콜라주의 미학

들어가며

콜라주론

1. 콜라주 욕망론
cogito에서 colligo로
콜라주 욕망의 기원
문명과 문화는 기술과 사유를 콜라주한다

2. 콜라주의 진화
시간을 콜라주한다
공간을 콜라주한다

3. 콜라주 욕망으로부터의 도피
욕망의 도피와 금욕 사이
콜라주의 대항미학

콜라주 미학

1. 예술은 콜라주다
1-1. 형태의 개방성: 춤의 콜라주들
미켈란젤로와 로이 풀러
니체와 이사도라 던컨
전쟁과 마리 비그만
비그만 신드롬과 피나 바우쉬
라우센버그와 트리샤 브라운
에크만의 스펙타클 미학
1-2. 양식의 자유: 건축의 콜라주들
가우디의 콜라주: 건축을 조각하다
니키 드 생 팔과 가우디, 그리고 타로카드
비정형과 곡선의 마법: 춤추는 집/삐뚤어진 집
비야케 잉겔스의 인정값과 메타모더니즘
2. 콜라주하는 회화: 회화는 콜라주다
2-1. 피카소의 여권과 콜라주 여행
2-2. 마티스의 콜라주 욕망과 과슈
2-3. 권여현의 철학 콜라주와
pilgrim’s philosophy
2-4. 칸딘스키의 콜라주 욕망:
음악추상에서 기하추상에로
2-5. 수잔 송의 기하추상:
카프리치오(capriccio)의 콜라주 미학

콜라주의 역설과 함정

1. 콜라주의 역설
회화는 끝났는가?
종언에 도전하다: 미니멀리즘과 그 이후
역설로 진화하다: 단색화

2. 콜라주의 함정
왜 토털아트인가?
콜라주의 덫: 설치미술

마치며 | 참고 문헌 | 찾아보기

내가 주목하는 것은 무덤이 되어 버린 아케이드의 ‘기원’에 대해서보다 졸라와 그의 신도들을 행복하게 해 준 백화점의 ‘발생’(Entstehung) 과 ‘출현’(Eintritt)에 대해서다. 실제로 19세기 말의 프랑스 사회에서 출현한 일종의 ‘사태’인 데카당(decadent)의 시기를 거쳐 20세기로 진입할수록 그 물신들의 성전은 부르주아 집단의 내면 의식을 점차 더 강하게 드러내는 콜라주 욕망의 계보학적 실험장이 되어 왔다.

나의 시선은 기원이라는 선행적 권위에로 향하기보다 발전의 계보학적 유희를 발견하려는 출현에로 향하고자 한다.

오늘날 예술가들의 시간 콜라주 작품들은 이미 오래전에 ‘흘러간’ 시간에 대한 기억들을 현재에로 이어 주는 재기억된 이미지, 즉 ‘회상이 미지’((le souvenir-image)를 작품-속에-놓기 하며 과거를 현재화하려 한다. ‘회상’은 언제나 특정한 이미지 속에서 지속의 정신적 얼굴을 드러내려 하기 때문이다.