계간 시청각 6호 2023.겨울

동양대학교 디자인학부 부교수로 재직 중이며 디자인 연구자로서 『인터페이스 연대기』 (2009), 『콘크리트 유토피아』(2011), 『아파트 게임』(2013), 『아수라장의 모더니티』(2015)를 저술했고, 『확장도시 인천』(2016), 『디자인 아카이브 총서 1 : 중산층 시대의 디자인 문화 1989~1997』(2016), 『디자인 아카이브 총서 2: 세기의 전환기 한국 디자인의 모색 1998~2007』(2020) 등을 기획했다. 2014년에는 공동기획자로 일민미술관의 인문학박물관 아카이브 전시 《다음 문장을 읽으시오》에 참 여했다.

무용과 공연예술 분야에서 드라마투르그, 연출가, 이론가, 기획자로 활동하고 있다. 동시대 안무의 확장된 관점과 실천에 관심을 두고 관련 프로젝트 기획 및 협업자로 참여하고 있으며, 탠저린 콜렉티브의 구성원이다.

서울리뷰오브북스 편집위원. 연세대학교 커뮤니케이션대학원에서 미디어아트와 전시매체를 가르친다. 근래 관심사는 아시아의 미술 공간과 전시 도면이다. 큐레이터로 활동하며 전시공간 시청각을 운영해 왔다. 2024 창원조각비엔날레 ‘큰 사과가 소리없이’ 예술감독이었다.

서울과 미국에서 미술과 관련한 공부와 실무를 경험하고, 2009년부터 2020년 4월까지 비영리기관인 두산아트센터 두산갤러리 큐레이터로 활동했다. 두산갤러리의 전시(서울/뉴욕), 교육 프로그램(두산큐레이터 워크샵, 두산아트스쿨 외)을 기획, 운영했다. 또한 미국을 기반으로 글로벌하게 운영하고 있는 페이스갤러리 서울에서 2021년부터 2022년까지 디렉터이자 큐레이터로 한국 작가를 소개하고 전시를 만드는 일을 했으며, 임충섭과 리차드 터틀의 2인전 《How Objects Grasp Their Magic》(2022)과 염지혜, 정희민, 최상아, 홍이현숙이 참여하는 《Your Present》(2022)를 기획했다. 국립현대미술관, 금호미술관 등 국공립 및 민간 기관에 신진 및 중진 전시작가의 작가론과 다양한 미술매체에 리뷰 등을 다수 집필했고, 저서로 『스몰토크: 뉴욕에서의 대화』 (북노마드, 2015)와 『그림의 시간, one at a time』 (소환사, 2023)이 있다. 현재 시각예술분야에서 현장연구와 기획, 그리고 글을 통해 다양한 개입의 가능성을 모색하고 있으며, 2019년부터 기획자 공동 운영 플랫폼인 WESS에 참여하고 있다.

계간 시청각 www.audiovisualpavilion.org/exhibitions www.audiovisualpavilion.org/lab

폴란드어 번역자, 미술사 박사, 큐레이터. 아랍에미리트 샤르자예술재단 (Sharjah Art Foundation) 학예팀장으로 일하고 있다.

서울시립미술관 전시교육과 학예연구사로 난지미술창작스튜디오의 프로그램을 기획·운영하고 있으며, 기획자 공동 운영 플랫폼 WESS의 공동 큐레이터(2021-)로 활동하고 있다. 《플레어》(WESS, 2023), 《피니치오니 : 끝에게》(THEO, 2023), 《잠재감각》(배렴가옥, 2022), 《작은 불화》(탈영역우정국, 2020), 《뉴노멀》(오래된 집, 2020) 등의 전시를 기획했다. 퀴어와 소수자에 대한 관심을 바탕으로 전시를 통한 예술의 실천적인 전략에 대해 탐구해 왔다. 근래에는 변화하는 국내외 미술 환경 속에서 레지던시의 역할과 방향성을 모색하고 있다.

글쓴이 김얼터는 시험에 드는 일을 좋아한다. 전시 《무저갱(Abyss)》(Hall1, 2022)과 《크림(cream)》(아카이브 봄, 2020)을 만들었다. unfounded와 abs를 공동 운영하고 있다.

서양화와 미술이론을 전공했다. 이곳저곳에 글을 기고하면서 전시를 꾸린다. 이미지가 만드는 사건과 기록성에 주목하며 비평적 글쓰기를 고민한다.

독립 큐레이터이자 미술/디자인 연구자이다. 미국문화와 미술사학을 공부했으며, 전 서울시립 서서울미술관 사전프로그램 프로젝트 큐레이터, 바라캇 컨템포러리 큐레이터, 서울시립미술관 서울미디어시티비엔날레 어시스턴트 큐레이터, 일민미술관 어소시에이트 큐레이터를 지냈다. 다양한 경험을 바탕으로 시각 문화와 물질문화, 미디어 문화, 상업 예술 역사에 관심을 갖고 연구한다. 현재는 광범위한 디자인의 개념에 집중하고 있으며, 물류, 보관 및 인간의 상호작용과 호혜성을 통합하고 이것이 우리가 예술을 느끼는 방식과 어떻게 연결되는지를 집중적으로 연구하고 있다. 공동 저서 및 역서로는 『교차확인 Cross Check』(시청각, 2021) 『디어 아마존-인류세에 관하여』(현실문화A, 2020), 『엉망』(작업실유령, 일민문화재단 공동 출판, 2018) 외 가 있다.

기획자이고 출판사 ‘타이그레스 온 페이퍼’를 설립해 운영하는 책임 편집자이다. 동아시아 영화연구를 공부하고, 동아시아 근대성과 문화이론에 관한 책 몇 권을 번역했다. 국제영화제에서 프로그래머로 일했고, 미술전시 “The Battle of Visions”(독일, 담슈타트 미술관/아르코, 2005)의 스크리닝 프로그램을 만들며 미술 현장에서도 일을 시작했다. 대중문화나 시각예술, 어린이책 등에 관한 비평도 한다.

큐레이터, 2022 부산비엔날레 《물결 위 우리》의 전시감독으로 일했다.

시각 예술가, 인천을 중심으로 타 도시를 오고 가며 일제강점기에 지어진 적산가옥의 변화상을 조사, 연구하고 이를 바탕으로 작품, 전시, 책을 만들고 있다.

한국과 일본에서 미술 전시를 보고 글을 쓰는 사람이다.?《애프터 10.12》(시청각, 2018),?《한국화와 동양화와》(Gallery TOWED, FINCH ARTS, 중간지점 둘, 2022) 등의 전시를 기획했고 그 외 많은 전시에 기획 협력, 공동 기획으로 참여했다. 한국과 일본의 전시 정보 공유 플랫폼 파도그래프의 공동 운영자이며 GRAVITY EFFECT 2019 비평 공모에서 2위를 수상했다.

독립 큐레이터로 활동하며 전시의 실재성과 경험의 허구성, 그리고 언어의 아름다움 주변을 탐구한다. 부암동에 거주하고 일한다.