 사진에 있어 반갑지 않은 존재로 여겨지지만 이 효과는 이미지의 질을 높이기 위해 일부러 사용되기도 한다. 하이라이트 부분을 없애거나 추상적인 광점을 만들어 동적 효과를 더해줄 수 있는 것이다. 카메라 내에서 플레어를 만들어 내는 것은 비교적 쉽다. 일광이나 스포트라이트와 같은 강한 광원을 프레임 끝에 두게 하면 뷰파인더를 통해 플레어를 볼 수 있을 것이다. 반면, 플레어를 만들어내는 것은 쉽지만 방향이나 느낌, 양 등을 조절하는 것은 상당히 어렵다. 포토샵은 이러한 효과를 만들어낼 수 있는 쉬운 방법을 제시한다. Filter > Render > Lens Flare를 선택함으로써 플레어에서 나타나는 광점을 만들 수 있으며 세기와 방향을 조절할 수 있다. 원한다면 여러 개의 광점을 선택할 수도 있다.