Soft Hard 1

서울 출신의 그래픽 디자이너, 연구자, 교육자로 홍익대학교 미술대학 시각디자인과 겸임교수로 재직 중입니다. 홍익대학교에서 시각디자인과 예술학을 전공하고, 예일대학교에서 그래픽 디자인 석사 학위를 받았습니다. 주로 신체, 공간, 움직임, 픽션을 활용하여 불일치의 주제를 탐구하며, 여러 환경의 데이터를 수집, 아카이브하고 제시하여 관습적 관계를 해체하고 새로운 해석 방식을 제안합니다.

고정된 구조를 해체하고 재구성하는 모듈식 사고와 디자인을 실험하는 아티스트입니다. 그녀의 연구 기반 작업은 집합성과 다양한 제작자와의 협업에서 비롯되며, 워크숍, 출판물, 설치 작업 등으로 표현됩니다. 주요 작업으로는 오픈 소스 모듈 의류 시스템 JOIN Collective Clothes(2019)와 착용형 패션 매거진 시리즈 Booklook(2022)이 있습니다. 네덜란드 게릿 리트펠트 아카데미에서 섬유 및 패션을, 위트레흐트 대학교에서 사회심리학을 전공했고, 2023~2024년에는 네덜란드 얀반에이크 아카데미 레지던시 프로그램에 참여했습니다.

시각 커뮤니케이션 영역에서 사회 참여적 디자인과 페미니즘을 통합한 그래픽 디자이너, 아티스트, 교육자입니다. 1962년 바너드 칼리지에서 미술사를 전공하고 1964년 예일대학교에서 석사 학위를 받았으며, 이후 다수의 명예 학위를 받았습니다. 2006년에는 AIGA로부터 “디자인 레전드”로 선정되었습니다. 1971년 캘리포니아 예술대학에서 최초의 여성 디자인 프로그램을 설립하고, 1973년 로스앤젤레스에 우먼스 빌딩과 여성 그래픽 센터를 창립했습니다. 디자인 작업은 뉴욕 현대미술관, 런던 빅토리아 앨버트 박물관, 파리 퐁피두 센터, 그리고 여러 대학 및 공공 도서관의 특별 소장품으로 소장되어 있습니다. 장소 특정적 공공 예술 작품으로는 로스앤젤레스의 〈Biddy Mason: Time and Place〉, 뉴욕 플러싱의 〈Search: Literature〉, 뉴욕시 인우드 A 기차역의 〈At the start…, At long last…〉 등이 있습니다. 1990년 예일대학교 예술대학에 최초의 여성 종신 교수로 임용되어 그래픽 디자인 석사 과정의 교수 및 디렉터로 재직했으며, 2010년에는 예일대학교에서 Caroline M. Street 석좌교수로 임명되었습니다.

캘리포니아 출신의 예술가, 디자이너, 교육자로, 현재 브루클린에 거주하고 있습니다. 샌프란시스코 아트 인스티튜트에서 판화를 전공하고 예일대학교에서 그래픽 디자인 석사 학위를 받았습니다. 그녀의 작업은 이미지의 매개 과정과 그 사회정치적 맥락을 탐구하며, 아날로그 및 디지털 미디어의 역사와 감정적 영향력에 주목합니다. 주요 연구 주제로 한국전쟁과 그 역사적 영향을 다루며, 최근에는 예일대학교 바이니키 도서관에 소장된 CIA의 정보 큐레이터 월터 포르츠하이머의 아카이브를 바탕으로 한국전쟁 관련 선전에 대한 작업을 진행했습니다.

텍사스 출신의 비디오 아티스트이자 디자이너입니다. 스탠퍼드 대학교에서 언어학과 인종 및 민족 비교 연구를 전공하고, 예일대학교에서 그래픽 디자인 석사 학위를 받았습니다. 에이버리는 공상과학, 신화, 언어, 정체성, 인종 등의 주제를 탐구하며, 조각, 공연, 영화 제작, 디자인 등 다양한 분야와 협업합니다. 레이어링, 콜라주, 반복, 움직이는 이미지, 오디오, 신체 등 다양한 기법을 활용하여 분산적이고 상호 연결된 사고 방식을 반영하는 다차원적 시각 언어를 만들어냅니다.

뉴욕을 기반으로 활동하는 독립 디자이너로, 예술, 문화, 환경 분야의 클라이언트와 협업하며 아이덴티티, 공간 시스템, 웹 및 디지털 프로젝트, 출판물, 오브젝트를 디자인하고 디렉팅합니다. 그의 작업은 전략적 사고, 생태학적 원칙, 기술, 디지털 및 물질적 문화에 대한 비판적 접근을 통합하는 협업적이고 다학제적인 방식으로 탐구적 예술을 실천합니다.

그래픽 디자인을 사고, 참여, 번역의 의도적 실천으로 바라보는 비주얼 디자이너입니다. WSDIA, Formation, Visionaire 등에서 인쇄, 디지털, 공간 그래픽, 경험 디자인 등 다양한 프로젝트를 진행했으며, 주로 문화 분야에서 독립적인 작업을 이어왔습니다. 또한 지역 식품 공장 노동자들을 지원하는 단체와 분산된 자원봉사 네트워크를 위해 무료 봉사를 하고 있습니다. 다양한 분야와 형식을 아우르는 심지민의 작업의 바탕은 이야기와 공간으로, 개인적 발견과 해석의 여지를 제공하는 의도적인 여정을 설계하는 데 초점을 맞춥니다.

대만과 네덜란드를 기반으로 활동하는 그래픽 디자이너입니다. 라임스톤 북스를 공동 설립했으며, 예술 출판, 디자인, 그리고 책과 출판이 공동체를 형성하고 지식 생산과 유통을 재구성하는 방식에 대해 다룬 이벤트, 강연, 워크숍 등을 기획해왔습니다.

주로 예술 및 문화 분야에서 활동하는 그래픽 디자이너입니다. 파슨스 디자인 스쿨에서 커뮤니케이션 디자인을 전공하고 예일대학교에서 그래픽 디자인 석사 학위를 받았으며, 2023~2024년에는 네덜란드 얀반에이크 아카데미 레지던시 프로그램에 참여했습니다.