창조성의 원천

예술에서 창조성의 원천을 묻다
이 책의 구성과 읽는 법

1부 전방위 통신
최태지 | 눈높이를 세계에 맞춘 전 국립발레단장
최고의 무대는 관객과 하나가 될 때 탄생한다
세계 최고 수준의 공연 시스템을 구축하다
세계 최고 예술가들과 협업하다

유진룡 | 예술의 선순환을 고민하는 조력자, 문화전문 행정가
예술의 장기적 비전을 품고 발상을 전환하다
순수 예술의 고취를 고민하는 리더
디지털과 문화 콘텐츠의 결합

이인수 | 삶에 대한 갈망으로 춤추는 현대무용가
삶의 깊은 성찰로 독창성을 얻다
끝없는 도전으로 예술가적 자아를 완성하다
타인의 삶을 상상하여 공감 예술을 추구한다

김선정 | 우리 사회의 소통을 이끄는 큐레이터
사회 흐름의 맥을 찾고 경향을 읽어낸다
전시를 통해 우리 사회의 본질을 해석한다
발로 뛰어 적극적으로 시대와 소통한다

2부 내면 탐색
배병우 | 대상과의 합일을 꾀하는 사진작가
대상에 대한 깊은 이해와 애정
시류에 흔들리지 않는 자기 확신을 갖다
구도자적 치열함이 창조를 낳는다

김대진 | 열정적인 피아니스트이자 투철한 사명감의 교육자
스승으로서 끝없이 고민하고 회의하다
상상력을 자극하여 제자의 개성을 키우다
클래식의 대중화를 실현한다

니키 리 | 나를 가볍게 담아내는 사진퍼포머
진짜 내 이야기여야 한다
제작 과정 또한 새로운 창작이다
직관을 믿고 오로지 나에게 집중한다

김지영 | 자신만의 소리로 세계를 감동시킨 작곡가
독창성과 보편성이 공존하는 쉽고 좋은 음악
다양한 프로젝트로 문화 간 경계를 넘어서다
인간에 대한 깊은 관심과 연민으로 소통하다

강효 | 지식과 이해에 기반한 상상력을 강조하는 바이올리니스트 겸 교육자
보다 많이 듣고 경험하고 즐긴다
인문학과 상상력을 더한 균형 있는 연주
예술은 재해석을 통해 창조된다

3부 창조적 파괴
서도호 | 개인적 경험을 재창조하는 설치미술가
창작은 자신의 경험에 질문하는 것이다
장르의 형식을 해체하고 재해석하다
예술가적 신념을 위해 예술의 본질을 지킨다

김용걸 | 경쟁을 즐기며 성장한 발레리노
구체적인 목표를 세우고 나아간다
생각과 수정으로 영감을 구체화한다
한국 무용과 결합한 발레의 새로운 가능성을 꿈꾸다

안호상 | 개척자 정신으로 공연 문화를 일구어온 국립극장장
작품을 보는 집요함으로 새로운 실험정신에 도전하다
예술을 보는 직관력과 사회를 읽는 통찰력
다양한 시도로 관객의 폭을 넓힌다

김주원 | 사회적 통념에 아랑곳하지 않는 호기심으로 춤추는 발레리나
경계를 넘으려는 모험심으로 도전하다
진심으로 몰입하여 춤추다
타고난 재능보다 노력과 근성으로 승부하다

정영두 | 인문학적 성찰을 추구하는 현대무용가
사회성가 예술성의 적절한 균형
추상성과 구체성을 조화시키다
인문학과 예술의 크로스오버

4부 완전한 도취
송영훈 | 완벽한 소리를 찾는 순례자, 첼리스트
소명의식과 사명감을 통해 성장하다
지속적인 치열함으로 정진한다
장르의 폭을 넓혀 더 깊은 에술의 경지에 도달한다

문봉선 | 천부적 재능과 지속적인 열정의 동양화가
대상을 그리지 않고 원리를 그린다
끈질긴 감각의 단련으로 대상을 정복하다
끊임없는 수련을 통해 얻은 자신감

김지영 | 변화를 두려워하지 않는 불꽃같은 발레리나
모험가적 기질로 더 큰 세상에 도전하다
자신을 믿고 불확실한 가능성에 과감하게 도전하다
단 하나의 목표만 설정한다

양성원 | 이상을 추구하며 몰입하는 첼리스트
영감보다 중요한 연습
최고의 연주는 아티스트로서의 자신감에서 나온다
무조건 더 많이 듣고 받아들인다

강동석 | 완벽을 향해 치열하게 집중하는 바이올리니스트
몰입을 위한 매일 매순간의 연습
무대는 가장 이상적인 훈련 과정이다
객관성을 얻기 위한 자신과의 싸움

정담이 없는 세상
책을 마치며

21세기 새로운 100년을 주도할 시대정신으로 평가받는 창조성의 원천과 작동 원리를 깊이 있고 정확하며 체계적으
로 이해할 방법은 무엇일까? 지금 이 시점에서 차선의 대안은 무엇일까? 현재로서는 예술이 창조성의 원리에 대한
답으로 가장 적절하고 훌륭하다고 생각한다. (중략) 창조성이 새로운 시대정신으로 부상하면서 예술이 사회 발전의
주류로 자리매김을 할 때가 왔다. 21세기 창조사회는 분야를 막론하고 모든 사람들이 예술가처럼 사고하고 행동하
는 법을 배워야 하는 시대다. 바야흐로 예술의 시대가 도래한 것이다. _ ‘예술에서 창조성의 원천을 묻다’ 중

필자들은 창조적 작품이 탄생하게 되는 환경적 조건에 관심을 가진다. 즉, 이 책에서는 창조적 예술 작품의 탄생에
천재적 예술가들의 창조적 재능과 영감이 중요한 원천이 된 것은 사실이나 이에 못지않게 그 예술가들이 어떤 시
기에 어떤 환경에서 태어나 성장했고, 어떻게 예술을 접했고, 누구로부터 영향을 받았고, 어떤 사람들과 함께 일했
고, 어떤 기회와 장애 요인을 가졌는지와 같은 사회적 요인들이 중요하다고 본다. 필자들은 독자들이 요즘 유행하
는 인문학에서 잠시 벗어나 사회과학자의 시각으로 예술을 바라보기를 원한다. 사회과학적 접근은 21세기를 살아가
는 우리에게 훨씬 더 중요한 질문이다. 창조적 작품이 탄생하는 데 영향을 미친 환경과 조건들, 그 구체적 과정을
사회과학적으로 깊이 이해하면 누구나 창조적 산출물을 만들어낼 수 있는 확률을 대폭 높일 수 있다.
_ ‘예술에서 창조성의 원천을 묻다’ 중

“한국 작가에게 제일 부족한 점 중 하나는 줏대 없이 자꾸 유행을 따라간다는 거예요. 중국 작품을 보면 ‘나는 중국인이다’라는 것이 단박에 드러나는데, 우리는 ‘나는 한국인이다’라고 보여줄 수 있는 작품을 하는 사람이 거의 없어요. 이게 바로 우리나라 미술의 최대 걸림돌이에요. 결국 자기 틀이 만들어져 있지 않다는 뜻이거든요. 당장 눈에 안띄어도 자기만의 세계가 있으면 오래갈 수 있어요.”
_ ‘대상과의 합일을 꾀하는 사진작가 배병우’ 중