예술사란 무엇인가

서론

제1부 예술사의 대상

1. 시대마다 달리 정의되어 온 예술사의 개념
예술사의 역사 / 문제 제기의 방식: 예술 철학과 미학 / 예술 비평

2. 예술사의 영역
조형 예술 / 시각 문화 / 세계 예술사

3. 예술사의 시대와 양식
시대 / 양식 / 현대성 개념

제2부 인간 중심의 예술사

1. 몇 가지 질문들
인간은 모두 예술 창조자일까? / 창작은 병, 광기, 소외에서만 가능한가?

2. 몇 가지 해석들
인류학적 해석 / 신경생물학과 미학적 쾌락 / 정신 분석적 접근 / 위반: 조르주 바타유

제3부 예술가 중심의 예술사

1. 몇 가지 질문들
예술가의 삶은 보통 사람들의 삶과는 다른 것일까? / 예술가는 어떻게 만들어지는가? / 훌륭한 예술사가 되기 위해서는 실기를 해야만 하나?

2. 몇 가지 해석들
형태에 대한 이론 탐구 / 심리적 연구 / 현상학적 접근 / <감각들의 논리>: 질 들뢰즈

제4부 작품 중심의 예술사

1. 몇 가지 질문들
이 작품은 누구의 것인가? / 미술 작품을 어떻게 글로 표현할 것인가? / 걸작이란 무엇인가?

2. 몇 가지 해석들
형식주의 혹은 <순수 시각성> / 예술 기호학 / 도상학적 분석 / <의미의 산재성>(자크 데리다)

제5부 사회 중심의 예술사

1. 몇 가지 질문들
모든 주제는 동등한 가치를 지니는가? / 왜 위대한 여성 화가는 없는가?: 린다 노슐랭 / 원근법의 역사를 기술할 수 있을까?

2. 몇 가지 해석들
예술 사회학 / 마르크스주의적 비평 / 해석의 문제: 한스 게오르그 가다머

제6부 예술사의 개념들

1. 예술사의 목적
예술사 서술의 구조와 의도 / 예술의 운명 / 예술사에 적용된 과학적 진보 모델들

2. 역사주의
예술의 진보를 믿는 진보주의자들 / 역사주의에 대한 비판 / 역사적 상대성에 대한 인식

3. 예술사의 영역을 좁혀라
한 사람의 예술가, 하나의 작품, 하나의 사조만 다룬다 / 역사의 한 순간

제7부 예술사의 미래

1. 살아 있는 작업
예술사의 다양한 방법들 / 집필된 시대를 반영하는 예술사

2. 예술사는 문학적 작업인가?
소설적 예술사 / <거대한 이야기> / 서스펜스 / 충돌의 예술사 / 예술사 사전들 / 도표와 삽화를 사용한 예술사

3. 프랑스의 예술사 연구 현황
위기 상황 / 예술사의 미래를 위한 다양한 작업들 / 예술사의 발전 방향

옮긴이의 말

예술 작품의 '의미'를 밝혀내기 위해 예술가에 대해 질문을 하는 방식은 바사리와 함께 시작되었다. 작품의 의미를 알기 위해서는 예술가가 무엇을 했고, 어떤 생각을 하고 있었으며, 나아가 무엇을 먹었고, 어떻게 살았는지를 알아야만 한다고 생각했던 것이다. 하지만 문제는 이 다양한 요소들 중 어느 것이 예술가에게 어떤 정도로 결정적인 영향을 끼쳤는지를 파악하는 것인데, 바사리는 이에 대해 아무런 지침도 가지고 있지 않았다. 후일 정신 분석가인 프로이트(Freud)가 한 일이 이것이다. - 본문 21쪽에서

페미니스트 잡지인 「여성 화가 인터내셔널 Femmes Artistes International」지의 편집장은 다음과 같은 글을 써서 독자들의 주의를 환기시킨 적이 있다. "여러분들은 디에고 리베라(Diego Rivera)와 그의 부인인 프리다 칼로(Frida Kahlo)를 잘 알고 있습니다. 그러나 유명한 벽화를 많이 그린 디에고는 살아 있는 동안 거의 세계적인 명성을 얻은 반면, 그의 아내가 비슷한 정도의 성공을 얻기까지 얼마나 많은 시간이 필요했는지 아십니까?" 최근까지만 해도 예술사 책들은 그 어떤 여성 화가의 이름도 거명한 적이 없다. 여성 화가들은 진정한 예술가가 아니며 기껏해야 '실패한 남성 화가'만도 못하다는 말들을 공공연하게 들어야 했다. 예술사가 남성들에 의해 규정된 기준에 따라 남성들에 의해 쓰였다는 사실을 의식한 것도 극히 최근의 일이다. - 본문 182쪽에서