허공 줍기

책 이미지

eBook 미리보기

책 정보

· 제목 : 허공 줍기
· 분류 : 국내도서 > 에세이 > 한국에세이
· ISBN : 9791199279322
· 쪽수 : 240쪽
· 출판일 : 2026-01-02

책 소개

3년 전 한 여름밤, 큰 비로 작업실의 수많은 그림을 잃어버린 고통의 시간을 견뎌온 임효 작가. 재해 이후 의지를 앞세우기보다 자연의 흐름에 몸을 맞추는 법을 배우고 의지를 내려놓음으로써 또다시 새로운 조형 세계에 눈을 뜬 자전적 에세이 ‘허공 줍기’. 작가는 그 고통의 시간을 ‘생성의 시간’이었다고 말한다.

생성의 시간 9

1부. 탐색, 자신을 찾아가는 여정
Seeking, the journey of finding oneself
나를 찾아가는 여정 27
부활 31
잃어버린 시간 34
그림을 그린다는 것 38
외줄 타는 광대처럼 40
관계의 선율旋律 44
예술 파도 46
실존적 자기 확신을 찾아가는 길 49
고독한 섬 52
자연, 신화적 모태 55
예술가가 되는 법 59
암벽 등반 60
관계의 파동波動 62
수행자 65
예술가의 여행 66
종鐘을 만드는 마음처럼 73

2부. 언어, 의미와 조형 공간의 도구
Language, the tool of meaning and formative space
전통의 현대화를 향한 왕성한 실험 정신 79
축적된 언어 80
언어라는 서사敍事 82
후厚, 사유의 축적 86
하늘이 내린 인연법 88
길 없는 길 92
보이지 않는 세계, 생명이 살아가는 소통의 도구 96
찰나의 순간 98
도상圖像의 매력 100
영혼의 울림 101

3부. 평범, 일상을 낯설게 보기
Normal, an unfamiliar look on everyday
미쳐야 그림이 된다 109
생각의 댐을 만들자 112
변화의 때가 찾아오다 114
메멘토 116
발효와 숙성, 기다림의 미학 118
자연의 소리를 줍다 121
시간이 지나간 자리 124
우연한 만남 128
세월의 흔적 129
맑은 인연 133
신몽유도원도 134

4부. 유희, 그림 속에 놀다
Amusement, playing inside paintings
자유롭게 넘나드는 예술적 유희 139
신화 찾기 140
삶의 지혜 141
저마다 가슴에 품은 꽃씨 142
잠재 능력 143
잡초 144
인생은 반전이다 152
그림 인생 153
교감과 소통 155
흔들리다 159
백야의 그리움 160
비움으로 얻어지는 삼라 163
하얀 고독 164
비어 있는 것이 아름답다 166
금시조金翅鳥 171

5부. 해체와 재구성, 상상력의 확장
Deconstruction and reconstruction, the expansion of imagination
축약으로 건네는 상상력의 확장 177
경계 너머 178
신화 체계를 가시적으로 표현 181
현대적 감각의 발견 182
자연의 교훈 184
만 가지 꽃이 피고 열매 맺어 186
익숙함의 늪 187
시선視線 188
반복을 통한 시각적 구현 191
자연의 선 194

6부. 통섭, 인연생기因緣生起
Consilience, birth of connections
메타포가 내게로 왔다 201
있는 듯 없는 듯 202
관계항關係項 205
별무리 한마음 207
격格이라는 것 210
심상心象을 담아내다 213
단순한 것은 진실에 가깝다 214
인연의 감동 218
얼굴은 구상, 마음은 추상 220
릴리프relief 222
외물外物 224
삶이 그림이다 228

저자소개

임효 (그림) 정보 더보기

전북 태생으로 1981년 홍익대학교 미술대학과 1985년 홍익대학교 교육대학원에서 회화를 전공했다. 1986년 과천국립현대미술관 개관기념전 <한국 현대미술의 어제와 오늘전>에 출품하면서 한국화단에 이름을 알리게 됐다. 제7회 동아미술제 동아미술상, 제13회 선미술상을 수상하는 등 상하이, 쥬리히, 바젤, 파리, 이스탄불, 피아, 싱가포르, 한국 아트페어 등에 참가하여 국내외에 주목을 받았다. 1986년 홍도 스케치 여행 중 배를 삼킬 것 같은 풍랑 속 삶과 죽음의 경계에서 구상과 추상의 ‘형상의 경계’를 고민했다. 인도 여행에서 얻은 ‘시간’의 개념은 토템, 선사시대 암각화에서 느낄 수 있는 생성의 에너지와 서로에게 삶을 부여하는 상생의 가능성을 찾아 33회 국내외 개인전을 통해 끊임없이 종교, 철학, 문학 그리고 인간 관계에 대한 물음을 던지고 있다. 그는 지금도 일상적이고 습관적인 인지와 감각의 벽을 넘어 새롭고 낯선 시선으로 자연이 만든 선을 따라 심상을 찾아가고 있다. 유엔 ESCAP본부, 국립현대미술관, 국립전주박물관, 서울시립미술관, 홍익대학교 박물관, 한양대학교 박물관, 한국은행, 금호미술관, 한솔문화재단, 외무부청사, 고은미술관, 성균관대학교 박물관, 조선일보미술관, 제주기당미술관, 금호생명보험, 삼성의료원, SK연수원 등에 작품이 소장되어 있다.

펼치기

임효의 다른 책 >

책속에서

끊임없이 사유하고 탐색해 가는 여정에서 예술가는 창조자다. 창조자는 기웃거리지 않고 타협하지 않는다. 예술은 불확실성 속에서 늘 새롭게 자신을 찾아가는 여정의 길 위에 서 있다. 고정 관념의 틀은 형상을 구축하는 데는 쉬우나 그것을 뛰어넘어 창조적 변화를 만들어내기는 결코 쉽지 않다.
예술적 행위는 ‘이것이다’라는 고정된 형식을 정해 놓고 가지 않는다. 선 하나를 눈으로 보고 이것이다라고 집착하는 순간 한계에 부딪히게 된다. 그림은 예측하지 못하는 불확정성에 있다. 늘 기존에 생각해 왔던 관념적인 조형의 틀을
깨지 않으면 안 된다.
예술의 창조성은 직관에 의한 판단력이 필요하다. 때론 더하고, 때론 덜어내고, 때론 지워내기도 해야 한다. 진정한 예술의 창조적 행위는 부딪치면서 찾아가는 실험예술이자 보이지 않음 속에서 자신을 확인하는 작업이다.
다양한 방법을 모색해 자신만의 심상心象을 만들어 가는 것이다.

그림을 그린다는 것은 피할 수 없는 숙명宿命이다. 숙명으로 받아들일 수밖에 없다. 모든 시간표를 그림 안에서 맞춰간다. 그려 가고 있는 그림의 세계가 세상과 소통하고 힘을 얻고 기운을 갖게 되는 것은 어떤 의미가 있을까?
작가는 삶에서 얻어지는 지혜를 깨닫고 그려내는 세계가 세상과 만나 어떻게 소통할 수 있을까?하는 문제를 고민한다.
그림을 그리는 변환점은 사람들의 안목眼目과 관계에서 생기는 힘, 바로 두터운 인연에 의해 만들어진다.