얼렁뚱땅 미술 교실

들어가며_ 아름다움을 즐길 줄 아는 미술 시간을 꿈꾸다

제1장 교사와 아이가 함께 즐기는 얼렁뚱땅 미술 교실
Step 1 미술에 대한 편견부터 깨자
곰사슴쌤의 마음 이야기 1 학생과 교사의 라포 형성
Step 2 그리기 전에 일단 놀게 하라
Step 3 아름다움을 발견하는 것이 우선이다
Step 4 똑같이 그려야 잘 그린 그림일까?
Step 5 크게 봐야 자세히 보인다
곰사슴쌤의 마음 이야기 2 미술 활동을 통해 성격이 분석된다고 생각될 때 다시 생각해 볼 것
Step 6 스케치와 배경은 꼭 필요할까?
Step 7 교사의 감상 태도를 바꿔라
Step 8 언제든 다시 그릴 수 있다
Step 9 우연, 조화로움 그리고 일관성의 힘
Step 10 얼렁뚱땅 미술이 더 즐거운 화가 이야기
곰사슴쌤의 마음 이야기 3 미술 활동의 회복적 가치, ‘치유’

제2장 얼렁뚱땅 미술 프로젝트 : 회화
Project 1 아름다운 장면을 나만의 시선으로 저장하다
곰사슴쌤의 마음 이야기 4 관찰은 내면을 튼튼히 하는 가장 강력한 도구
Project 2 빛과 물이 만나다
Project 3 빛의 질감을 느끼다
Project 4 빛의 밝음과 어두움의 차이를 느끼다
Project 5 색깔을 지우면 형태만 남는다
Project 6 빛의 포인트로 강렬함을 더하다
Project 7 빛을 쪼개면서 얻는 새로운 발견
Project 8 아이들의 마음을 읽는 미술 활동
곰사슴쌤의 마음 이야기 5 메타인지를 활성화시켜 주는 얼렁뚱땅 미술 교실

제3장 얼렁뚱땅 미술 프로젝트 : 디자인
Project 1 디자인이란 무엇인가?
Project 2 선과 도형이 만나면 디자인이 된다
Project 3 불어서 표현하기
Project 4 데칼코마니로 보는 아이들의 내면
Project 5 콜라주와 모자이크로 나만의 세상 만들기
곰사슴쌤의 마음 이야기 6 콜라주 활동이 주는 심리적 효과
Project 6 비의도성의 끝판왕, 마블링
곰사슴쌤의 마음 이야기 7 계획된 우연

나오며_ 세상의 아름다움을 내 것으로 만드는 미술 교실

그림이나 미술 활동에서 우선적으로 고려되어야 하는 것은 학생이 ‘자유의지’를 느끼는 것이다. 자유의지를 바탕으로 드러나는 다양한 표현은 무엇보다 학생의 심리를 잘 보여 준다. 따라서 미술 시간에 학생들이 얼마나 적극적인 표현 활동을 보여 주느냐에 따라 미술 교과에 대한 효능감은 학생들의 성장에 매우 긍정적인 영향을 미칠 수 있다. 미술 교과를 바탕으로 형성된 자신감과 학교생활에 대한 즐거움은 주체적인 삶의 태도와도 이어질 수 있기에, 미술 시간에 ‘잘 그린다’는 것에 대한 기준을 다시 세우는 것이 무엇보다 중요하다 할 것이다.
― 「미술에 대한 편견부터 깨자」 중에서

미술 활동은 한 개인의 내면을 자유롭게 표현하는 과정이다. 그래서 다양한 미술 활동이 숨어 있는 내면을 드러내고 치유 효과까지 가져온다는 연구 결과도 많다. 얼렁뚱땅 미술 교실 역시 모든 학생들이 자유롭게 자신의 표현 욕구를 드러내고, 그 과정을 통해 학생들이 성장하는 것을 기본 철학으로 한다. 그러기 위해서는 학생들의 작품이 온전한 가치를 인정받아야 한다. 자아의 표현이기도 한 작품이 다른 아이의 작품과 비교되거나 잘못된 평가를 받는다면 그 활동은 성장이 아닌 상처로 남을 수 있기 때문이다.
따라서 교사가 어떤 태도를 가지고 있는가, 어떤 평가 기준을 갖고 있는가에 따라 미술 수업의 방향이 달라질 수 있다. 학생의 작품을 대할 때는 작품의 표현이 효율적인가를 살필 것이 아니라, 작품이 무엇을 말하고 있는지를 보아야 한다. 표현 기법은 더 자주, 더 많이 그리면 숙달될 수 있는 기술적 영역이다. 그러나 학생의 작품 감상에서는 기법보다 작가의 시선과 관점, 표현하고자 하는 것이 무엇인가를 파악하는 일이 우선되어야 한다.
― 「교사의 감상 태도를 바꿔라」 중에서