영화작품 분석의 전개

옮긴이의 말 | 11
서문 | 21

CHAPTER 1 분석의 방식

1. 영화에 대한 다른 담론들과 분석 | 30
1.1 개별영화에 대한 담론, 집합으로서의 영화에 대한 담론 | 30
1.2 분석과 비평 | 33
1.3 분석과 이론 | 36
2. 누가 영화작품을 분석하는가? | 38
2.1 분석의 민주성 | 38
2.2 전문화된 활동으로서의 분석 | 39
3. 분석의 효과와 목표 | 42
3.1 영화작품의 이해 | 42
3.2 폭로로서의 분석 | 46
3.3 이론과 양식의 문제 | 48
3.4 고유한 실천으로서의 분석 | 50
4. 결론: 영화작품 분석의 정의를 위해 | 53

CHAPTER 2 분석할 만한 대상, 분석의 도구

1. 대상의 크기와 유형 | 59
1.1 단편(断片): 개념의 모호성 | 60
1.2 시퀀스와 분절체 | 64
1.3. 원테이크 영화(one take film)의 경우 | 71
1.4 많은 영화의 분석 | 79
1.5 영상, 서사, 분석의 대상 | 81
1.6 분석의 길이 | 82
2. ‘기술적인’ 도구 | 85
2.1 관람, 전사(転写), 분석 | 85
2.2 데쿠파주: 묘사의 도구 | 88
2.3 ‘도구들’ | 94
2.4 인용의 문제 | 102
2.5 ‘주변 텍스트’: 외적 도구들 | 106
3. 묘사의 문제 | 109

CHAPTER 3 내러티브 사실의 분석

1. 이야기와 그 반향 | 118
1.1 이야기의 중요성 | 118
1.2 이야기, 픽션, 핍진성 | 123
1.3 등장인물, 행위, 성격 | 127
1.4 윤리와 이데올로기 | 133
2. 서사: 서사학적 관점과 수사학적 관점 | 137
2.1 서사의 요소들: 구조적 시도 | 137
2.2 의미론적 분석과 서사의 유형들 | 143
2.3 왜 영화의 시작 부분을 분석하는가? | 147
2.4 영상으로 된 서사, 내러티브 목소리, 동일시 | 150
2.5 영화와 그 관객과의 관계 | 160
2.6 픽션(과 그 주변부)의 문제 | 162
2.7 픽션의 주변부들 | 167

CHAPTER 4 시청각 매체

1. 영화 이미지 분석 | 177
1.1 시각적 유사체로서의 이미지 | 178
1.2 의미의 담지체로서의 이미지 | 182
1.3 이미지의 권능 | 194
2. 사운드 트랙 분석 | 202
2.1 사운드 트랙이란 개념과 그 한계 | 202
2.2 영화음악 분석 | 205
2.3 현실적인 소리(소음, 앰비언스, 대사)의 분석 | 208
2.4 대화와 목소리의 문제 | 211

CHAPTER 5 분석의 간략한 역사

1. 영화의 유파들과 분석의 도가니로서 영화비평 | 219
1.1 교육자 감독들이 제시한 최초의 분석들: 세르게이 에이젠슈테인 | 219
1.2 바쟁과 시네클럽의 영화기록 카드 | 226
1.3 작가 정책과 해석적 분석 | 230
2. 텍스트 분석과 정지화면 | 233
2.1 영화텍스트 분석과 구조주의 | 233
2.2 정지화면 | 236
3. 탈구조주의적 분석들 | 240
3.1 영화와 정신분석 | 240
3.2 젠더 연구 | 245
3.3 형상성 분석 | 251

“이 책의 초판이 나온 지 30여 년이 지나면서 많은 것이 바뀌었다. 영화에 대한 연구는 대학의 ‘인문학’ 분야에서 없어서는 안 될 구성요소가 되었고, [희랍어나 라틴어 같은] 고전어 습득처럼 이전에는 필수적이었던 분야들의 비중이 줄어들면서 인문학 분야 자체도 크게 다시 규정되었다. ‘영화연구’라는 분과의 발전을 분석하는 것이 우리의 논제는 아니지만, 다만 어떤 선택을 했는지와 무관하게 영화작품 분석의 교육이 우리가 절대 포기하지 않은 교육이라는 점을 지적해두고자 한다. 그 이유는 명백하다. 즉 그것은 영화작품, 그 질료, 그 내밀한 구성을 진정으로 대면하는 계기이고, 나아가 영화작품의 생산뿐만 아니라 수용에 대해서도 성찰할 수 있게 해주는 계기이기 때문이다.” -‘서문’에서

'분석'이라는 단어는, 주어진 어떤 것을 그 구성 요소들과 구성 규칙들로 거슬러 올라감으로써 이해하는 흔한 지적 활동을 가리킨다.