영화 플래시 원작 코믹스 케이스 세트 - 전4권

5년간 <플래시>, 9년간 <그린 랜턴>의 스토리 작가로 활약하며 DC 유니버스의 시공간 우주관을 거대 규모로 확장시킨 장본인. 오늘날 DC를 대표하는 스토리 작가다. 미시건 주립 대학 졸업 후 영화 “슈퍼맨”의 리처드 도너 감독 조수로 일하다가, DC에서 자신의 여동생 코트니를 모델로 만든 캐릭터 스타걸을 창작하면서 본격적으로 만화 스토리를 쓰기 시작했다. “다크나이트” 등 할리우드 대작 슈퍼 히어로 영화의 시나리오 작가로 유명한 데이비드 S. 고이어와 JSA 만화 시리즈를 공동 집필한 바 있으며 “스몰빌”, “애로우” 등 슈퍼 히어로 미드의 주요 에피소드에도 참여하는 등 미디어를 넘나들며 활약하고 있다.

실패한 만화가 샘 햄은 자신이 알렉스 토스처럼 그릴 수 있는 날은 영영 오지 않으리란 것을 깨닫고 영화 각본가로 전향했다. 주요 작품으로 <배트맨>, <배트맨 2>, <울지 않는 늑대>, <멍키본> 등이 있다. TV 분야에서도 활동한 햄은 샘 레이미와 함께 폭스에서 단기간 방영된 <M.A.N.T.I.S.>를 제작했다. 쇼타임의 앤솔로지 시리즈였던 <마스터즈 오브 호러>를 위해 쓴 드라마 “홈커밍”은 시체스 국제영화제에서 최우수 각본상을 수상했다. 또한, 햄은 <디텍티브 코믹스> #598-600에 수록된 배트맨 50주년 기념작, “블라인드 저스티스”를 쓰는 영광을 누렸다. 그림은 전설적인 만화 아티스트, 데니스 코완과 딕 조르다노가 맡았다.

전문 코믹북 작가이며 미시건주에 살고 있다. 그는 DC에서 <슈퍼보이: 내일의 남자>, <플래시: 세상에서 제일 빠른 남자>, <DC: 메크>, <슈퍼맨>, <그린 랜턴>을 집필하였으며, 스콜라스틱에서 <피어레스>와 인사이트 코믹스에서 <반스토머스>를 창작했다.

슈퍼히어로 전문가. 블로그에 슈퍼히어로 관련 포스트를 올리기 시작한 것이 계기가 되어, 그래픽노블 전문 번역가로도 영역을 넓혔다. 《시빌워:프론트라인》《어벤저스 디스어셈블드》《가디언즈 오브 더 갤럭시》《앤트맨》《그린랜턴》《어메이징 스파이더맨》 등을 우리말로 옮겼다.

2019년부터 시공사에서 아메리칸 코믹스와 그래픽 노블을 번역했으며, 2021년 배트맨 데이를 기념하여 출간된 『배트맨: 더 월드』 수록 단편 「배트맨: 무닌」을 통해 스토리 작가로서 활동을 시작했다.

미국 만화 아티스트 조 퀴노네스는 80년대 뉴욕 외곽의 포킵시에서 자랐다. 1989년, 동네 자동차 극장에서 팀 버튼 감독의 배트맨을 본 어린 만화광은 버튼과 안톤 퍼스트, 밥 링우드가 만들어 낸 독창적인 미장센과 샘 햄이 쓴 어둡고도 환상적인 각본에 곧장 매료되었다. 이를 계기로 배트맨과 제작자들의 평생 팬이 된 조는 비주얼 스토리텔러가 되기로 결심했다. 어느새 15년차 베테랑이 된 그가 샘과 힘을 합쳐 33년 전 시작된 망토 두른 십자군 이야기의 다음 챕터를 팬들에게 선사한다.

DC 코믹스의 <배트맨 VS. 프레데터>와 <아담 스트레인지> 시리즈로 첫 성공을 거두었다. 이후 마블 코믹스로 옮겨가 <엑스맨> 시리즈, <고스트 라이더>, <캡틴 아메리카>, <얼티밋 엑스맨>을 그렸고, 닐 게이먼과 <배트맨: 망토 두른 십자군에게 무슨 일이 생겼나?>, <마블 1602>를 작업했다. 특히 <마블 1602>로는 2005년 퀼 어워드 베스트 그래픽 노블 부문상을 받았다. 위저드 매거진 10대 아티스트에 선정되었으며 미국 뉴저지 주 도버에 있는 ‘조 큐버트 스쿨 오브 카툰 앤드 그래픽 아트’의 강사이기도 하다.

푸에르토리코 출신 리카르도 로페즈 오르티즈는 뉴욕 브루클린에서 코믹북 아티스트로 활동하고 있으며, <플래시: 세상에서 제일 빠른 남자> #1, <고스트메이커>, <아메리칸 뱀파이어 1976>, <블랙 팬서 VS. 데드풀> 등을 그렸다.