헤세와 함께 음악이 흘렀다

들어가며 ‧ 5

제1장 헤세와 음악 ‧ 11

1. 문학과 음악 ‧ 16
2. 헤세 문학과 음악 ‧ 19
1) 서정시와 음악 ‧ 19
2) 음악에서 서정시로 ‧ 26
3) 소설 속의 음악 ‧ 37

제2장 헤세, 소나타로 읽기 ‧ 43

1. 신비로운 작은 소나타, 「아이리스」 ‧ 49
1) 길 안내자 노발리스 ‧ 51
2) 헤세 동화 속의 음악적 요소 ‧ 54
3) 동화 소나티네 ‧ 57
2. 어머니의 음악, 『데미안』 ‧ 77
1) 니체와 융 ‧ 77
2) 귀향 소나타 ‧ 81
3. 도(道)의 음, 『싯다르타』 ‧ 101
1) 헤세와 동양 ‧ 101
2) 우니오 미스티카 소나타 ‧ 105
4. 불멸의 음악, 『황야의 이리』 ‧ 128
1) 불멸의 인간 모차르트 ‧ 128
2) 마술 극장 소나타 ‧ 133
5. 로고스와 에로스 소나타, 『나르치스와 골드문트』 ‧ 156
1) 고전주의 소나타 ‧ 156
2) 조형 예술의 한계와 음 예술 ‧ 177

제3장 헤세 만년의 대작 『유리알 유희』, 푸가로 읽기 ‧ 179

헤세 연보 ‧ 191
참고 문헌 ‧ 197

헤세는 ‘시 짓는 것’을 연주와 노래로 이해하고 있기 때문에, 그의 서정시에는 음악성이 깊게 흐르고 있다. 헤세의 이러한 서정시에 매혹되어 많은 작곡가들이 그의 시에 곡을 붙였다. 헤세를 우리 시대의 훌륭한 ‘가곡 시인’이라고 말하는 것도 그런 이유에서이다. 헤세 소설 역시 ‘산문 음악’이라고 할 정도로 음악의 정신이 깊이 흐르고 있다.

헤세가 자신의 소설에서 시도한 것은 정신적인 세계와 자연적인 세계, 남성적인 세계와 여성적인 세계가 공존하는 이중의 얼굴을 표현하는 것이다. 헤세는 이러한 이중의 얼굴을 표현하기에 가장 적합한 예술을 음악이라 여겼다. 음악은 투쟁하는 두 요소를 화해시켜 드높은 차원에서 합일시킬 수 있는 마법의 언어이면서, 신의 정신을 전해 주는 가장 질서 정연한 정신의 언어, 즉 마술과 로고스의 결합이라 생각했기 때문이다.

양극적이고 모순적인 요소, 즉 긍정과 부정, 어린아이와 노인, 빛과 어두움, 질서와 혼돈, 고통과 위안 사이의 불협화음과 협화음은 두 주제의 대립과 조화에서 오는 수직적 화성과 수평적 선율의 특징을 지니게 된다. 서로 다른 두 선율의 대위와 그 대위된 선율의 변증법적 발전이 푸가와 소나타 형식의 특징이다. 구약과 신약으로 비유할 만큼 중요한 음악의 이 두 형식이 헤세에게는 소설 창작의 중요한 기법이 된다.